1. Comprendre les outils:
* outil de gradient (filtre gradué): Cela vous permet d'appliquer progressivement des ajustements dans une zone sélectionnée. Imaginez-le comme un filtre de densité neutre graduée virtuelle (GND). Vous définissez un point de départ, faites glisser pour créer un dégradé et ajustez les paramètres.
* masque de plage de luminance: Cela affine le masque de gradient en fonction des valeurs de luminosité dans la zone sélectionnée. Vous ne pouvez cibler que des zones brillantes (reflets, ciel) ou des zones sombres (ombres, premier plan).
* Masque de gamme de couleurs: Cela affine le masque de gradient en fonction des couleurs de la zone sélectionnée. Vous pouvez cibler des teintes spécifiques comme le bleu dans le ciel ou le vert dans le feuillage.
2. Flux de travail:guide étape par étape
a. Ajustements de base d'abord (modifications globales):
* Avant de plonger dans les modifications ciblées, effectuez des ajustements de base à l'image entière dans le panneau de base:
* Balance des blancs: Corrigez toutes les couleurs de couleur.
* Exposition: Ajustez la luminosité globale.
* Contraste: Ajouter ou réduire le contraste.
* Faits saillants et ombres: Récupérer les détails dans les zones surexposées ou sous-exposées.
* Blancs et Noirs: Réglez les points blancs et noirs.
* Clarity &Dehaze: Améliorez les détails et réduisez la brume atmosphérique.
b. Utilisation de l'outil de dégradé:
1. Sélectionnez l'outil de gradient: Cliquez sur l'icône du filtre de gradient dans le panneau de droite (il ressemble à un rectangle gradué). Raccourci:`m`
2. Position et glisser:
* Cliquez et traînez dans la zone que vous souhaitez affecter. La direction de la traînée définit les retombées du gradient.
* Tenez «Shift» pour contraindre l'angle à 0, 45 ou 90 degrés. Ceci est utile pour les horizons droits.
* Faites attention aux trois lignes:
* La ligne moyenne c'est là que l'effet est à sa force * pleine *.
* Les lignes extérieures Définissez la zone de transition (retombées) où l'effet diminue progressivement. La distance entre les lignes détermine la douceur de la transition. Séparation plus large =transition plus lisse.
3. effectuez des ajustements initiaux: Avec le gradient sélectionné, utilisez les curseurs dans le panneau de droite pour ajuster la zone dans le gradient:
* Exposition: Assombrez le ciel ou égayez le premier plan.
* Contraste: Ajouter ou réduire le contraste dans la zone sélectionnée.
* Faits saillants: Récupérer les reflets soufflés dans le ciel.
* ombres: Illuminez les ombres au premier plan.
* Blancs et Noirs: Affiner la gamme tonale.
* Température et teinte: Ajustez la température de couleur et la teinte. Par exemple, refroidissez le ciel.
* saturation: Boostez la saturation du ciel ou du feuillage.
* Clarity &Dehaze: Ajoutez des détails ou réduisez la brume dans la zone sélectionnée.
* netteté: Aiguiser un élément particulier.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit si nécessaire.
4. Affinez le gradient:
* Repositionnement: Cliquez et faites glisser le point central du gradient pour déplacer toute la zone du gradient.
* rotation: Cliquez et faites glisser près des points extérieurs pour faire pivoter le gradient.
* Réglage des retombées: Cliquez et faites glisser les points extérieurs pour modifier la distance entre les lignes et ajuster la chute de l'effet.
* Multiples gradients: Vous pouvez créer plusieurs gradients dans la même image. Cliquez simplement sur le bouton "Nouveau" en haut du panneau de dégradé et créez un autre dégradé avec différents paramètres.
c. Utilisation du masque de plage de luminance:
1. Accédez au masque de plage: Après avoir créé votre dégradé, recherchez le menu déroulant "Mask Mask" sous les curseurs de réglage du panneau de gradient. Sélectionnez "Luminance".
2. Échantillonnez la gamme de luminosité: Un histogramme apparaîtra. Cela montre la distribution de luminance de votre image. Vous pouvez maintenant définir les valeurs de luminance dans le gradient que les ajustements affecteront.
3. ajustez les curseurs:
* curseur supérieur (blanc): Contrôle l'extrémité supérieure de la plage de luminance. Faites-le glisser vers la gauche pour limiter l'effet à des zones plus lumineuses. Ceci est utile pour cibler uniquement le ciel.
* curseur inférieur (noir): Contrôle l'extrémité inférieure de la plage de luminance. Faites-le glisser vers la droite pour limiter l'effet aux zones plus sombres.
* Smoothness: Le curseur de la "douceur" contrôle la transition entre les zones masquées et démasquées. Des valeurs plus élevées créent un mélange plus lisse. Habituellement, une valeur comprise entre 20 et 40 est bonne.
Exemple de cas d'utilisation pour le masque de plage de luminance:
* assombrir un ciel brillant sans affecter les montagnes: Créez un gradient sur le ciel, abaissez l'exposition, puis utilisez le masque de plage de luminance pour cibler uniquement les parties les plus brillantes du ciel.
* Éclaircissement d'un premier plan sombre sans souffler les reflets: Créez un gradient au premier plan, augmentez l'exposition, puis utilisez le masque de plage de luminance pour cibler uniquement les zones plus sombres au premier plan.
