Qu'est-ce que le cadrage de premier plan?
Le cadrage de premier plan consiste à utiliser des éléments de votre scène pour créer un "cadre" autour de votre sujet. Ce cadre est généralement plus proche de la caméra que le sujet lui-même. Il guide l'œil du spectateur vers le sujet et fournit un contexte.
Pourquoi utiliser le cadrage de premier plan?
* ajoute de la profondeur: Crée un sentiment de superposition, rendant l'image moins plat.
* attire l'attention: Dirige naturellement l'œil du spectateur vers le sujet.
* ajoute le contexte et la narration: L'élément de cadrage peut faire allusion à l'environnement, aux intérêts ou à la personnalité du sujet.
* crée un intérêt visuel: Rompt les arrière-plans autrement simples et ajoute un élément unique à la composition.
* peut masquer les distractions: Les éléments de premier plan peuvent masquer les détails indésirables en arrière-plan.
* ajoute un sentiment d'intimité / intrigue: Peut faire en sorte que le spectateur se sente comme s'ils "jet en œuvre" sur le sujet.
Comment utiliser efficacement le cadrage de premier plan:
1. Identifier les éléments de cadrage potentiels: Regardez autour de votre scène pour des objets qui peuvent servir de cadre. Considérer:
* Éléments naturels: Arbres, branches, feuilles, fleurs, herbe, rochers, arcades.
* Éléments architecturaux: Fenêtres, portes, clôtures, balustrades, arches.
* objets artificiels: Frappeurs, signes, rideaux, tissu, livres, outils, tout ce qui concerne la profession ou les passe-temps du sujet.
* Personnes / parties du corps: Mains, bras, cheveux (utilisés pour obscurcir partiellement le visage).
2. Considérez la relation avec le sujet: Réfléchissez à la façon dont l'élément de cadrage se rapporte au sujet. Est-ce que cela complète leur personnalité? Cela améliore-t-il l'histoire que vous essayez de raconter?
3. Expérimentez la position et l'angle:
* Déplacez-vous: De petits ajustements dans votre position peuvent changer considérablement l'apparence et l'efficacité du cadre. Essayez de tirer sous différents angles (bas, haut, arrière des yeux).
* Variez la quantité de cadre: Expérimentez la quantité de cadre que vous incluez. Un soupçon subtil de cadre peut être aussi efficace que plus important. Parfois, moins c'est plus.
4. faites attention à la concentration et à la profondeur de champ:
* profondeur de champ peu profonde: Souvent, vous voudrez utiliser une large ouverture (bombe F faible comme f / 2,8, f / 1,8, f / 1.4) pour brouiller l'élément de premier plan, attirant encore plus d'attention sur le sujet tranchant. Assurez-vous que votre sujet est mis en évidence.
* profondeur profonde de champ: Dans certains cas, vous voudrez peut-être que le premier plan et le sujet soient mis au point (en utilisant une ouverture plus petite comme f / 8, f / 11). Cela peut être efficace lorsque vous souhaitez souligner la relation entre le cadre et le sujet.
* point de mise au point: Assurez-vous que votre objectif est précisément sur les yeux du sujet (ou quoi que ce soit la partie la plus importante du sujet).
5. Considérez la couleur et le ton:
* Couleurs complémentaires: Un élément de premier plan avec une couleur qui complète les vêtements du sujet ou l'arrière-plan peut créer une image visuellement attrayante.
* Contraste: L'utilisation d'un cadre qui contraste en couleur ou en ton avec le sujet peut les faire ressortir.
* Évitez les couleurs distrayantes: Méfiez-vous des éléments aux couleurs vives qui pourraient voler l'attention loin du sujet.
6. Simplifiez et dévenez:
* Évitez les cadres occupés: Un cadre trop occupé ou distrayant peut nuire au sujet. Recherchez des éléments de cadrage plus simples et plus propres.
* MAINTENANT LE CONTEXTE: Même avec le cadrage de premier plan, faites attention à l'arrière-plan. Un arrière-plan distrayant peut annuler l'effet du cadre.
7. Soyez créatif et n'ayez pas peur d'expérimenter: La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer! Essayez différents éléments de cadrage, angles et paramètres.
Exemples de cadrage de premier plan:
* un portrait d'un enfant encadré par des fleurs sauvages dans un champ.
* un portrait d'un musicien encadré par une porte dans les coulisses.
* une tête de tête d'un écrivain encadré par des piles de livres sur une étagère.
* un portrait d'un randonneur encadré par des branches d'un arbre surplombant une Vista de montagne.
* un portrait rapproché d'un visage, partiellement obscurci et encadré par les propres mains du sujet.
* un portrait d'une mariée et du marié encadré par une arche couverte de fleurs.
erreurs courantes à éviter:
* surutilisation: L'utilisation d'un cadrage de premier plan à chaque plan peut devenir répétitive et prévisible.
* cadres distrayants: Un cadre trop occupé, aux couleurs vives ou sans rapport avec le sujet peut être distrayant.
* Bloquant le sujet: Assurez-vous que le cadre n'obscurcisse pas complètement le sujet.
* Oublier l'objectif: Prioriser toujours la mise au point forte sur le sujet, surtout si vous utilisez une profondeur de champ peu profonde.
* Ignorer l'arrière-plan: Un arrière-plan distrayant peut annuler l'effet du cadre de premier plan.
En comprenant et en appliquant ces principes, vous pouvez maîtriser l'art du cadrage de premier plan et créer des photographies de portraits plus intéressantes et visuellement intéressantes. Bonne chance!