1. Comprendre les défis et les objectifs
* Challenge: La photographie de nuit manque de lumière ambiante, conduisant à des images sous-exposées sans flash. Le flash dur et peu flatteur peut être encore pire.
* Objectif: Pour créer un portrait équilibré et bien éclairé qui se mélange de manière transparente avec l'environnement, en évitant le look "de cerf-en-tête" et en ajoutant de la profondeur et de la dimension.
2. Équipement essentiel
* flash: Un flash externe dédié (speedlight) est fortement recommandé. Les flashs pop-up intégrés sont généralement durs et non réglables. Considérez un flash avec:
* Mode manuel: Crucial pour un contrôle précis.
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Utile, mais apprenez à l'emporter.
* Sync à grande vitesse (HSS): Permet d'utiliser des vitesses d'obturation rapides avec un flash (utile pour le mouvement de congélation et l'utilisation d'ouverture plus larges).
* Modificateur flash: Un diffuseur est essentiel. Les options incluent:
* softbox: Crée une lumière douce, voire légère. Les softbox plus grandes sont meilleures mais moins portables.
* parapluie: Semblable à Softbox, mais souvent plus abordable et portable.
* DOME / CAP: du diffuseur: Une option plus petite et plus pratique. Étale la lumière mais offre moins de ramollissement qu'une boîte à soft ou un parapluie.
* Carte de rebond: Utilisez des surfaces à proximité (murs, plafonds, même en carton blanc) pour refléter le flash et adoucir la lumière.
* support d'éclairage (facultatif mais hautement recommandé): Vous permet de positionner le flash hors caméra.
* déclencheur flash sans fil (facultatif mais fortement recommandé): Vous permet de tirer le flash à distance, permettant des techniques de flash hors caméra.
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec des commandes de mode manuel est idéale.
* Lens: Une lentille rapide (par exemple, f / 1,8, f / 2,8) aidera à rassembler plus de lumière ambiante et à brouiller l'arrière-plan.
* trépied (facultatif mais recommandé): Pour les images nettes, surtout lorsque vous utilisez des vitesses d'obturation plus lentes.
3. Paramètres et techniques de base
* Paramètres de la caméra (le mode manuel est la clé):
* ouverture: Commencez par une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour laisser entrer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde (fond flou). Ajustez en fonction de l'effet souhaité et de la lumière disponible.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante dans l'image. Commencez à 1 / 60e de seconde (ou plus vite, selon la stabilisation de l'image de votre objectif) et ajustez pour équilibrer la lumière ambiante avec le flash. Des vitesses plus rapides assombrissent l'arrière-plan, les vitesses plus lentes l'éclaircissent. Utilisez HSS si nécessaire pour utiliser des vitesses d'obturation plus rapides.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Commencez à ISO 100 et augmentez uniquement si nécessaire.
* Balance des blancs: Réglez-le sur "flash" ou "personnalisé" en fonction de votre température de couleur flash pour des tons de peau précis.
* Paramètres flash:
* Mode manuel: Commencez en mode manuel sur votre flash pour un contrôle précis.
* Flash Power: Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16, 1/32) et augmentez progressivement jusqu'à ce que le sujet soit correctement allumé. Chimp (prenez un coup d'essai et le révisez) fréquemment.
* Zoom Head: Ajustez le réglage du zoom de la tête flash pour correspondre à la distance focale de votre objectif. Un zoom plus large étale la lumière, tandis qu'un zoom plus étroit le concentre.
4. Techniques de flash
* flash à la caméra (le moins souhaitable mais parfois nécessaire):
* diffuseur: Fixez un diffuseur pour adoucir la dureté du flash.
* inclinaison et rebond (si possible): Inclinez la tête flash vers le haut (ou sur latéralement) pour faire rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur. Cela crée une lumière plus douce et plus naturelle. Évitez de rebondir sur les surfaces colorées, car ils teinteront la lumière.
* flash hors caméra (recommandé):
* Positionnement: Placez le flash sur le côté de votre sujet (l'angle de 45 degrés est un bon point de départ). Cela crée des ombres et ajoute de la dimension.
* Distance: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière sera douce.
* Feathering: Pointez le bord de la lumière vers votre sujet plutôt que directement. Cela réduit les points chauds et crée une transition plus progressive entre la lumière et l'ombre.
* Lumière de jante: Positionnez le flash derrière votre sujet pour créer un contour brillant. Cela peut séparer le sujet de l'arrière-plan.
* Équilibrage Flash et Lumière ambiante:
* Exposition à la lumière ambiante: Réglez votre ouverture, votre vitesse d'obturation et votre ISO pour exposer correctement l'arrière-plan. Vous voulez voir les lumières de la ville, le ciel, etc.
* flash pour le sujet: Utilisez le flash pour éclairer votre sujet, mais ne maîtrisez pas la lumière ambiante.
* subtil est la clé: L'objectif est de faire ressembler le flash à une lumière naturelle.
5. Étapes pratiques
1. Scoutisme de localisation: Choisissez un emplacement avec des sources lumineuses ambiantes intéressantes (lampadaire, les signes néon, etc.).
2. Configuration de la caméra: Montez votre appareil photo sur un trépied (si vous le souhaitez). Définissez votre appareil photo sur le mode manuel. Choisissez votre ouverture et ISO.
3. Mémoire de lumière ambiante: Prenez un coup de test sans flash et ajustez votre vitesse d'obturation jusqu'à ce que l'arrière-plan soit correctement exposé.
4. Configuration du flash: Placez votre flash sur un support de lumière (si vous utilisez un flash hors caméra) et attachez votre diffuseur. Définissez votre flash sur le mode manuel et commencez par un réglage de faible puissance.
5. Test Top avec flash: Prenez un essai avec le tir Flash. Passez en revue l'image et ajustez l'alimentation du flash jusqu'à ce que le sujet soit correctement allumé.
6. Fonction de fin: Ajustez la position du flash, la distance et la puissance au besoin pour créer l'effet d'éclairage souhaité. Ajustez votre vitesse d'obturation pour affiner l'équilibre entre le flash et la lumière ambiante.
7. Composition et posant: Concentrez-vous sur une bonne composition et posez votre sujet naturellement.
8. Prenez le coup!
6. Conseils et astuces
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (Lightroom, Photoshop) pour affiner l'exposition, l'équilibre des couleurs et le contraste.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez à utiliser efficacement Flash.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Communiquez avec votre sujet: Expliquez ce que vous faites et donnez-leur des instructions claires. Faites-les se sentir à l'aise et confiante.
* Focus soigneusement: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont tranchants.
* Considérez les gels de couleur: Utilisez des gels colorés sur votre flash pour ajouter des effets créatifs et correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail d'autres photographes qui excellent dans des portraits de nuit avec Flash.
En comprenant ces principes et en pratiquant avec diligence, vous pouvez créer des portraits de nuit époustouflants et professionnels en utilisant Flash. Bonne chance!