1. Comprendre le but de remplir la lumière:
* réduit le contraste: Le remplissage de la lumière adoucit les ombres dures créées par votre lumière clé, résultant en une image de contraste inférieur.
* révèle les détails dans les ombres: Il vous permet de voir des détails dans les zones de l'ombre qui seraient autrement complètement noires.
* crée une exposition plus équilibrée: Il aide à même l'exposition sur toute la scène.
* ajoute la dimension: Lorsqu'il est utilisé subtilement, le remplissage de la lumière peut toujours maintenir une définition de l'ombre, ce qui ajoute de la profondeur et de la dimension à votre sujet.
* Isolement du sujet: Trop de lumière de remplissage supprime la profondeur et les détails.
2. Sources de lumière de remplissage:
* Réflecteurs: Le plus commun et le plus polyvalent. Les réflecteurs rebondissent la lumière existante sur votre sujet. Ils sont disponibles en différentes tailles, formes et couleurs (blanc, argent, or, noir).
* blanc: Fournit un remplissage doux et neutre. Excellent pour une utilisation générale.
* argent: Fournit un remplissage plus brillant et plus frais. Bon pour ajouter un peu de pop. Peut être dur si utilisé trop près.
* or: Fournit un remplissage chaud et doré. Utile pour les tons de peau et créant un look global plus chaud.
* noir: Un «remplissage négatif», utilisé pour absorber la lumière et augmenter le contraste en approfondissant les ombres (voir plus à ce sujet ci-dessous).
* lumières artificielles: Peut être des lumières continues (panneaux LED, lumières fluorescentes) ou stroboscopes (vitesse, stroboscopes de studio). Offre plus de contrôle sur l'intensité et la couleur.
* speedlights / flashs: Portable et puissant, vous permettant d'ajouter une explosion de lumière contrôlée. Souvent utilisé avec des modificateurs comme les boîtes aux soft, les parapluies ou les grilles.
* Panneaux LED: Sources de lumière continue qui sont économes en énergie et peuvent fournir une sortie de lumière cohérente.
* stroboscopes de studio: Lumières puissantes utilisées dans les paramètres de studio pour les scénarios d'éclairage contrôlés.
* lumière naturelle: Même dans la lumière naturelle, vous pouvez utiliser un environnement comme remplissage. Par exemple:
* Open Shade: Le tir à l'ombre d'un bâtiment ou d'un arbre fournit un remplissage doux et diffusé de la lumière du ciel ambiant.
* neige / sable: Reflète beaucoup de lumière, agissant comme un réflecteur naturel.
* murs / surfaces de couleur claire: Les murs peuvent rebondir sur votre sujet.
3. Comment positionner la lumière de remplissage:
* angle: Le facteur le plus important. Généralement positionné * opposé * la lumière clé et légèrement inférieure ou à la même hauteur. Cela aide à remplir les ombres projetées par la lumière clé. Expérimentez pour trouver l'angle qui fournit le remplissage le plus naturel.
* Distance: Plus la source de lumière de remplissage est proche de votre sujet, plus le remplissage sera lumineux et doux. Le déplacer plus loin réduit son intensité et peut créer des ombres plus dures.
* Placement du réflecteur: Demandez à quelqu'un de tenir le réflecteur ou d'utiliser un support. Ajustez l'angle et la distance pour obtenir la quantité de remplissage souhaitée. Surveillez les allume-feu dans les yeux.
* Sources lumineuses multiples: Envisagez d'utiliser plus d'une lumière de remplissage pour égaliser les ombres.
4. Contrôle de l'intensité de la lumière de remplissage:
* Distance: Comme mentionné, le déplacement de la source de lumière de remplissage se rapproche ou plus éloigné modifie son intensité.
* Couleur du réflecteur: Utilisez un réflecteur de couleur différent pour ajuster la température et l'intensité de la couleur (blanc =neutre, argent =plus lumineux / plus frais, or =chauffeur).
* Taille du réflecteur: Un réflecteur plus grand fournit un remplissage plus large et plus diffusé qu'un plus petit.
* Modificateurs de lumière: Utilisez des softboxes, des parapluies ou des diffuseurs sur des sources de lumière artificielle pour ramollir et étaler la lumière, créant un remplissage plus progressif.
* Paramètres d'alimentation (lumières artificielles): Ajustez la puissance de la puissance de vos lumières artificielles pour contrôler l'intensité du remplissage.
5. Remplissez négatif:
* en utilisant un réflecteur / carte / mousse de mousse: noire: Au lieu de rebondir la lumière * sur * le sujet, vous pouvez utiliser un réflecteur noir (ou n'importe quelle surface noire) pour * absorber * la lumière de l'environnement. Ce * augmente * le contraste en rendant les ombres plus sombres et plus définies. Ceci est très utile pour les portraits et la photographie de produits.
* placement: Positionnez le réflecteur noir en face de la lumière clé, tout comme une lumière de remplissage traditionnelle, pour absorber la lumière réfléchie et approfondir les ombres.
