i. Pré-planification et meilleures pratiques:
* Images haute résolution: Commencez par la meilleure image de qualité possible que vous pouvez. N'utilisez pas d'images déjà compressées. Instagram compresse les images, donc un point de départ fort est crucial.
* Tirez en brut (si possible): Les fichiers bruts contiennent beaucoup plus de données d'image que les JPEG, vous offrant beaucoup plus de flexibilité dans l'édition.
* Connaissez votre esthétique: Avant même d'ouvrir Photoshop, ayez une idée claire du style que vous souhaitez pour votre flux. Les palettes de couleurs, l'éclairage et l'humeur globaux sont cohérents pour un profil visuellement attrayant. Regardez les comptes que vous admirez et analysez leur style.
* La composition est la clé: Photoshop peut améliorer une image bien composée, mais elle ne peut pas en résoudre un fondamentalement mauvais. Faites attention à la règle des tiers, des lignes principales et d'autres techniques de composition lorsque vous prenez la photo.
ii. Techniques de photoshop essentielles pour Instagram:
Voici une ventilation des techniques, à peu près dans l'ordre que vous les utiliseriez généralement:
1. Ouvrez votre image:
* Allez dans Fichier> Ouvrez et sélectionnez votre image.
2. Ajustements de base (flux de travail non destructif):
* Pourquoi non destructif? L'utilisation des calques de réglage maintient votre image d'origine intacte. Vous pouvez toujours revenir en arrière et modifier les ajustements plus tard.
* Couches de réglage: Ce sont vos meilleurs amis! Créez-les en cliquant sur l'icône de calque de réglage au bas du panneau Calques (ressemble à un cercle demi-noir / demi-blanc).
* a) Filtre Raw de la caméra (pour les fichiers bruts): Si vous avez tourné en brut, Photoshop l'ouvrera à l'appareil photo RAW par défaut. Si vous travaillez avec un JPEG, vous pouvez aller pour filtrer> Camera brut filtre. C'est comme un mini Lightroom à l'intérieur de Photoshop.
* Onglet de base:
* Exposition: Ajuste la luminosité globale. Faites attention à ne pas surexposer (trop brillant) ou à sous-exposer (trop sombre).
* Contraste: La différence entre les zones les plus légères et les plus sombres. Un peu va un long chemin.
* Faits saillants: Affecte les parties les plus brillantes de l'image. Utiliser pour récupérer les détails dans les faits saillants soufflés.
* ombres: Affecte les parties les plus sombres de l'image. Utilisez pour égayer les zones sombres et révéler les détails.
* Blancs / Noirs: Affiner les extrémités extrêmes de la gamme tonale.
* Clarity: Ajoute des détails et de la texture, ce qui rend l'image "pop". Utilisez avec parcimonie, car trop peut être dur.
* Vibrance / saturation: La vibrance ajuste l'intensité des couleurs en sourdine, tandis que la saturation ajuste toutes les couleurs également. La vibrance est souvent un meilleur point de départ.
* dehaze: Réduit ou ajoute de la brume (bon pour les paysages ou créant une sensation de mauvaise humeur).
* Onglet Courbe: Utiliser pour les ajustements tonaux. Peut créer des courbes S pour ajouter du contraste et éclairer l'image.
* HSL / Color Tab: Réglage des couleurs ciblées. Changer la teinte, la saturation et la luminance des couleurs individuelles.
* Onglet Détail: Affûtage et réduction du bruit. Soyez doux avec l'affûtage, car Instagram compresse les images de toute façon.
* onglet Corrections de l'objectif: Retirez la distorsion causée par les lentilles de la caméra. (Activer "supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil")
* Onglet d'étalonnage: Peut créer un aspect global de l'image, ajuster la teinte et la teinte pour les ombres, les rouges, les verts et les blues.
* Presets: Les filtres à caméra bruts vous permettent de créer ou d'importer des préréglages. Idéal pour créer une esthétique cohérente.
* b) Couche de réglage des niveaux: (Image> Ajustements> Niveaux ou Panneau de calque de réglage)
* Ajustez les curseurs noirs, blancs et gris pour contrôler la plage tonale globale. Souvent, déplacer légèrement le curseur noir vers la droite et le curseur blanc légèrement vers la gauche améliore le contraste.
* c) Couche de réglage des courbes: (Image> Réglage> Courbes ou panneaux de calque de réglage)
* Un moyen plus précis d'ajuster la plage tonale. Vous pouvez créer une courbe S pour plus de contraste ou l'utiliser pour égayer / assombrir des zones spécifiques de l'image.
