Pourquoi tirer au soleil pour la photographie de paysage? (L'attrait du rétro-éclairage)
Tirer directement dans le soleil, ou avec le soleil juste derrière votre sujet, est souvent appelé «rétro-éclairage». Voici pourquoi cela peut être si gratifiant:
* silhouettes dramatiques: L'un des effets les plus immédiats est la création de silhouettes. Les objets devant le soleil deviennent des formes graphiques sombres, soulignant leur forme et leur contour. Ceci est fantastique pour les sujets avec des formes solides et reconnaissables comme les arbres, les montagnes ou les formations rocheuses intéressantes.
* Golden Hour Magic amplifié: L'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) est déjà des heures de grande écoute pour la photographie de paysage. Le tir au soleil pendant cette période intensifie la lumière chaude et dorée, créant une sensation magique et éthérée. La lumière se répercute sur le paysage, mettant en évidence les textures et en ajoutant de la profondeur.
* Flare d'objectif (lorsqu'il est utilisé de manière créative): La poussée d'objectif est souvent considérée comme un problème, mais lorsqu'elle est contrôlée et utilisée intentionnellement, elle peut ajouter un sentiment de drame, d'énergie et d'atmosphère à vos images. Les étoiles, les stries ou les lueur brumeuses peuvent améliorer l'ambiance et attirer l'œil du spectateur.
* Sunstars: Si vous utilisez une petite ouverture (nombre F Cela peut être un effet très frappant visuellement. Le nombre de points et leur netteté dépendent de la conception de l'objectif et du nombre de lames d'ouverture.
* Éclairage de jante (éclairage de bord): Lorsque le soleil est juste derrière un sujet, il peut créer un "bord" lumineux brillant autour des bords, le séparant de l'arrière-plan et lui donnant une sensation tridimensionnelle. Ceci est particulièrement efficace avec des sujets qui ont de beaux détails comme les feuilles, l'herbe ou les cheveux.
* profondeur et dimension: Le rétro-éclairage peut améliorer la perception de la profondeur dans vos images. La façon dont la lumière interagit avec l'atmosphère (création de brume et de gradients) peut repousser le fond et rendre le premier plan.
* Impact émotionnel: Le rétro-éclairage peut évoquer une gamme d'émotions, de la paix et de la sérénité au drame et à la crainte. La lumière douce et chaude peut créer un sentiment de nostalgie ou de romance, tandis que le contraste frappant des silhouettes peut créer un sentiment de mystère ou d'isolement.
Conseils pour réussir la photographie de paysage rétro-éclairé
Le tournage du soleil est difficile, mais ces conseils vous aideront à obtenir d'excellents résultats:
1. Protégez vos yeux et votre équipement:
* Ne regardez pas directement le soleil à travers votre viseur! Cela peut causer de graves dommages oculaires. Utilisez la vue en direct et regardez brièvement ou utilisez l'écran arrière.
* Considérons un filtre UV sur votre objectif pour le protéger des rayures et des réflexions.
2. Paramètres de la caméra:
* Shoot in Raw: Cela vous donne le plus de flexibilité dans le post-traitement pour récupérer les détails dans les points forts et les ombres.
* Modes de mesure: Expérimentez avec différents modes de mesure. * La mesure évaluative / matrice * peut bien fonctionner, mais vous devrez peut-être utiliser la compensation d'exposition pour empêcher la caméra de sous-exposer la scène. * Spot Metering * ou * Metering partiel * peut être utile pour la mesure d'une zone spécifique de la scène.
* Compensation d'exposition: Vous aurez souvent besoin de * sous-exposer * de -1 à -3 arrêts pour éviter de souffler les points forts (en particulier le soleil lui-même). Vérifiez votre histogramme pour vous assurer que vous n'écrasez pas les points forts.
* ouverture:
* petite ouverture (f / 16, f / 22): Pour Sunstars et une profondeur de champ accrue. Sachez que les petites ouvertures peuvent également accentuer les taches de poussière sur votre capteur.
* ouvertures plus larges (f / 8, f / 11): Pour les stars moins définies et la profondeur de champ moins profonde (peut être utile pour isoler un sujet).
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (ISO 100 est généralement idéal) pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir l'exposition souhaitée, en équilibrant les paramètres ISO et ouverture.
* Balance des blancs: La balance des blancs automobiles peut fonctionner, mais vous voudrez peut-être expérimenter le réglage manuellement sur «nuageux» ou «ombre» pour améliorer les tons chauds.