6. Rapports et mesurer la lumière:
* Ratio de lumière: Le rapport de l'intensité de la lumière entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Un rapport 1:1 signifie que la clé et le remplissage sont égaux en intensité (éclairage très plat). Un rapport 2:1 signifie que la lumière clé est deux fois plus brillante que le remplissage. Un rapport 4:1 signifie que la lumière clé est quatre fois plus brillante que le remplissage (plus dramatique).
* Médeurs légers: L'utilisation d'un compteur léger (portable ou intégré dans votre appareil photo) est le moyen le plus précis de mesurer les rapports lumineux et d'assurer une exposition appropriée. Prenez les lectures de la lumière clé et remplissez la lumière séparément et ajustez en conséquence.
7. Conseils et exemples pratiques:
* portraits: Dans la photographie de portrait, la lumière de remplissage est cruciale pour créer des tons de peau flatteurs et adoucir les rides. Un réflecteur blanc positionné en face de la lumière clé est un point de départ commun.
* * Exemple:* En lumière directe du soleil, utilisez un réflecteur blanc pour faire rebondir la lumière sur le visage, réduisant des ombres dures sous les yeux et le nez.
* Photographie du produit: Remplir la lumière aide à éliminer les ombres dures sur les produits et à révéler des textures et des détails. Utilisez plusieurs lumières de remplissage pour obtenir un éclairage uniforme.
* * Exemple:* Lorsque vous photographiez un objet brillant, utilisez une grande Softbox comme lumière de remplissage pour minimiser les réflexions et créer un ton lisse et uniforme.
* Photographie en plein air: Même dans la lumière naturelle, vous pouvez utiliser la lumière pour améliorer vos photos. Les réflecteurs peuvent faire rebondir la lumière du soleil sur votre sujet à l'ombre ouverte ou pour ajouter une touche de lumière lors d'une journée nuageuse.
* * Exemple:* Un jour nuageux, utilisez un réflecteur d'argent pour ajouter une touche de luminosité au visage d'un sujet.
* Photographie intérieure: La lumière de remplissage peut être essentielle dans les environnements intérieurs où la lumière naturelle est limitée. Utilisez des lumières artificielles pour créer une scène équilibrée et bien éclairée.
* * Exemple:* Dans une pièce avec une seule fenêtre, utilisez un flux de vitesse avec une Softbox pour remplir les ombres du côté opposé du sujet.
8. Flux de travail général:
1. Identifier la lumière clé: Déterminez la source de lumière primaire.
2. Observez les ombres: Analysez les ombres créées par la lumière clé. Sont-ils trop durs? Est-ce qu'ils obscurcissent les détails?
3. Choisissez de remplir la lumière: Sélectionnez la source de lumière de remplissage appropriée (réflecteur, lumière artificielle).
4. Position Film Light: Placez la lumière de remplissage en face de la lumière clé, en réglant l'angle et la distance pour l'effet souhaité.
5. Intensité de contrôle: Ajustez l'intensité de la lumière de remplissage à l'aide de distance, de modificateurs ou de paramètres d'alimentation.
6. Évaluer et ajuster: Prenez des photos de test et évaluez les résultats. Faites des ajustements à la position, à l'angle et à l'intensité de la lumière de remplissage jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité. Passez en revue votre histogramme pour assurer une exposition appropriée.
9. Erreurs courantes à éviter:
* en dépasse le remplissage: Utiliser trop de lumière de remplissage peut entraîner une image plate et sans vie sans contraste ni dimension. Visez un remplissage subtil qui adoucit les ombres sans les éliminer complètement.
* Température de couleur incorrecte: Assurez-vous que la température de couleur de votre lumière de remplissage correspond à la lumière clé. Mélanger différentes températures de couleur peut entraîner des moulages de couleurs indésirables. Utilisez des gels sur vos lumières pour ajuster l'équilibre des couleurs.
* Ignorer les feux de rattrapage: Les allumettes dans les yeux de votre sujet sont importantes pour créer un sentiment de connexion. Assurez-vous que la lumière de remplissage est positionnée d'une manière qu'elle crée des feux de captages agréables.
* n'expérimentez pas: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes sources de lumière de remplissage, positions et intensités. La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière de remplissage est de pratiquer et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre sujet.
10. Considérations de post-traitement:
* Ajustements subtils: Bien que la lumière de remplissage soit idéale sur le terrain, des ajustements mineurs peuvent être effectués en post-traitement.
* ombres et points forts: Des logiciels comme Lightroom ou Photoshop vous permet d'ajuster les ombres et les reflets, mais ne comptez pas uniquement sur le post-traitement. La lumière de remplissage appropriée à la caméra produira des résultats supérieurs.
* esquiver et brûler: Utilisez des outils d'esquive et de brûlure pour éclaircir sélectivement ou assombrir les zones de l'image, affiner davantage l'éclairage et l'ajout de dimension.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique régulièrement, vous pouvez améliorer votre photographie en créant des images plus équilibrées, flatteuses et visuellement attrayantes. N'oubliez pas que chaque scène est unique et que l'expérimentation est essentielle pour trouver la solution d'éclairage parfaite pour votre sujet.