1. Comprendre les bases:
* Lumière clé: C'est votre source de lumière principale, celle qui fournit l'éclairage dominant et crée les ombres primaires.
* Remplir la lumière: Il s'agit d'une source de lumière secondaire qui est utilisée pour * remplir * les ombres créées par la lumière clé. Il ne crée pas ses propres ombres distinctes.
* Ratio de lumière: C'est la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Un rapport plus élevé crée des ombres plus fortes et plus de contraste; Un rapport inférieur crée des ombres plus douces et moins de contraste.
* ombres et points forts: La lumière de remplissage vous aide à contrôler l'équilibre entre les ombres et les reflets dans votre image. Il empêche les ombres noires dures et révèle des détails dans ces domaines.
2. Quand utiliser la lumière de remplissage:
* lumière brillante: La lumière du soleil dure peut créer des ombres profondes et peu flatteuses, en particulier sur les visages. Remplissez la lumière adoucit ces ombres et évoque les tons de peau.
* à l'intérieur avec une forte source de lumière: Si vous tirez à l'intérieur avec une lumière provenant d'une fenêtre, le côté opposé du sujet peut être assez sombre. La lumière de remplissage aide à équilibrer l'exposition.
* Portrait Photography: La lumière de remplissage est essentielle pour un éclairage de portrait flatteur. Il réduit les rides, égaye les yeux et crée un teint plus uniforme.
* Photographie du produit: Remplir la lumière peut aider à révéler des détails dans les produits, à prévenir les réflexions difficiles et à créer une image plus attrayante à des fins de marketing.
* Toute situation où vous voulez moins de contraste et d'ombres plus douces.
3. Méthodes pour créer une lumière de remplissage:
* réflecteur:
* comment cela fonctionne: Un réflecteur fait rebondir la lumière de votre source de lumière clé (soleil ou lumière artificielle) sur votre sujet.
* pros: Peu coûteux, portable, facile à utiliser, ne nécessite pas de puissance.
* contre: Nécessite une source de lumière pour rebondir, la force dépend de la lumière disponible, peut nécessiter un assistant.
* Types: Blanc, argent, or, noir (remplissage négatif).
* placement: Positionnez le réflecteur en face de la source de lumière clé, inclinée pour faire rebondir la lumière sur les zones de l'ombre de votre sujet. Ajustez l'angle et la distance pour contrôler la quantité de remplissage.
* flash (à la caméra ou hors caméra):
* comment cela fonctionne: Un flash fournit une explosion de lumière contrôlée. Vous pouvez ajuster la puissance flash pour contrôler la quantité de remplissage.
* pros: Une puissance de lumière cohérente, une puissance contrôlable, peut être utilisée dans n'importe quelle situation d'éclairage.
* contre: Nécessite des batteries, peut paraître artificiel si ce n'est pas utilisé avec soin, peut créer des yeux rouges.
* Techniques:
* flash à la caméra avec diffuseur: Utilisez un diffuseur (comme une boîte soft ou un dôme) pour adoucir la lumière dure du flash.
* Flash rebondi: Visez le flash sur un plafond ou un mur pour faire rebondir la lumière et créer un remplissage plus doux et plus naturel.
* flash hors caméra: Positionnez une unité flash loin de l'appareil photo et déclenchez-la sans fil. Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour diffuser la lumière.
* lumière continue (panneaux LED, boîtes soft-box, etc.):
* comment cela fonctionne: Fournit un flux de lumière constant, vous permettant de voir l'effet de la lumière de remplissage en temps réel.
* pros: Facile à voir l'effet, bon pour la vidéo et la photographie, est souvent livré avec une diffusion intégrée.
* contre: Nécessite de l'énergie, peut être plus cher que les réflecteurs, peut générer de la chaleur.
* placement: Semblable au flash hors caméra, positionnez la lumière en face de la source de lumière clé et réglez la distance et la puissance pour contrôler le remplissage.
* Lumière de remplissage naturel (ombre ouverte):
* comment cela fonctionne: Utilisation de la nuance ouverte d'un bâtiment ou d'un arbre comme softbox géant. La teinte diffuse la lumière du soleil et fournit une lumière douce et même.
* pros: Lumière libre et naturel.
* contre: Contrôle limité sur la lumière, en fonction de la météo et de l'emplacement.
* technique: Placez votre sujet à l'ombre ouverte, en veillant à ce qu'ils ne soient pas directement exposés à la lumière du soleil.
4. Réglage de la lumière de remplissage:
* Distance: Le déplacement de la source de lumière de remplissage se rapproche du sujet augmente la quantité de remplissage; Le déplacer plus loin diminue la quantité de remplissage.
* puissance: Pour les flashs et les lumières continues, ajustez la puissance de sortie pour contrôler l'intensité de la lumière de remplissage.
* angle: L'angle de la lumière de remplissage peut également affecter l'aspect de l'image. Expérimentez avec différents angles pour trouver les résultats les plus flatteurs.
* Diffusion: L'utilisation d'un diffuseur (comme une boîte soft ou un parapluie) adoucira la lumière de remplissage et créera un effet plus naturel.
* Ajustement du rapport lumineux: Ajustez le rapport * * entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Par exemple, un rapport 1:1 signifie que la lumière de remplissage est tout aussi brillante que la lumière clé (très peu d'ombre). Un rapport 4:1 signifie que la lumière clé est quatre fois plus brillante que la lumière de remplissage (plus d'ombre).
5. Considérations importantes:
* Évitez la sur-remplissage: Trop de lumière de remplissage peut rendre une image à plat et sans vie. L'objectif est d'adoucir les ombres, de ne pas les éliminer complètement.
* Température de couleur: Assurez-vous que la température de couleur de votre lumière de remplissage correspond à la température de couleur de votre lumière clé. Sinon, vous pouvez obtenir des moulages de couleurs indésirables.
* Expérimentation: La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière de remplissage est d'expérimenter. Essayez différentes techniques et paramètres pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Mémoir à lumière: Un compteur léger peut vous aider à mesurer avec précision l'intensité de la lumière clé et à remplir la lumière, ce qui facilite l'obtention du rapport de lumière souhaité.
* Considérez la lumière ambiante: Lorsque vous tournez à l'extérieur ou dans des environnements avec une lumière ambiante existante, n'oubliez pas de prendre en compte cette lumière dans votre configuration d'éclairage. La lumière ambiante peut agir comme un remplissage secondaire.
* post-traitement: Vous pouvez effectuer des ajustements subtils pour remplir la lumière en post-traitement à l'aide d'un logiciel comme Adobe Lightroom ou Photoshop. Cependant, il est toujours préférable d'obtenir l'éclairage à huis clos autant que possible.
Exemple de scénario (Portrait Photography Outdoors):
1. Sujet: Une personne debout en plein soleil.
2. Problème: Des ombres dures sur leur visage.
3. Solution: Utilisez un réflecteur comme remplissage de lumière.
4. Placement: Positionnez un réflecteur blanc en face du soleil, incliné pour faire rebondir la lumière sur le visage de la personne.
5. Réglage: Rapprochez le réflecteur ou plus loin pour régler la quantité de lumière de remplissage et adoucir les ombres.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique de ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos photographies. N'oubliez pas d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et la situation de tir spécifique.