* d) Couche de réglage de luminosité / contraste: (Image> Ajustements> Panneau de luminosité / contraste ou de calcul de réglage)
* Plus simple que les niveaux ou les courbes, mais peut être utile pour des ajustements rapides. Évitez de trop utiliser le curseur de contraste.
* e) Couche de réglage de l'exposition: (Image> Ajustements> Panneau de calque d'exposition ou de réglage)
* Permet de faire des ajustements détaillés aux points forts, aux mi-tones et aux ombres.
* f) Couche de réglage des vibrance / saturation: (Image> Réglage> Panneau de la couche de vibrance / saturation ou de réglage)
* Intensité de couleur affinie. N'oubliez pas que la vibrance est plus subtile que la saturation.
* g) Couche de réglage des teintes / saturation: (Image> Réglage> Hue / Saturation ou Panneau de calque de réglage)
* Modifiez des couleurs spécifiques dans votre image. Soyez prudent avec le curseur Hue, car il peut facilement rendre vos images non naturelles.
* h) Couche de réglage de l'équilibre des couleurs: (Image> Ajustements> Panneau de calque d'équilibre ou de réglage des couleurs)
* Ajustez l'équilibre des couleurs dans les ombres, les mi-tones et les reflets. Idéal pour ajouter un plâtre de couleur subtile (par exemple, chaud ou frais).
* i) Couche de réglage noir et blanc: (Image> Réglage> Panneau de calque noir et blanc ou de réglage)
* Convertir facilement une image couleur en noir et blanc et avoir le contrôle des canaux de couleur individuels.
3. Réglage sélectif (masquage):
* Masques de calque: La clé pour appliquer sélectivement les ajustements.
* comment créer un masque: Sélectionnez la couche de réglage et cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur).
* peinture sur les masques:
* blanc: Révèle le réglage.
* noir: Cache le réglage.
* gris: Révéler partiellement le réglage (plus le gris est léger, plus le réglage est visible).
* Utilisez l'outil de pinceau (B) avec de la peinture noire ou blanche pour affiner votre masque. Ajustez la taille du pinceau, la dureté et l'opacité pour un contrôle précis.
* Exemple: Il n'égmentez que le visage du sujet en créant une couche de luminosité / ajustement de contraste, en peignant le noir sur le masque partout sauf le visage, puis en augmentant la luminosité.
* Masques de gradient: Créez des transitions lisses. Utilisez l'outil de gradient (G) et faites glisser sur le masque. Par exemple, vous pouvez assombrir le ciel progressivement avec un masque dégradé.
4. Retouching (Subtly!)
* outil de brossage de guérison (j): Retirez les imperfections, les taches de poussière et les petites imperfections. Échantillonnant une zone près de l'imperfection et peignez-la dessus.
* outil de tampon clone (s): Semblable à la brosse de guérison, mais il copie directement les pixels d'une zone à l'autre. Utile pour des zones plus complexes. Cliquez sur un clic pour échantillonner, puis peindre.
* outil de patch (j): Sélectionnez la zone que vous souhaitez retirer et faites-la glisser vers une zone propre de l'image.
* Remplissage du contenu: Peut être utile pour éliminer les plus grands objets. Sélectionnez l'objet avec un outil de sélection (par exemple, l'outil Lasso), puis accédez à Modifier> Remplir et choisir "Content-Aware" dans la liste déroulante du contenu.
* séparation de fréquence (avancé): Sépare les informations de texture et de couleur dans votre image, vous permettant de lisser la peau sans enlever les détails. Recherchez des tutoriels pour «Photoshop de séparation de fréquences». C'est une technique plus avancée.
* important: La retouche doit être subtile. La sur-trassage peut rendre vos images artificielles.
5. Affûtage:
* Smart Sharpen (Filtre> Sharpen> Affût intelligente): Un filtre d'aiguisme plus avancé que le «masque non ralliant».
* Montant: Contrôle l'intensité de l'affûtage.
* rayon: Contrôle la zone autour des bords qui sont affûtés.
* Réduisez le bruit: Aide à empêcher la netteté d'amplifier le bruit.
* Affûtage pour Instagram: Instagram comprime les images, donc un peu de netteté supplémentaire peut aider. Cependant, n'en faites pas trop.
6. Gradage des couleurs (facultatif):
* Calque de réglage de la recherche de couleurs: Applique une qualité de couleur pré-faite à votre image. Choisissez parmi une variété de LUTS (tables de recherche) pour changer la couleur et l'humeur globales.
* Split Toning (Camera Raw Filter): Colorez séparément les reflets et les ombres. Par exemple, des reflets chauds et des ombres froides.
* Couche de réglage de la carte du gradient: Carte les couleurs de la gamme tonale de votre image. Peut créer des effets intéressants et stylisés.
