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Comment utiliser la lumière de remplissage en photographie

Le remplissage de la lumière est votre meilleur ami lorsque vous souhaitez adoucir les ombres, ajouter des détails aux zones sombres et créer une photographie plus équilibrée et agréable. Voici une ventilation de la façon d'utiliser efficacement la lumière de remplissage:

1. Comprendre la lumière clé et remplir la lumière

* lumière clé (lumière principale): Ceci est votre principale source de lumière. Il dicte la luminosité globale, crée les ombres principales et définit la forme de votre sujet.

* Remplir la lumière: La source de lumière secondaire utilisée pour * remplir * les ombres créées par la lumière clé. Il réduit le contraste et révèle les détails dans les zones plus sombres.

2. Sources de lumière de remplissage communes

* réflecteur: L'une des options de lumière de remplissage les plus polyvalentes et les plus abordables. Reflète la lumière existante (Sunlight, Studio Light) sur le sujet. Différentes surfaces (blanc, argent, or) offrent différents niveaux de luminosité et de chaleur.

* flash (speedlight ou strobe): Peut être utilisé directement (souvent adouci d'un diffuseur) ou rebondi sur une surface pour créer un remplissage plus doux et plus naturel.

* lumière continue (panneaux LED, lampes): Fournir un éclairage cohérent, ce qui facilite la voir l'effet en temps réel.

* lumière naturelle: La lumière du soleil réfléchie des bâtiments, des nuages ​​ou même de la teinte ouverte peut agir comme un remplissage de lumière.

3. Comment positionner la lumière de remplissage

* Généralement, positionnez la lumière de remplissage en face de la lumière clé. Cela aide même l'éclairage à travers le sujet.

* légèrement sur le côté: Positionner un peu la lumière de remplissage sur le côté du sujet peut créer un aspect plus naturel qu'une position opposée directe.

* en dessous du sujet: Parfois, une lumière de remplissage positionnée sous le sujet peut être utile, en particulier dans les situations où vous voulez égayer le dessous d'un visage (en évitant l'effet "film monstre" de l'éclairage ascendant!).

4. Contrôlant l'intensité de la lumière de remplissage (puissance)

* Distance: Le rapprochement de la lumière de remplissage du sujet augmente son intensité; Le déplacer plus loin diminue l'intensité. Ceci est particulièrement important avec les réflecteurs.

* angle: L'ajustement de l'angle du réflecteur ou de la source de lumière modifie la quantité de lumière touche le sujet.

* Paramètres d'alimentation (flash / strobe): Pour les flashs ou les stroboscopes, ajustez la puissance de sortie. Commencez bas et augmentez progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez le remplissage souhaité.

* diffuseurs: Placer un diffuseur entre la lumière de remplissage et le sujet pour adoucir la lumière et réduire les ombres dures.

5. Rapports:mesurer l'impact de la lumière de remplissage

* Le * rapport d'éclairage * décrit la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Ce rapport détermine le contraste global de votre image.

* Ratio 1:1 (pas d'ombre): La lumière clé et la lumière de remplissage sont égales en intensité. Il en résulte une image plate et sans ombre. Généralement non souhaitable, sauf si un aspect stylistique très spécifique est destiné.

* Ratio 2:1 (ombres subtiles): La lumière clé est deux fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Crée des ombres subtiles et un look plus naturel.

* Ratio 4:1 (ombres modérées): La lumière clé est quatre fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Crée des ombres plus définies, en ajoutant de la dimension.

* Ratio 8:1 (ombres dramatiques): La lumière clé est huit fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Crée des ombres fortes et une humeur dramatique.

* comment déterminer le rapport: Vous pouvez utiliser un compteur léger pour mesurer précisément l'intensité de la lumière clé et remplir la lumière. Cependant, avec la pratique, vous apprendrez à juger visuellement le ratio.

6. Exemples et scénarios

* Portraits en plein air: Par une journée ensoleillée, utilisez un réflecteur pour rebondir sur le visage du sujet, remplissant des ombres sous les yeux et le nez.

* portraits intérieurs: Utilisez un speedlight ou un stroboscope comme lumière clé et faites-le rebondir sur le plafond ou le mur. Ensuite, utilisez un réflecteur pour ajouter un peu de lumière et adoucir les ombres.

* Photographie du produit: Utilisez deux lumières - une comme lumière clé et une autre comme lumière de remplissage - pour créer un éclairage uniforme et sans ombre pour présenter les détails du produit.

* Macro Photographie: En macro-photographie, même de légères ombres peuvent être très distrayantes. Utilisez un flash d'anneau ou un petit panneau LED comme remplissage de lumière pour éclairer uniformé le sujet.

7. Conseils et meilleures pratiques

* La subtilité est la clé: L'objectif de remplissage de la lumière est d'améliorer, pas de la maîtrise. Évitez d'utiliser trop de lumière de remplissage, ce qui peut rendre l'image à plat et contre nature.

* faites attention à la température de la couleur: Assurez-vous que votre source de lumière de remplissage correspond à la température de couleur de votre lumière clé. Les températures de couleur incompatibles peuvent créer des moulages de couleurs indésirables. Utilisez des gels sur votre flash ou ajustez le réglage de la balance des blancs sur votre appareil photo.

* Expérience: Entraînez-vous à utiliser différentes sources d'éclairage de remplissage et positions pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet et votre style.

* Commencez par la lumière naturelle: Avant de recourir à un remplissage artificiel, envisagez de repositionner votre sujet ou vous-même pour profiter de la lumière naturelle disponible.

* Utilisez un histogramme: Vérifiez l'histogramme de votre appareil photo pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets (surexposés) ou bloquez les ombres (sous-expulsion). La lumière de remplissage aide à étendre la plage dynamique de votre image.

* post-traitement: Bien que la lumière de remplir soit mieux réalisée à la caméra, vous pouvez également utiliser des logiciels d'édition pour soulever des ombres et réduire le contraste. Cependant, la lumière de remplissage à la caméra donne souvent de meilleurs résultats avec des détails plus naturels.

En résumé, la maîtrise de la lumière de remplissage est essentielle pour créer des photographies bien éclairées, équilibrées et visuellement attrayantes. Expérimentez avec différentes techniques et outils pour trouver la solution de lumière de remplissage parfaite pour vos besoins spécifiques.

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