i. Comprendre les avantages du cadrage de premier plan
* profondeur et dimension: Crée un sentiment de superposition, ce qui rend l'image plus tridimensionnelle et moins plate.
* contexte et narration: L'élément de premier plan peut ajouter des informations sur l'environnement, la personnalité du sujet ou l'humeur de la scène.
* lignes de tête: Les éléments de premier plan peuvent créer des lignes de tête qui guident l'œil du spectateur vers le sujet.
* intérêt visuel: Ajoute un élément d'intrigue et de complexité à la composition, empêchant l'image d'être trop simple ou prévisible.
* Isolement et emphase: Peut aider à isoler le sujet à partir d'un arrière-plan occupé, en les faisant ressortir et attirer davantage l'attention.
* crée un sentiment d'intimité: L'utilisation d'éléments de premier plan proches peut rendre le spectateur plus connecté au sujet, comme s'ils regardaient une scène.
ii. Choisir les bons éléments de premier plan
La clé est de choisir des éléments qui complètent votre sujet et d'améliorer l'image globale, pas en distrayant. Considérez ces options:
* Éléments naturels:
* feuillage: Feuilles, branches, fleurs, hautes herbes, etc. Celles-ci peuvent être particulièrement efficaces dans les portraits en plein air. Considérez la couleur et la texture du feuillage.
* eau: Les réflexions, les flaques d'eau, les cascades, les rivières, etc. ajoutent un sentiment de calme ou de dynamisme, selon l'eau.
* Formations rocheuses: Des formes de roche ou des textures intéressantes peuvent ajouter du poids visuel et de la mise à la terre.
* lumière et ombre: Utilisez des ombres jetées par des objets comme éléments de premier plan.
* ciel: Nuages ou modèles météorologiques intéressants reflétés dans une surface brillante près de votre appareil photo
* Éléments architecturaux:
* arcades et fenêtres: Appareils de cadrage classiques qui attirent l'œil vers l'intérieur.
* murs et clôtures: Offrez une texture et des lignes qui peuvent conduire au sujet.
* escaliers: Créez des lignes de profondeur et de diagonale.
* Portes: Symboliser la transition ou le mystère.
* objets artificiels:
* tissu: Des rideaux, des couvertures, des foulards, des vêtements tenus de manière lâche peuvent créer de la douceur et de la texture.
* mains: Les propres mains du sujet encadrant leur visage ou d'autres parties du corps.
* Véhicules: Les voitures, les vélos, les motos peuvent ajouter un sentiment d'aventure ou de style de vie.
* objets industriels: Les tuyaux, les clôtures ou les machines en métal peuvent créer une sensation énervée ou granuleuse.
* Formes abstraites:
* feux de mise à pied: Le bokeh peut être utilisé comme premier plan éthéré flou.
* Motion floue: Le mouvement de la caméra intentionnelle ou le mouvement du sujet peut créer un premier plan abstrait.
Considérations importantes lors du choix des éléments de premier plan:
* pertinence: L'élément de premier plan a-t-il un sens dans le contexte du portrait? Cela ajoute-t-il à l'histoire?
* Harmonie de couleur: La couleur de l'élément de premier plan complète-t-elle les couleurs du sujet et de l'arrière-plan?
* texture: La texture de l'élément de premier plan est-elle intéressante et contribue-t-elle à l'attrait visuel global?
* netteté: Quelle part de l'élément de premier plan devrait être au point? Un premier plan flou peut créer un effet plus doux et plus rêveur, tandis qu'un premier plan net peut ajouter plus de détails et de contexte.
iii. Techniques de cadrage efficace de premier plan
* Expérimentez la perspective: Déplacez-vous pour trouver le meilleur angle et position pour l'élément de premier plan par rapport à votre sujet. Même de légers changements de perspective peuvent faire une grande différence.
* Profondeur de contrôle du champ:
* profondeur de champ peu profonde (large ouverture): Brouille l'élément de premier plan, créant un effet doux et rêveur. Utile pour souligner le sujet tout en ajoutant un cadre subtil. (par exemple, f / 1,8, f / 2,8, f / 4)
* profondeur profonde du champ (ouverture étroite): Garde à la fois l'élément de premier plan et le sujet dans le foyer, en ajoutant des détails et du contexte. Utile pour montrer la relation entre le sujet et leur environnement. (par exemple, f / 8, f / 11, f / 16)
* Paramètres de la caméra:
* priorité d'ouverture (AV ou A): Vous permet de contrôler la profondeur de champ tandis que la caméra ajuste automatiquement la vitesse d'obturation.
* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture et la vitesse d'obturation.
* Mode de mise au point: Utilisez la mise au point automatique en un seul point pour vous assurer que votre sujet est net. Envisagez de se concentrer sur le bouton pour un contrôle plus précis.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez le sujet et / ou l'élément de premier plan le long des lignes ou aux intersections de la grille de la règle des tiers.
* lignes de tête: Utilisez l'élément de premier plan pour créer des lignes qui mènent l'œil du spectateur vers le sujet.
* symétrie: Utilisez des éléments symétriques pour créer une composition équilibrée et visuellement attrayante.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif autour du sujet et de l'élément de premier plan pour créer un sentiment de calme et d'équilibre.
* Choix de l'objectif:
* objectif grand angle: Peut exagérer le premier plan et créer un sentiment d'espace.
* Lens standard (par exemple, 50 mm): Offre une perspective plus naturelle.
* téléobjectif: Peut comprimer le premier plan et le fond, les rapprochant.
* hauteur:
* tir sous un angle bas: Peut faire apparaître l'élément de premier plan plus grand et plus imposant.
* tir sous un angle élevé: Peut minimiser l'élément de premier plan et montrer plus d'arrière-plan.
iv. Erreurs courantes pour éviter
* Prise de premier plan distrayant: L'élément de premier plan doit s'améliorer, et non nuire, le sujet. Évitez les éléments trop brillants, colorés ou visuellement occupés.
* obstruant le sujet: Assurez-vous que l'élément de premier plan ne bloque pas complètement le visage du sujet ou d'autres caractéristiques importantes.
* manque d'objectif: L'élément de premier plan devrait avoir une raison d'être là. Il devrait contribuer à l'histoire ou à l'humeur de l'image.
* Ignorer l'arrière-plan: N'oubliez pas de faire également attention à l'arrière-plan. Assurez-vous qu'il ne distrayait pas ou ne rivalise pas avec le sujet.
* surutilisation: Le cadrage de premier plan est une technique puissante, mais elle peut être exagérée. Utilisez-le avec parcimonie et uniquement lorsqu'il ajoute quelque chose à l'image.
v. Pratique et expérimentation
La meilleure façon de maîtriser le cadrage de premier plan est de pratiquer et d'expérimenter. Essayez différents éléments de premier plan, angles, paramètres de la caméra et compositions. N'ayez pas peur de faire des erreurs et d'apprendre d'eux.
Voici quelques exercices:
* le portrait de fenêtre: Trouvez une fenêtre intéressante et utilisez-la pour encadrer votre sujet.
* Le cadre du feuillage: Utilisez des feuilles ou des branches pour encadrer votre sujet dans un cadre naturel.
* Le portrait de réflexion: Utilisez une flaque ou une autre surface réfléchissante pour créer un reflet unique de votre sujet.
* le cadre architectural: Utilisez une arche ou une porte pour encadrer votre sujet.
En comprenant les principes de l'encadrement de premier plan et de la pratique de ces techniques, vous pouvez créer de superbes photographies de portraits qui sont à la fois visuellement attrayantes et engageantes émotionnellement. N'oubliez pas d'être créatif, expérimentez et amusez-vous!