* ajoutant du contraste au ciel: Gradient dans le ciel, augmenter le contraste, utiliser la plage de luminance pour affecter uniquement les parties plus lumineuses et éviter la ligne de l'horizon si elle est plus sombre.
d. Utilisation du masque de gamme de couleurs:
1. Accédez au masque de plage: Sélectionnez "Color" dans le menu déroulant "Mask Range".
2. Échantillonnez les couleurs:
* pipeurs: Cliquez sur l'outil des yeux. Vous avez maintenant deux options:
* point unique: Cliquez sur une couleur dans la zone de dégradé que vous souhaitez cibler.
* Points multiples: Cliquez et faites glisser un petit rectangle sur une zone contenant les couleurs que vous souhaitez cibler. Ceci est plus précis qu'un seul point. C'est souvent mieux pour le feuillage.
* Lightroom sélectionnera automatiquement une gamme de couleurs similaires à celle que vous avez échantillonnée.
3. ajustez le montant:
* Montant du curseur: Ajuste la tolérance ou la "largeur" de la plage de couleurs. Des valeurs plus élevées comprendront une gamme plus large de couleurs similaires, tandis que les valeurs inférieures seront plus sélectives. Faites attention à ne pas aller trop haut car il peut sélectionner des couleurs indésirables.
* Tenez `Alt / Option` tout en faisant glisser le curseur de montant pour obtenir une meilleure vue de ce qui est masqué.
4. Afficher la superposition du masque: Cochez la case "Afficher le masque" (ou appuyez sur 'O') pour visualiser le masque. Les zones masquées seront mises en évidence en rouge.
Exemple de cas d'utilisation pour le masque de gamme de couleurs:
* Boosting du bleu dans le ciel: Créez un gradient sur le ciel, augmentez la saturation et utilisez le masque de plage de couleurs pour cibler uniquement les tons bleus. Cela empêche la saturation des verts ou d'autres couleurs.
* Amélioration du vert en feuillage: Créez un gradient sur le feuillage, ajustez la saturation et utilisez le masque de plage de couleurs pour cibler uniquement les tons verts. Cela vous permet de rendre les verts plus vibrants sans affecter d'autres couleurs dans la scène.
* Réglage d'une seule couleur (correction de couleur sélective): Si vous avez une couleur spécifique que vous souhaitez régler (par exemple, le rouge d'une fleur), utilisez le masque de plage de couleurs pour isoler cette couleur, puis ajustez sa teinte, sa saturation et sa luminance.
* Déhazing Foliage sans affecter le ciel: Réduisez le déshaze et utilisez un masque de gamme de couleurs pour cibler les légumes verts des arbres, en évitant d'ajouter un contraste au ciel.
3. Meilleures pratiques et conseils:
* Démarrer subtil: N'oubliez pas les ajustements. Un peu va un long chemin.
* Zoomez: Zoomez à 100% pour vérifier les artefacts et assurer des transitions en douceur, en particulier autour des bords et des détails fins.
* Afficher la superposition du masque: Utilisez la «superposition du masque Show» (appuyez sur «O») pour voir clairement les zones affectées par le masque. Ceci est crucial pour la sélection précise des couleurs.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres et combinaisons. Chaque image est différente.
* Mélanger les masques: Vous pouvez combiner des masques de luminance et de gamme de couleurs sur le même gradient pour un contrôle encore plus précis. Par exemple, ciblez les zones bleues vives du ciel.
* Utilisez plusieurs gradients: Superposez plusieurs gradients avec différents paramètres pour obtenir des effets complexes.
* Nettoyez les artefacts avec l'outil de pinceau: Après avoir appliqué un gradient et un masque de gamme, vous pourriez encore avoir quelques petites zones mal masquées. Utilisez l'outil de pinceau avec l'option "Effacer" sélectionnée pour nettoyer ces zones manuellement.
* Considérez la vision artistique: Pensez à l'humeur et au message que vous souhaitez transmettre avec votre photo et ajustez les paramètres en conséquence.
* Revisiter et affiner: Après avoir effectué des modifications, faites une pause et revenez à l'image plus tard avec des yeux frais pour voir si d'autres ajustements sont nécessaires.
* Comprendre l'histogramme: Le masque de plage de luminance utilise l'histogramme pour représenter les valeurs de luminosité. Apprenez à lire l'histogramme pour faire de meilleures sélections.
* Renommez vos gradients pour les trouver facilement plus tard.
4. Dépannage:
* Transitions dures: Augmentez les retombées du gradient (élargissez la distance entre les lignes extérieures) ou augmentez le curseur de "lisse" dans le masque de plage de luminance.
* Zones indésirables affectées: Affinez le masque de luminance ou de gamme de couleurs pour mieux isoler la zone souhaitée. Utilisez l'outil de pinceau pour éliminer manuellement l'effet des zones indésirables.
* Saignement des couleurs: Cela peut se produire lorsque le masque de plage de couleurs est trop large. Réduisez le curseur "quantité" et soyez plus sélectif avec votre échantillonnage de couleurs.
En maîtrisant l'outil de dégradé Lightroom et ses fonctionnalités de masque de gamme, vous pouvez élever vos photos de paysage et de nature à un nouveau niveau d'art et de précision. La pratique et l'expérimentation sont essentielles pour maîtriser.