i. Pourquoi utiliser Flash dans la nature et le paysage?
* Remplir la lumière: La raison la plus courante. La lumière du soleil brillant peut créer des ombres dures. Flash peut remplir ces ombres, révélant des détails dans des zones qui seraient autrement sombres et boueuses.
* Isolement du sujet: Dans les scènes avec des arrière-plans complexes, Flash peut souligner subtilement votre sujet, ce qui le fait se démarquer.
* ajout de Sparkle / Catchlight: Une touche de flash peut créer un éclat dans les yeux de la faune ou ajouter un point culminant agréable à une plante.
* Mouvement de congélation: Lorsque vous photographiez des sujets en mouvement comme l'eau, les insectes ou les oiseaux, le flash peut aider à geler l'action, entraînant des images plus nettes.
* maîtriser le soleil (rarement): Dans des situations rétro-éclairées extrêmes, un flash puissant * pourrait * maîtriser le soleil, créant des effets dramatiques, mais cela est généralement plus courant dans le portrait et nécessite un flash puissant. Pensez à l'éclairage de la jante.
* Création d'une humeur / style spécifique: Flash peut être utilisé de manière créative pour créer un aspect dramatique, légèrement contre nature, qui peut être attrayant dans certains contextes artistiques.
ii. Considérations de l'équipement:
* flash:
* Speedlight (Hot Shoe Flash): Le plus polyvalent pour une utilisation à la caméra ou hors caméra. Recherchez les mesures TTL (à travers l'objectif) pour le contrôle automatique de l'exposition. Important d'avoir également un contrôle manuel.
* stroboscope (studio flash): Puissant, mais généralement moins portable pour le paysage / la nature. Mieux pour les situations contrôlées proches d'une source d'alimentation.
* Ring Flash: Crée un éclairage uniforme, qui peut être utile pour la macro photographie.
* diffuseur: Essentiel pour adoucir la lumière dure d'un flash. Les diffuseurs intégrés sont souvent inadéquats; Considérez un plus grand diffuseur externe, une boîte à soft ou une carte de rebond.
* déclencheur flash (flash hors caméra): Vous permet de déclencher à distance votre flash lorsqu'il n'est pas monté sur l'appareil photo. Les déclencheurs de la radio sont plus fiables que les déclencheurs optiques, en particulier en plein soleil. La compatibilité TTL est un plus.
* support léger / pince (flash hors caméra): Pour positionner votre flash loin de l'appareil photo.
* réflecteur: Peut être utilisé pour faire rebondir la lumière du flash sur le sujet.
* Batteries: Transportez des batteries supplémentaires pour votre flash et vos déclencheurs. Les batteries rechargeables à haute capacité sont un bon investissement.
iii. Techniques et paramètres:
* TTL (à travers l'objectif) Soutien:
* Utilisez une compensation d'exposition au flash (FEC): TTL surexpose souvent ou sous-exploite. Ajustez la FEC par petits incréments (par exemple, -1/3, -2/3, +1/3 s'arrête) pour affiner la sortie flash. Commencez par une compensation négative (-1/3 ou -2/3) car un remplissage subtil est généralement l'objectif.
* Soutien évaluatif (matrice): L'appareil photo fait en moyenne la lumière sur toute la scène, ce qui peut être utile pour un flash de remplissage général.
* Spot Metering: Plus précis, mais plus délicat. Compteur La zone que vous souhaitez que le flash affecte et ajuste la FEC en conséquence.
* Mode manuel:
* Contrôle plus grand: Vous permet de composer la puissance flash exacte souhaitée.
* Numéro de guide (GN): Utilisez le numéro de guide du flash et la distance à votre sujet pour calculer l'ouverture nécessaire. (Ouverture =gn / distance) C'est un bon point de départ, mais vous devrez probablement s'adapter à partir de là.
* Paramètres d'alimentation: Expérimentez avec différents niveaux de puissance (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8) pour atteindre l'effet souhaité.
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ. Utilisez une ouverture plus large (numéro F plus petit) pour brouiller l'arrière-plan, ou une ouverture plus étroite (plus grand nombre F) pour maintenir toute la scène nette. Cela affectera également la part du flash.
* vitesse d'obturation: Contrôle l'exposition à la lumière ambiante. Pour le flash de remplissage, utilisez généralement une vitesse d'obturation à ou en dessous de la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement 1/200 ou 1/250). Les vitesses d'obturation plus bas permettent de capturer plus de lumière ambiante, tandis que les vitesses d'obturation plus rapides assombrissent l'arrière-plan et mettent l'accent sur le flash. Expérience.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour égayer l'exposition globale.
