1. Équipement et configuration:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec mode manuel est idéale. Les téléphones peuvent être utilisés, mais la qualité de l'image ne sera pas aussi élevée et les coutures peuvent être problématiques.
* Lens: Un objectif grand angle (16-35 mm sur une caméra complète, ou équivalent sur des capteurs de recadrage) est populaire pour capturer une scène large. Cependant, l'utilisation d'une distance focale légèrement plus longue (par exemple, 50 mm) et de prendre plus de tirs qui se chevauchent peuvent entraîner un panorama plus résolution. Ceci est également utile pour éviter la distorsion sur les bords d'un objectif grand angle.
* Trépied: Essentiel à la stabilité, en particulier en faible luminosité ou lors de l'utilisation de la longueur des focales plus longues.
* tête panoramique (facultative mais recommandée): Cet appareil monte entre votre appareil photo et votre trépied et vous permet de faire pivoter l'appareil photo autour de son point nodal (également connu sous le nom de "point de non-parallaxe" ou "élève d'entrée"). Cela minimise les erreurs de parallaxe pendant la rotation, conduisant à des coutures plus propres. Si vous ne pouvez pas vous le permettre, essayez de pivoter la caméra sur le centre approximatif de l'objectif.
* version ou minuterie d'obturateur à distance: Réduit le shake de la caméra lors du déclenchement de l'obturateur.
* Niveau de bulles: Aide à vous assurer que votre appareil photo est de niveau, à prévenir les distorsions en perspective.
* Batteries de rechange et cartes mémoire: Ne manquez pas de jus à mi-feu.
2. Planification et composition:
* scoute votre emplacement: Arrivez tôt pour trouver le meilleur point de vue, considérez la lumière et planifiez votre photo.
* Déterminez le champ de vision: Décidez de la largeur de votre panorama (par exemple, 180 degrés, 360 degrés).
* Considérez la lumière: Golden Hour (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) fournit souvent la meilleure lumière pour la photographie de paysage. Recherchez des formations de nuages intéressantes et comment la lumière interagit avec le paysage. Les jours couverts peuvent également bien fonctionner, fournissant même un éclairage.
* Établissez une composition forte:
* au premier plan, au fond et à l'arrière-plan: Incluez des éléments dans chacune de ces domaines pour créer de la profondeur.
* lignes de tête: Utilisez des lignes naturelles (routes, rivières, clôtures) pour guider l'œil du spectateur à travers la scène.
* Règle des tiers: Divisez mentalement votre cadre en tiers, à la fois horizontalement et verticalement, et positionnez des éléments clés dans ce sens ou à leurs intersections.
* équilibre: Distribuez le poids visuel dans tout le cadre.
* Point d'ancrage: Identifiez un élément clé (un arbre, une formation rocheuse, un bâtiment) pour ancrer le panorama et fournir un point focal. Cela devrait idéalement être près du centre de l'image globale.
3. Tirer le panorama:
* Configurez votre appareil photo:
* mode manuel (m): Ceci est crucial pour maintenir une exposition cohérente sur toutes les images.
* Focus manuel (MF): Concentrez-vous sur un point environ un tiers de la voie dans votre scène (distance hyperfocale). Une fois que vous avez la concentration, verrouillez-le, car la dérive de la mise au point d'un tir à l'autre provoquera des problèmes de couture. Alternativement, utilisez l'autofocus et la mise au point de verrouillage après l'obtention de la mise au point initiale en passant par la mise au point manuelle ou la mise au point de bouton arrière.
* ouverture (f / 8 à f / 16): Utilisez une ouverture plus petite pour une plus grande profondeur de champ, assurant une netteté tout au long de la scène.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible (ISO 100 est généralement idéal) pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Réglez une balance des blancs fixe (par exemple, lumière du jour, nuageux) pour éviter les variations de couleur entre les prises de vue.
* Stabilisation d'image (IS / VR): Éteignez-le * off * lorsque vous utilisez un trépied. Il peut en fait introduire un flou.
* niveler la caméra: Utilisez le niveau de bulle sur votre trépied pour vous assurer que la caméra est parfaitement au niveau.
* Déterminez l'exposition: Mètre les parties les plus brillantes et les plus sombres de votre scène. Choisissez un paramètre d'exposition qui protège les points forts tout en capturant les détails dans l'ombre. Si la plage dynamique est trop grande, envisagez de prendre un crochet.
