Qu'est-ce que la bonne lumière?
"Bonne lumière" en photographie, en particulier pour les portraits, n'est pas seulement une question de luminosité. Il s'agit de comment la lumière forme et révèle le sujet , créant une image visuellement attrayante et flatteuse. C'est subjectif, mais d'une manière générale, une bonne lumière présente les qualités suivantes:
* Direction: L'où la lumière provient de dramatiquement des ombres et des points forts, un impact sur la forme et l'humeur du sujet.
* Qualité: Le léger est-il doux et diffusé, ou dur et direct? Cela détermine le contraste, la présence d'ombres et l'humeur globale.
* Couleur: La température de couleur de la lumière (chaude ou fraîche) influence l'humeur et les tons de peau.
* Intensité: La luminosité de la lumière, qui doit être équilibrée avec les paramètres de la caméra pour éviter ou contre-exposition.
Caractéristiques clés de la "bonne lumière" pour les portraits:
* flatteur: La bonne lumière minimise les fonctionnalités peu flatteuses et accentue les meilleures qualités du sujet. Il crée une sensation tridimensionnelle et évite les ombres dures et peu flatteuses.
* Contrôle du contraste: Il fournit suffisamment de lumière pour montrer les détails mais évite le contraste difficile qui peut être peu flatteur.
* Création d'humeur: La lumière aide à définir l'ambiance et le ton de la photographie, que ce soit brillant et gai ou dramatique et de mauvaise humeur.
* Ajout de dimension et de profondeur: Une bonne lumière n'est pas plate. Il ajoute une dimension en créant des reflets et des ombres qui définissent la forme du visage du sujet.
* Nième: Une source légère où un côté du visage n'est pas plus brillant que l'autre. Sauf si c'est utilisé pour ajouter un flair dramatique, même la lumière est généralement recherchée.
comment utiliser la lumière pour les beaux portraits:
Voici une ventilation des différents types de lumière et comment les utiliser à votre avantage:
1. Lumière naturelle:
* Open Shade: Il s'agit sans doute de la source lumineuse la plus facile et la plus flatteuse. Positionnez votre sujet à l'ombre d'un bâtiment, d'un arbre ou d'un grand objet, mais avec un ciel ouvert au-dessus. Cela fournit une lumière douce et diffuse qui minimise les ombres dures et crée même des tons de peau.
* comment l'utiliser: Placez votre sujet face à la zone ouverte, permettant à la lumière d'éclairer uniformément leur visage. Soyez conscient de l'arrière-plan.
* pros: Facile à trouver, naturellement flatteur, bon pour les débutants.
* contre: Contrôle limité sur l'intensité et la direction.
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. Cette lumière est chaude, douce et directionnelle, créant de belles ombres longues et une lueur dorée.
* comment l'utiliser: Positionnez votre sujet pour que la lumière vienne du côté ou légèrement derrière eux pour un effet de lumière de jante.
* pros: Couleur magnifique, ombres flatteuses, améliore naturellement les tons de peau.
* contre: Fenêtre à durée limitée, dépendant des conditions météorologiques.
* Days couverts: Les journées couvertes agissent comme une softbox géante, offrant incroyablement douce et même légère.
* comment l'utiliser: Vous pouvez tirer dans presque toutes les directions. La lumière sera très douce.
* pros: Lumière super douce, ombres pardonnantes, idéales pour le détail.
* contre: Peut être plat et manquer de dimension. Peut avoir besoin de régler la balance des blancs.
* lumière directe du soleil: La lumière la plus difficile avec laquelle travailler. Il crée des ombres dures et peut provoquer des yeux.
* comment l'utiliser (si vous devez):
* diffusez-le: Utilisez un diffuseur (un écran translucide) pour adoucir la lumière.
* rétro-éclairage: Positionnez le soleil derrière votre sujet pour un effet lumineux de jante.
* Utilisez un réflecteur: Bouncez la lumière sur le visage du sujet pour remplir les ombres.