* mode flash:
* Remplissant Flash: Ce mode tire automatiquement le flash pour remplir les ombres lorsque l'appareil photo détecte une lumière vive. C'est un bon point de départ, mais nécessite souvent des ajustements de la FEC.
* Synchronisation du rideau arrière: Le flash se déclenche juste avant la fermeture de l'obturateur. Utile pour créer des effets de flou de mouvement. Pas généralement recommandé pour la nature / le paysage, sauf si vous essayez un effet créatif spécifique.
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo. Ceci est utile pour maîtriser le soleil ou le mouvement de congélation en lumière vive, mais réduit la puissance du flash. Habituellement, pas la meilleure option pour les paysages, sauf si vous avez spécifiquement besoin.
* Positionnement:
* Flash à la caméra: La plus simple, mais produit souvent une lumière plate et peu flatteuse. Le flash direct à la caméra est généralement mieux évité.
* flash hors caméra: Beaucoup plus polyvalent. Positionnez le flash sur le côté, ci-dessus ou derrière votre sujet pour créer des ombres et des reflets plus intéressants. Expérimentez avec différents angles.
* rebond: Le rebond du flash d'un réflecteur ou d'une autre surface peut adoucir la lumière et créer un aspect plus naturel.
iv. Scénarios et conseils spécifiques:
* Macro Photographie (fleurs, insectes):
* Le flash est extrêmement utile pour remplir les ombres et le mouvement de congélation.
* Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.
* Expérimentez avec différentes positions de flash pour créer des ombres intéressantes.
* Ring Flash peut fournir un éclairage uniforme.
* cascades et ruisseaux:
* Le flash peut geler le mouvement de l'eau.
* Utilisez une vitesse d'obturation lente pour brouiller l'eau, puis utilisez Flash pour ajouter des détails et mettez en surbrillance les rochers ou le feuillage.
* forêts:
* Flash peut remplir les ombres créées par le feuillage dense.
* Utilisez un objectif grand angle pour capturer toute la scène.
* Envisagez d'utiliser plusieurs flashs pour éclairer différentes zones de la forêt.
* Sujets rétro-éclairés (levers de soleil / couchers de soleil):
* Le flash peut ajouter de la lumière au premier plan tout en préservant les couleurs du lever du soleil ou du coucher du soleil.
* Utilisez une faible puissance flash et ajustez la FEC pour éviter de surexposer le premier plan. C'est là que l'utilisation d'un flash puissant pour agir comme une lumière de jante peut être efficace.
* Photographie de la faune:
* Utilisez un téléobjectif pour vous rapprocher de votre sujet.
* Le flash peut ajouter un éclat aux yeux de l'animal.
* Veillez à ne pas surprendre l'animal avec le flash.
* éthique: Soyez conscient de la façon dont Flash affecte la faune. Évitez de l'utiliser directement sur les animaux sensibles, en particulier les oiseaux la nuit, ou d'une manière qui pourrait perturber leur comportement.
v. Conseils généraux pour réussir:
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Démarrer subtil: L'objectif est souvent d'améliorer, pas de l'anticipation, de la lumière naturelle.
* Observez la lumière: Faites attention à la direction et à la qualité de la lumière ambiante et utilisez Flash pour la compléter.
* N'en faites pas trop: La meilleure photographie flash est souvent indétectable. L'objectif est de créer une image d'apparence naturelle, pas une image "flashée".
* Utilisez un histogramme: Vérifiez votre histogramme pour vous assurer que vos reflets ne sont pas explosés et que vos ombres ne sont pas coupées.
* post-traitement: Vous pouvez affiner davantage votre photographie Flash dans des logiciels de post-traitement comme Adobe Lightroom ou Photoshop. Ajustez l'exposition, le contraste et les ombres pour obtenir l'aspect souhaité.
* Pensez de manière créative: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses. Flash peut être un outil puissant pour créer des images uniques et artistiques.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail des photographes qui utilisent efficacement le flash dans la nature et la photographie de paysage.
En comprenant les principes de la photographie flash et de la pratique de vos techniques, vous pouvez utiliser Flash pour améliorer votre nature et vos images de paysage et créer des résultats étonnants. N'oubliez pas que la subtilité et un résultat d'apparence naturelle sont généralement les clés du succès dans ces genres.