* Prenez les photos:
* chevauchement: Chevauchez chaque tir d'au moins 25 à 50% pour donner au logiciel de couture suffisamment d'informations pour travailler. Plus de chevauchement, c'est mieux.
* tourne lentement et régulièrement: Déplacez la caméra en douceur autour du point nodal (ou aussi près que possible). N'inclinez pas la caméra vers le haut ou vers le bas.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* Numéro de vos photos: Cela vous aidera à maintenir la séquence des images lorsque vous arriverez au temps de traitement.
* Gardez les paramètres cohérents Gardez les mêmes paramètres pour chaque photo de l'ensemble.
* Capture de gauche à droite ou de droite à gauche dans un arc à partir d'un centre défini.
* crochet (facultatif mais recommandé pour les scènes de plage dynamique élevées): Si la scène a une large gamme dynamique (grande différence entre les zones les plus brillantes et les plus sombres), envisagez un bracketing. Prenez trois prises de vue ou plus à différentes expositions (par exemple, -2 arrêts, 0 arrêts, +2 arrêts) et combinez-les en post-traitement pour un panorama de gamme dynamique élevée (HDR). Cela peut être fait en ajustant la vitesse d'obturation tout en gardant une ouverture cohérente.
4. Post-traitement (couture et édition):
* Logiciel de couture: Utilisez un logiciel de couture panorama dédié tel que:
* Adobe Photoshop: A une fonctionnalité de couture panorama intégrée (fichier> Automate> Photomerge).
* Adobe Lightroom: A une fonction de couture panorama (photo> fusion photo> panorama).
* ptgui: Un programme de couture panorama dédié avec des fonctionnalités avancées. Considéré par beaucoup comme le meilleur.
* Microsoft Ice (Image Composite Editor): Une option gratuite et facile à utiliser.
* Hugin: Un créateur de panorama open source.
* flux de travail de couture:
1. Importez vos images: Chargez toutes les images de votre séquence panorama dans le logiciel de couture.
2. Sélectionnez la projection: Choisissez le type de projection approprié. Cylindrique est souvent un bon point de départ. La rectiligne peut garder les lignes droites droites mais peut déformer les bords. La sphérique est pour des panoramas à 360 degrés.
3. Aligner et coudre: Le logiciel alignera et cassera automatiquement les images. Vous devrez peut-être ajuster les points de contrôle ou affiner l'alignement.
4. Mélange: Le logiciel mélangera les images pour créer un panorama transparent.
5. Crop: Créez l'image pour éliminer les bords ou la distorsion inégaux.
6. Exportation: Exportez le panorama dans un format haute résolution (par exemple, TIFF ou JPEG).
* Édition:
* Ajustez l'exposition et le contraste: Affinez l'exposition globale et le contraste du panorama.
* Correction des couleurs: Corrigez toutes les couleurs ou les incohérences de couleur.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.
* Réduction du bruit: Réduire le bruit si nécessaire.
* Ajustements locaux: Utilisez des outils tels que des brosses de réglage ou des filtres gradués pour effectuer des ajustements ciblés à des zones spécifiques de l'image. Aborder toutes les différences de ciel.
Conseils et erreurs courantes à éviter:
* Évitez les objets en mouvement: Soyez conscient de déplacer des objets (voitures, personnes, nuages) qui pourraient causer des problèmes lors de la couture. Attendez les lacunes ou utilisez des outils de clonage dans le post-traitement pour supprimer les éléments indésirables.
* faites attention à l'horizon: Gardez la ligne d'horizon aussi droite que possible.
* Utilisez un flux de travail cohérent: Développer un flux de travail cohérent pour la prise de vue et le traitement des panoramas pour garantir des résultats cohérents.
* La pratique rend parfaite: Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites. Continuez à pratiquer et à expérimenter pour améliorer vos compétences.
* Correction de vignement: Correction de l'objectif vignet en post-traitement si nécessaire. Certaines caméras ou logiciels peuvent le faire automatiquement.
* Vérifiez les coutures de couture: Inspectez soigneusement le panorama cousu pour toutes les coutures ou distorsions visibles.
* Ne pas sur-sharpen: Un affûtage trop peut introduire des artefacts et du bruit.
En suivant ces étapes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer des photographies panoramiques à couper le souffle qui capturent la beauté et la grandeur du monde qui vous entoure.