3. Composition:
* Intérêt de premier plan: Incluez des éléments de premier plan solides pour créer de la profondeur et guider l'œil du spectateur. Les arbres de silhouetted, les rochers ou même les petites plantes peuvent être efficaces.
* Règle des tiers: Envisagez d'utiliser la règle des tiers pour positionner votre sujet et le soleil dans le cadre.
* lignes de tête: Utilisez des lignes de pointe (routes, rivières, clôtures) pour attirer l'œil du spectateur vers le soleil ou le sujet principal.
* angles: Expérimentez avec différents angles pour voir comment la lumière interagit avec votre sujet et crée différents effets.
* équilibre: Faites attention à la balance des zones claires et sombres de votre image. Une bonne composition aura une répartition agréable des tons.
4. Contrôle des poussées de l'objectif (et utilisation intentionnelle):
* Nettoyez votre objectif: La poussière, les empreintes digitales et les taches exacerberont la poussée de la lentille.
* Hotte de l'objectif: Utilisez un capot d'objectif pour bloquer la lumière parasite et réduire les poussées.
* Blocage des mains: Si un capot d'objectif ne suffit pas, utilisez votre main (soigneusement, sans le mettre dans la photo) pour empêcher la lumière directe du soleil de frapper l'élément avant de votre objectif.
* Embrassez-le: Parfois, l'éclat * est * l'effet que vous recherchez. Expérimentez avec différents angles pour voir comment la fusée change. Le post-traitement peut également améliorer ou réduire l'intensité des poussées.
5. Focus:
* Focus manuel: Dans les situations à contraste élevé, l'autofocus peut parfois lutter. Passez à la mise au point manuelle et concentrez-vous sur un point au premier plan ou une caractéristique importante de votre sujet. Utilisez la vue en direct et zoomez pour assurer la netteté.
* Focus Picing: Si votre appareil photo a un pic de concentration, utilisez-le pour vous aider à vous concentrer précis.
6. timing:
* L'heure d'or est la clé: Le meilleur moment pour les paysages rétro-éclairés est pendant l'heure d'or. La lumière est plus douce, plus chaude et plus indulgente.
* temps: Les jours légèrement nuageux peuvent être parfaits pour le rétro-éclairage. Les nuages diffuseront la lumière du soleil et créeront des ombres plus douces.
7. Post-traitement:
* Le traitement brut est essentiel: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom, Capture One ou similaire pour ajuster l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres et la balance des blancs.
* recouvrement de surbrillance et d'ombre: Récupérez les détails dans les points forts et les ombres pour équilibrer l'image.
* Réglage du contraste: Ajustez le contraste pour créer l'humeur et l'impact souhaités.
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs pour améliorer les tons chauds ou créer une humeur spécifique.
* Filtres gradués: Utilisez des filtres gradués virtuels en post-traitement pour assombrir le ciel ou éclairer le premier plan.
* Clarité et texture: Ajustez les curseurs de clarté et de texture pour améliorer les détails et ajouter de la profondeur.
* Retrait des points: Retirez les taches ou les imperfections de poussière.
* Affûtage: Appliquer une affûtage pour améliorer la netteté globale de l'image.
8. Expérimentez et apprenez:
* La chose la plus importante est d'expérimenter et d'apprendre ce qui vous convient le mieux. Essayez différents paramètres, compositions et techniques de post-traitement. N'ayez pas peur de faire des erreurs.
Exemples scénarios et paramètres
* coucher de soleil sur une chaîne de montagnes:
* ouverture: f / 16 (pour Sunstar et profondeur)
* ISO: 100
* Soutien: Évaluatif, -1,5, arrête la compensation d'exposition
* focus: Focus manuel sur un sommet de montagne proéminent
* arbre silhouetté contre un lever de soleil:
* ouverture: f / 8 (pour une profondeur de champ moins profonde)
* ISO: 100
* Soutien: Le compteur à pit sur le ciel près du soleil, puis verrouillez l'exposition.
* focus: Focus manuel sur le tronc d'arbre.
Rappels importants:
* Sécurité d'abord: Ne regardez jamais directement le soleil via le viseur de votre appareil photo pendant de longues périodes.
* Soyez patient: La meilleure lumière ne dure pas éternellement. Soyez patient et attendez le moment parfait.
* Amusez-vous: Profitez du processus de création de belles photographies de paysage rétro-éclairées.
Le rétro-éclairage peut être difficile, mais avec la pratique et l'expérimentation, vous pouvez créer des images étonnantes et dramatiques. Bonne chance!