* important: Le classement des couleurs devrait compléter votre esthétique globale et améliorer l'humeur de l'image.
7. Croping et redimensionnement:
* outil de recadrage (c): Utilisez l'outil de recadrage pour ajuster la composition et le rapport d'aspect de votre image.
* Ratio d'aspect: Ratios d'aspect Instagram communs:
* Carré:1:1 (1080 x 1080 pixels)
* Portrait:4:5 (1080 x 1350 pixels)
* Paysage:1,91:1 (1080 x 608 pixels)
* Taille de l'image (image> taille de l'image):
* Résolution: Réglez la résolution à 72 pixels par pouce (PPI). Ceci est standard pour les images Web.
* Dimensions: Considérez ce qui suit:
* La largeur maximale recommandée par Instagram est de 1080 pixels. Assurez-vous que votre image n'est pas plus large que cela.
* N'augmentez pas (augmentez la taille) de vos images, car cela entraînera une perte de qualité.
8. Économie pour Instagram:
* Fichier> Export> Enregistrer pour Web (héritage): Cela vous donne le plus de contrôle sur la taille et la qualité des fichiers.
* Format de fichier:
* jpeg: Meilleur pour les photographies.
* Qualité: Ajustez le curseur de qualité pour équilibrer la taille du fichier et la qualité de l'image. Un réglage de qualité de 60-80 est généralement un bon point de départ.
* Convertir en srgb: Assurez-vous que cela est vérifié. SRGB est l'espace colorimétrique standard pour le Web.
* fichier> Enregistrer sous: Enregistrer sous le nom de JPEG et ajuster les paramètres de qualité (moins de contrôle que "Enregistrer pour le Web")
* Réduisez la taille du fichier: Visez les tailles de fichiers sous 1 Mo (idéalement beaucoup plus petites) pour assurer un chargement rapide sur Instagram.
iii. Considérations importantes pour Instagram:
* Compression d'Instagram: Instagram compresse les images lorsque vous les téléchargez. Cela signifie que même si vous commencez par une image de haute qualité, il perdra des détails.
* Test: Téléchargez une image de test sur Instagram pour voir à quoi il ressemble sur différents appareils. Ce qui a l'air bien sur l'écran de votre ordinateur peut ne pas être aussi beau sur l'écran d'un téléphone.
* cohérence: Maintenez un style d'édition cohérent sur votre flux pour créer un aspect cohérent.
* Tendances: Gardez un œil sur les tendances actuelles de la photographie Instagram, mais n'ayez pas peur de développer votre propre style unique.
* Édition mobile: Bien que Photoshop soit puissant, vous pouvez également utiliser des applications d'édition mobiles comme Lightroom Mobile ou VSCO pour des modifications rapides en déplacement. Ces applications peuvent se synchroniser avec vos versions de bureau de Lightroom et Photoshop.
* Ne pas sur-éditer: Moins c'est souvent plus. Visez des images d'aspect naturel qui sont fidèles à la vie.
iv. Exemples spécifiques:
* Photographie du paysage:
* Utilisez un filtre brut de la caméra pour ajuster l'exposition, le contraste et la balance des blancs.
* Utilisez le curseur Dehaze pour ajouter ou réduire la brume.
* Affûtez l'image pour faire ressortir les détails.
* Envisagez d'utiliser un masque dégradé pour assombrir le ciel ou éclairer le premier plan.
* Portrait Photography:
* Utilisez la séparation de fréquence ou la brosse de guérison pour une peau subtilement lisse.
* Esquiver et brûler (éclaircir et assombrir des zones spécifiques) pour améliorer les caractéristiques.
* Ajustez les tons de peau pour créer un aspect flatteur.
* Adoucir les points forts pour créer un effet plus rêveur.
* Photographie alimentaire:
* Ajustez la balance du blanc pour assurer des couleurs précises.
* Affûvez l'image pour rendre la nourriture appétissante.
* Ajustez la saturation des couleurs spécifiques (par exemple, rouge dans les tomates).
* Égayer l'image pour créer une sensation propre et aérée.
v. Erreurs courantes à éviter:
* sur-sharping: Crée des artefacts indésirables et rend l'image contre nature.
* couleurs sursaturantes: Donne à l'image un aspect criard et irréaliste.
* sur-trassage: Supprime trop de détails et donne au sujet un aspect en plastique.
* Édition incohérente: Crée un flux choquant et non professionnel.
* Ignorer la composition: Photoshop ne peut pas réparer une image mal composée.
* Économiser à une qualité trop faible: Entraîne une image floue et pixélisée.
En suivant ces directives et en pratiquant régulièrement, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos images Instagram et créer un flux visuellement attrayant. Expérimentez avec différentes techniques et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour votre style. Bonne chance!