1. Comprendre le problème:ombres et contraste
* ombres durs: Une lumière forte à partir d'une seule source (comme la lumière directe du soleil ou un flash nu) crée des ombres sombres profondes. Ces ombres peuvent masquer les détails, rendre les sujets peu flatteurs et créer une image déséquilibrée.
* Contrast élevé: La différence entre les parties les plus brillantes et les plus sombres de votre image est appelée contraste. Bien que le contraste puisse être souhaitable dans certaines situations, trop peut entraîner des détails perdus dans les points forts et les ombres.
2. Quelle lumière de remplissage fait
* adoucit les ombres: Le remplissage de la lumière illumine doucement les zones de l'ombre, réduisant la dureté et révélant plus de détails.
* réduit le contraste: En éclaircissant les ombres, le remplissage de la lumière entraîne le contraste global de l'image, ce qui facilite la voir des détails dans les zones vives et sombres.
* crée un look plus naturel: En imitant la lumière naturelle, la lumière de remplissage peut rendre vos images plus réalistes et moins artificielles.
3. Sources de lumière de remplissage
* lumière naturelle:
* Open Shade: Positionner votre sujet à l'ombre d'un bâtiment, d'un arbre ou d'un autre objet fournit une lumière douce et diffuse qui agit comme un remplissage. C'est souvent la meilleure option pour le portrait.
* Réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent la lumière existante (lumière du soleil, lumière ambiante) sur les zones d'ombre de votre sujet. Ils sont portables, peu coûteux et sont disponibles en différentes tailles et couleurs.
* Clouds: Par une journée nuageuse, les nuages agissent comme un diffuseur géant, diffusant la lumière du soleil et créant une lumière douce et voire.
* lumière artificielle:
* speedlites / flashs: Utilisez votre flash hors caméra, pointé sur un réflecteur ou un mur / plafond pour faire rebondir la lumière. Réduisez considérablement la puissance flash pour agir comme remplissage plutôt que la source de lumière primaire.
* stroboscopes de studio: Semblable aux Speedlites, mais plus puissant et généralement utilisé dans un studio. Utilisez des modificateurs comme les boîtes aux soft ou les parapluies pour créer une source lumineuse plus grande et plus douce.
* Panneaux LED: Les panneaux LED continus peuvent fournir une source de lumière de remplissage constante, ce qui est utile pour la vidéo ainsi que pour la photographie.
4. Techniques d'utilisation de la lumière de remplissage
* Placement du réflecteur:
* angle: Expérimentez avec l'angle du réflecteur pour diriger la lumière sur les zones d'ombre que vous souhaitez remplir. Un léger changement d'angle peut radicalement modifier l'effet.
* Distance: Plus le réflecteur est proche, plus la lumière de remplissage est lumineuse. Déplacez-le plus loin pour un effet plus subtil.
* Couleur:
* blanc: Fournit un remplissage neutre et propre. Bon pour la plupart des situations.
* argent: Rebondit plus léger que blanc, ce qui entraîne un remplissage plus brillant et plus contrasté. Utilisez avec prudence pour éviter la sur-luminosité.
* or: Ajoute un ton chaleureux et doré à la peau, qui peut être flatteur mais peut également sembler contre nature s'il est surutilisé.
* noir: Un réflecteur noir (également appelé "drapeau" ou "go-bo") * soustrait * Lumière, créant des ombres plus profondes ou bloquant la lumière indésirable. Utile pour sculpter la lumière et prévenir la poussée de la lentille.
* flash comme rempli:
* flash hors caméra: L'utilisation de votre caméra Flash vous permet de contrôler la direction et la qualité de la lumière. Utilisez un déclencheur pour connecter sans fil votre flash à votre appareil photo.
* Bounce Flash: Visez votre flash sur un plafond ou un mur blanc pour diffuser la lumière et créer un remplissage doux et naturel.
* Flash Power: Réduisez considérablement la puissance flash (par exemple, 1/4, 1/8 ou même 1/16 puissance) afin qu'elle agit comme un remplissage subtil et ne maîtrise pas la lumière principale. Expérimentez pour trouver le bon équilibre.
* Compensation de Flash: Utilisez une compensation de clignotement (généralement indiquée par +/- symboles sur votre appareil photo) pour affiner la sortie flash.
5. Étapes à prendre
1. Identifiez votre source de lumière principale: Déterminez la direction et l'intensité de la source de lumière primaire (par exemple, le soleil, une lumière de studio).
2. Observez les ombres: Remarquez où les ombres tombent et à quel point elles sont difficiles.
3. Positionnez votre lumière de remplissage: Placez votre source de lumière de remplissage (réflecteur, flash) en face de la source de lumière principale pour éclairer les ombres.
4. Ajuster l'intensité: Expérimentez la distance, l'angle et la puissance de votre lumière de remplissage pour atteindre le niveau de remplissage souhaité.
5. Prenez une photo de test: Passez en revue votre image et effectuez des ajustements au besoin. Portez une attention particulière aux ombres et aux reflets.
6. amende: Continuez à régler la lumière de remplissage jusqu'à ce que vous atteigniez une image équilibrée et agréable.
6. Conseils et considérations
* La subtilité est la clé: La meilleure lumière de remplissage est souvent imperceptible. Il devrait soulever subtilement les ombres sans avoir l'air artificielle.
* Surveillez les feux de poche: Assurez-vous que la lumière de remplissage crée une lumière (réflexion) d'apparence naturelle dans les yeux de votre sujet.
* Expérimentez la couleur: Différents réflecteurs colorés peuvent créer différentes humeurs et effets.
* La pratique rend parfaite: Plus vous expérimentez avec la lumière de remplissage, mieux vous deviendrez pour juger la bonne quantité et obtenir les résultats souhaités.
* Considérez votre mode de mesure: La mesure évaluative / matricielle peut parfois être dupe par une lumière de remplissage brillante, alors envisagez de passer à la mesure pondérée ou pondérée au centre.
* Vérification de l'histogramme: Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour vous assurer que vous n'êtes pas coupé (perdre les détails) dans les points forts ou les ombres.
* post-traitement: Vous pouvez souvent effectuer des ajustements mineurs pour remplir la lumière des logiciels de post-traitement comme Lightroom ou Photoshop. Cependant, il est toujours préférable de le rapprocher le plus possible à huis clos.
Exemple de scénario:Portrait Photography Outdoors
* Lumière principale: Le soleil est légèrement à droite de votre sujet.
* Problème: Des ombres dures tombent sur le côté gauche de leur visage.
* Solution: Positionnez un réflecteur blanc sur le côté gauche du sujet, incliné pour faire rebondir la lumière du soleil sur les zones de l'ombre. Ajustez la position et l'angle du réflecteur jusqu'à ce que les ombres soient ramollies et que le visage du sujet soit uniformément éclairé.
En maîtrisant l'utilisation de la lumière de remplissage, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos photographies et créer des images qui sont à la fois techniquement saines et visuellement attrayantes. Bonne chance!