L'argument pour f / 16 (ou ouvertures étroites en général):
L'idée principale derrière la recommandation de f / 16 (ou de petites ouvertures similaires comme f / 11, f / 18 ou même f / 22) pour la photographie de paysage est de maximiser la profondeur du champ . La profondeur de champ est la zone de netteté acceptable dans votre image. Une ouverture plus grande (plus petite en F) comme f / 2.8 a une profondeur de champ très peu profonde, ce qui signifie que seule une petite partie de la scène sera au point. Une ouverture plus petite comme f / 16 a une profondeur de champ beaucoup plus profonde, gardant théoriquement tout, du premier plan aux montagnes lointaines nettes.
* netteté tout au long de la scène: Les paysages ont souvent des éléments à différentes distances. Vous voulez que le rocher intéressant au premier plan * et * la chaîne de montagnes dramatique en arrière-plan est nette. Une ouverture étroite est le moyen le plus simple d'essayer d'y parvenir.
* Tradition et contexte historique: Avant l'avènement d'une puissante compréhension de post-traitement et de compréhension de la diffraction, les photographes de paysage se sont souvent appuyés sur de petites ouvertures comme une question de nécessité. C'était le seul moyen d'assurer la netteté tout au long de l'image.
* simplicité: C'est une règle simple à retenir et peut agir comme un paramètre "sûr" pour les débutants.
Pourquoi f / 16 (toujours) est mauvais:
La partie «toujours» est l'endroit où se pose le problème. S'appuyer uniquement sur F / 16 ignore plusieurs facteurs cruciaux:
* diffraction: C'est la raison la plus importante de remettre en question la recommandation générale. La diffraction est un phénomène qui se produit lorsque les ondes légères passent à travers une petite ouverture (comme l'ouverture étroite de f / 16). Il provoque la propagation de la lumière, ce qui entraîne un * adoucissement * de l'image. Plus l'ouverture est petite (nombre F plus élevé), plus la diffraction est prononcée. Bien que F / 16 puisse sembler qu'il augmente la netteté sur toute la scène, cela * réduit * la netteté globale en raison de la diffraction. Vous obtiendrez souvent des résultats plus nets en utilisant une ouverture plus large (par exemple, f / 8 ou f / 11) même si la profondeur de champ est légèrement moindre.
* Performance de l'objectif: Chaque objectif a un «sweet spot», une ouverture où il fonctionne de manière optimale en termes de netteté et d'aberrations minimales (distorsions). Ce point idéal se trouve généralement quelque part dans la gamme F / 5.6 à F / 8 ou F / 11, selon l'objectif. Le tir à f / 16 peut vous éloigner de ce "point idéal"
* Taille du capteur: L'impact de la diffraction est plus prononcé sur les caméras avec des capteurs plus petits (par exemple, micro quatre tiers, point et tirs). Les caméras complètes peuvent généralement tolérer des ouvertures plus petites légèrement mieux avant que la diffraction ne devienne trop préjudiciable, mais c'est * toujours * un facteur.
* Exigences d'exposition: L'utilisation d'une petite ouverture comme f / 16 nécessite une vitesse d'obturation plus longue (pour permettre à suffisamment de lumière d'atteindre le capteur) ou un ISO plus élevé. Des vitesses d'obturation plus longues peuvent entraîner un flou de mouvement (surtout si vous n'avez pas de trépied ou s'il y a un vent). ISO plus élevé peut introduire du bruit dans votre image.
* Contrôle créatif: Choisir votre ouverture est une décision créative. Parfois, vous * voulez * une profondeur de champ peu profonde pour isoler un sujet et brouiller l'arrière-plan. Rester rigidement à f / 16 vous empêche d'explorer ces possibilités créatives.
* Empilement de mise au point: Il s'agit d'une technique où vous prenez plusieurs images de la même scène, chacune s'est concentrée sur une partie différente de la scène, puis de les combiner en post-traitement pour créer une image avec une profondeur de champ extrême. L'empilement de mise au point vous permet d'utiliser des ouvertures plus larges et plus nettes et de réaliser toujours la netteté du premier plan à l'arrière-plan.
lorsque f / 16 (ou similaire) peut être approprié:
* lorsque la profondeur de champ est absolument critique et que vous ne pouvez pas utiliser l'empilement de focus: Si vous avez absolument besoin de profondeur de champ et de mise au point maximale et maximale n'est pas une option (peut-être en raison d'une scène en évolution rapide ou d'un manque de compétences en post-traitement), alors f / 16 (ou même plus petit) pourrait être un compromis nécessaire. Cependant, soyez conscient de la perte de netteté potentielle due à la diffraction.
* Lorsque vous avez besoin d'une vitesse d'obturation plus longue pour un effet créatif: Si vous voulez brouiller l'eau ou les nuages, une ouverture plus petite comme f / 16 peut vous aider à obtenir une exposition plus longue, même en lumière vive. Cependant, un filtre à densité neutre (filtre ND) est une meilleure solution dans ce cas, car il vous permet d'allonger la vitesse d'obturation sans compromettre la netteté.
* comme point de départ pour l'expérimentation: C'est bien de * commencer * à f / 16, puis d'expérimenter en ajustant l'ouverture et en observant les résultats sur l'écran LCD de votre appareil photo ou en post-traitement. C'est un excellent moyen de se renseigner sur la profondeur de champ et la diffraction.
Meilleures pratiques pour l'ouverture de la photographie de paysage:
1. Comprenez votre objectif: Recherchez votre objectif pour trouver son ouverture optimale pour la netteté. Testez-le vous-même à différentes ouvertures.
2. Utilisez un trépied: Un trépied est essentiel pour la photographie de paysage, vous permettant d'utiliser des vitesses d'obturation plus lentes sans secouer la caméra. Cela vous permet de choisir une ouverture plus large (et une vitesse d'obturation plus rapide) pour une meilleure netteté.
3. Focus soigneusement: Utilisez Live View et zoomez pour vous assurer de vous concentrer avec précision sur la partie la plus importante de la scène. Envisagez d'utiliser une distance hyperfocale ou de concentrer un tiers du chemin dans la scène.
4. Évaluez votre scène: Déterminez la profondeur du champ dont vous avez vraiment besoin. Avez-vous besoin de * tout * tranchant, ou pouvez-vous vous en sortir avec une profondeur de champ légèrement moins profonde et une image plus nette dans l'ensemble?
5. Considérez l'empilement de focus: Apprenez à concentrer la pile! Cette technique ouvre un monde de possibilités pour la photographie de paysage, vous permettant de maximiser la netteté tout en utilisant des paramètres d'ouverture optimaux.
6. Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différentes ouvertures et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre équipement. Examinez vos images en étroite collaboration pour évaluer la netteté et la profondeur de champ.
En conclusion:
F / 16 est un outil, pas une règle. Il a sa place dans la photographie de paysage, mais il doit être utilisé de manière réfléchie et avec une compréhension de ses limites. Ne suivez pas aveuglément l'état d'esprit "f / 16 et soyez là". Efforcez-vous de comprendre les compromis entre l'ouverture, la profondeur de champ et la netteté, et choisissez les paramètres qui conviennent le mieux à votre vision créative et à la scène spécifique que vous photographiez.