1. Comprendre le but de Fill Light
* Réduisez les ombres: Remplissez l'éclairage ou élimine les ombres projetées par la source de lumière principale (lumière clé).
* Exposition d'équilibre: Empêche le sujet d'être trop sombre par rapport aux points forts.
* révéler les détails: Faire ressortir des détails dans les zones de l'ombre qui autrement seraient perdues.
* Créez un look plus naturel: Imite l'effet de la lumière diffuse, rendant la scène moins artificielle.
2. Identifier le besoin de remplissage de lumière
* Sunlight du soleil: Recherchez des ombres profondes et sombres sur le visage et le corps de votre sujet.
* Strong rétro-éclairage: Le visage du sujet peut être sous-exposé alors que l'arrière-plan est brillant.
* Source de lumière unique: Une seule source de lumière (par exemple, une fenêtre) crée souvent des ombres fortes.
* Éclairage inégal: Lorsque certaines parties de la scène sont nettement plus brillantes ou plus sombres que les autres.
3. Sources de lumière de remplissage
* Réflecteurs: L'outil le plus courant et le plus polyvalent pour remplir la lumière. Ils font rebondir la lumière existante (lumière du soleil, la lumière artificielle) sur le sujet.
* réflecteurs blancs: Fournir une lumière de remplissage douce et naturelle. Bon pour une utilisation générale.
* Réflecteurs d'argent: Offrez une lumière de remplissage plus lumineuse et plus spéculaire, légèrement augmentant le contraste. Faites attention à ne pas en faire trop car ils peuvent être durs.
* Réflecteurs d'or: Ajoutez un ton chaud à la lumière, utile pour les portraits, en particulier à Golden Hour.
* translucide (scrim): Agit comme un diffuseur, adoucissant le soleil dur avant qu'il ne touche le sujet. Peut également être utilisé pour créer une grande lumière de remplissage douce.
* flashs (speedlights / stroboscopes): Peut être utilisé pour éclairer directement le sujet, en particulier lorsque la lumière disponible est insuffisante.
* Flash à la caméra: Habituellement dur, mais peut être adouci d'un diffuseur ou en le faisant rebondir sur un mur ou un plafond.
* flash hors caméra: Fournit plus de contrôle sur la direction et l'intensité de la lumière. Peut être utilisé avec des modificateurs (boîtes softbox, parapluies) pour une lumière plus douce.
* Éclairage continu: Des panneaux LED ou d'autres sources de lumière continue peuvent être utilisées comme lumière de remplissage. Facile à voir l'effet en temps réel.
* lumière ambiante: Dans certains cas, la lumière ambiante existante (par exemple, dans une journée nuageuse) peut agir comme une lumière de remplissage naturelle.
* murs / surfaces lumineuses: L'utilisation d'une paroi blanche comme réflecteur peut fonctionner dans une pincée.
4. Techniques d'utilisation de la lumière de remplissage
* Placement du réflecteur:
* angle: Expérimentez l'angle du réflecteur pour contrôler l'intensité et la direction de la lumière de remplissage.
* Distance: Rapprochez le réflecteur plus près du sujet pour un remplissage plus lumineux, plus loin pour un remplissage plus doux.
* position: Généralement placé en face de la lumière clé pour remplir les ombres.
* Flash Power:
* Mode TTL: (À travers l'objectif) L'appareil photo ajuste automatiquement l'alimentation du flash. Bon pour les débutants, mais peut nécessiter des ajustements.
* Mode manuel: Fournit un contrôle complet sur la puissance flash. Nécessite plus d'expérience mais offre des résultats cohérents.
* Niveau de puissance: Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/64) et augmentez progressivement jusqu'à ce que les ombres soient remplies à votre goût.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Ajuste la sortie flash en mode TTL. Utile pour affiner la lumière de remplissage.
* Diffusion:
* Réflecteurs: Choisissez des réflecteurs avec une surface diffusante (blanc ou translucide).
* flash: Utilisez des diffuseurs (softboxs, parapluies, cartes de rebond) pour adoucir la lumière flash.
* Équilibrer le remplissage et la lumière clé: L'objectif est de créer un look équilibré, de ne pas éliminer complètement les ombres. Visez un remplissage subtil qui améliore les fonctionnalités du sujet.
5. Exemples pratiques
* Portrait en plein air au soleil: Positionnez le sujet avec le soleil derrière eux (rétro-éclairage). Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil sur leur visage, remplissant l'ombre. Ajustez la position et l'angle du réflecteur jusqu'à ce que le visage soit uniformément éclairé.
* Portrait intérieur par une fenêtre: Placez le sujet près d'une fenêtre (lumière clé). Utilisez un réflecteur sur le côté opposé de la fenêtre pour faire rebondir la lumière sur le sujet, remplissant les ombres.
* Utilisation du flash comme lumière de remplissage: Dans les situations de faible luminosité, utilisez un flash sur un réglage de faible puissance pour ajouter une lumière de remplissage subtile. Bouncez le flash du plafond ou utilisez un diffuseur pour un effet plus doux.
6. Considérations importantes
* en trop: Trop de lumière de remplissage peut rendre l'image à plat et contre nature. La subtilité est la clé.
* Température de couleur: Soyez attentif à la température de couleur de la lumière de remplissage. Si vous utilisez un flash, faites-le correspondre à la lumière ambiante pour un look plus naturel. Les gels peuvent être utilisés pour modifier la température de couleur du flash.
* Expérimentation: Il n'y a pas d'approche unique pour utiliser la lumière de remplissage. Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre situation et votre style particuliers.
* histogramme: Utilisez l'histogramme de la caméra pour vérifier l'exposition et assurez-vous que les ombres ne sont pas complètement coupées (noir). Vous souhaitez conserver des détails dans l'ombre.
* post-traitement: La lumière de remplissage peut également être ajoutée dans le post-traitement à l'aide du logiciel d'édition. Cependant, il est toujours préférable d'obtenir la bonne lumière dans la caméra si possible.
7. Erreurs courantes et comment les éviter
* Placer le réflecteur trop proche: Cela peut créer un point chaud et un éclairage contre nature.
* en utilisant trop d'alimentation flash: Entraîne une image surexposée et artificielle.
* ne considérant pas l'angle de la lumière de remplissage: Peut créer des ombres indésirables.
* Ignorer les différences de température des couleurs: Entraîne des moulages de couleur et un aspect contre nature.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art d'utiliser Fill Light pour créer de belles photographies bien éclairées. Bonne chance!