* Embrassez les ombres (avec intention): Parfois, les ombres peuvent être utilisées de manière créative pour un effet dramatique.
2. Lumière artificielle (éclairage de studio):
* Softboxes: Enfermer une source lumineuse et diffuser la lumière, créant un éclairage doux et voire. Idéal pour imiter la lumière de la fenêtre.
* comment l'utiliser: Positionnez une ou deux softbox à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet pour l'éclairage de portrait classique.
* pros: Lumière contrôlable, cohérente et flatteuse.
* contre: Nécessite de l'équipement et de l'espace.
* parapluies: Réfléchissez la lumière à partir d'un stroboscope ou d'un flash, offrant une lumière plus douce et moins directionnelle que l'ampoule nue.
* comment l'utiliser: Semblable aux softboxes, positionnez les parapluies à des angles à votre sujet.
* pros: Plus abordable que les softbox, bon pour les débutants.
* contre: Moins de contrôle sur le déversement de lumière.
* Bulbe nu: Une source lumineuse sans aucune diffusion. Ceux-ci offrent une lumière dure et contrastée.
* Lumière annulaire: Des lumières qui entourent l'objectif, qui illuminent le visage tout en ayant l'objectif au milieu.
* speedlights / flashs: Petites unités flash portables. Peut être utilisé à la caméra ou hors caméra avec des déclencheurs.
* comment l'utiliser: Faites rebondir le flash d'un plafond ou un mur pour une lumière plus douce, ou utilisez-le hors caméra avec des modificateurs (boîtes aux soft-box, parapluies) pour plus de contrôle.
* pros: Volyaire, puissant, peut être utilisé dans une variété de situations.
* contre: Nécessite de la pratique et de la compréhension de la photographie flash.
3. Modificateurs légers:
* diffuseurs: Adoucir la lumière, réduire les ombres dures et créer un éclairage plus uniforme.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le sujet, remplissant les ombres et ajoutant une luminosité. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
* Flags: Bloquer la lumière, créer des ombres et contrôler le déversement de lumière.
Modèles d'éclairage des clés (exemples de placement de la lumière):
* Éclairage Rembrandt: Un triangle de lumière apparaît sur la joue en face de la source de lumière. Crée un look dramatique et sculpté.
* Éclairage papillon: La lumière est placée directement devant le sujet, créant une petite ombre en forme de papillon sous le nez. Flatteur et souvent utilisé pour les photos de beauté.
* Éclairage de boucle: Semblable à Butterfly, mais la lumière est légèrement décentrée, créant une petite ombre de boucle sur la joue.
* Éclairage divisé: Un côté du visage est illuminé, et l'autre est dans l'ombre. Crée un look dramatique et de mauvaise humeur.
* rétro-éclairage: La lumière est derrière le sujet, créant une silhouette ou un effet de lumière de jante.
Conseils pour trouver et utiliser une bonne lumière:
* observer: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur les visages dans différentes situations. Remarquez les ombres, les reflets et l'humeur générale.
* Expérience: Essayez différentes configurations d'éclairage et voyez ce qui vous convient le mieux.
* Positionnement: Ajustez la position de votre sujet par rapport à la source lumineuse pour obtenir l'effet souhaité.
* Remplissant Flash: Utilisez une petite quantité de flash de remplissage pour égayer les ombres, en particulier en plein soleil.
* Balance des blancs: Ajustez la balance des blancs de votre appareil photo pour assurer une interprétation précise des couleurs.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour reconnaître et utiliser une bonne lumière.
* pensez à l'ambiance: La lumière évoque-t-elle les sentiments que votre sujet et le thème de votre portrait essaient de transmettre?
En conclusion, "bonne lumière" est subjective et dépend de l'effet souhaité. Comprendre les différents types de lumière, comment ils se comportent et comment les modifier vous permettra de créer des portraits beaux et convaincants. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver votre propre style!