Pourquoi utiliser les jouets pour la pratique de l'éclairage des portraits?
* Accessibilité: Les jouets sont facilement disponibles et peu coûteux par rapport à l'embauche d'un modèle.
* Contrôle: Les jouets ne bougent, ne se plaignent pas ou ne nécessitent pas de pauses, vous permettant d'expérimenter à votre rythme.
* basse pression: Les erreurs sont correctes! C'est un environnement d'apprentissage sans le stress de travailler avec une vraie personne.
* Focus sur les compétences techniques: Vous pouvez isoler votre concentration sur la compréhension de la direction lumineuse, de l'intensité, de la température de couleur et des modèles d'ombre.
* Textures et formes diverses: Les jouets sont disponibles dans divers matériaux, couleurs et formes, offrant des possibilités de pratiquer l'éclairage différentes qualités de surface.
quels jouets fonctionnent le mieux?
* Figures d'action: Les articulations articulées vous permettent de les poser, simulant différentes expressions faciales et positions corporelles. Leurs surfaces souvent mates rendent bien la lumière.
* poupées (en particulier celles avec des fonctionnalités définies): Leurs visages sont conçus pour ressembler à des caractéristiques humaines, ce qui est parfait pour pratiquer les principes d'éclairage des portraits.
* figurines (animaux, caractères): Offrez diverses formes et textures pour explorer comment la lumière interagit avec différentes formes. Les figurines en céramique ou en plastique peuvent imiter les tons de peau.
* Toys en peluche: Peut être utilisé pour expérimenter la lumière douce et comment elle interagit avec des textures en fourrure. Notez que les détails peuvent être perdus en fourrure douce.
* Figures LEGO (ou jouets similaires): Ceux-ci offrent des formes géométriques et des surfaces plates, idéales pour comprendre comment la lumière crée des bords durs et des ombres. Ils sont également parfaits à utiliser comme pièces pour ajouter de l'intérêt à votre photo.
Équipement d'éclairage essentiel (même la base fera l'affaire):
* une source lumineuse (une est suffisante pour commencer):
* speedlight / flash: Fournit une explosion de lumière puissante et contrôlable. (Super avec les modificateurs.)
* Lumière continue (panneau LED, lampe de bureau): Ce que vous voyez, c'est ce que vous obtenez; Plus facile à apprendre avec initialement. (Recherchez une luminosité réglable.)
* lumière naturelle (lumière de fenêtre): Gratuit et facilement disponible, mais moins cohérent et contrôlable.
* modificateurs (facultatif, mais fortement recommandé):
* softbox: Crée une lumière douce et diffuse pour les portraits flatteurs.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Une autre façon d'adoucir la lumière, souvent plus abordable qu'une boîte à soft.
* Reflector (blanc, argent, or): Rebondit léger pour remplir les ombres et ajouter des reflets. Le blanc est le plus polyvalent.
* diffuseur: Disperse la lumière pour réduire les ombres dures. Vous pouvez même utiliser du papier tracé ou un tissu blanc mince.
* snot: Concentre la lumière dans un petit faisceau contrôlé. Vous pouvez en faire un en carton!
* Grille: Limite le déversement de lumière (comme un snot mais avec une chute plus douce)
Configuration d'éclairage de portrait de base à essayer (avec des jouets):
1. source de lumière unique (configuration la plus simple):
* placement: Positionnez la lumière sur le côté du jouet. Observez comment les ombres tombent et comment la lumière façonne le visage (ou la forme).
* Expérience: Déplacez la lumière plus haut ou plus bas pour voir comment elle affecte les motifs d'ombre sous les yeux, le nez et le menton.
* Objectif: Apprenez à contrôler la direction de la lumière et comment il crée une dimension.
2. Éclairage avant:
* placement: Positionnez la lumière directement devant le visage du jouet.
* Expérience: Remarquez comment cela aplatit les fonctionnalités et minimise les ombres.
* Objectif: Apprenez lorsque l'éclairage avant est approprié (par exemple, pour les photos de produits où les détails sont cruciaux) et quand il n'est pas (généralement peu flatteur pour les portraits).
3. Éclairage latéral (éclairage Rembrandt):
* placement: Positionnez la lumière sur un côté et légèrement derrière le jouet, créant un petit triangle de lumière sur la joue opposée.
* Expérience: Ajustez la position et la hauteur de la lumière pour perfectionner le triangle.
* Objectif: Maître une technique d'éclairage de portrait classique qui crée un effet dramatique et flatteur.
4. Éclairage arrière (éclairage de jante):
* placement: Positionnez la lumière derrière le jouet, visant à l'arrière de la tête et des épaules.
* Expérience: Observez comment cela crée un point culminant sur les bords du jouet, en le séparant de l'arrière-plan.
* Objectif: Apprenez à créer une séparation et ajoutez un sentiment de profondeur.
5. Configuration à deux légers (clé et remplissage):
* placement: Utilisez une lumière (la lumière clé) comme principale source de lumière (par exemple, en position Rembrandt). Utilisez une deuxième lumière (la lumière de remplissage) du côté opposé pour adoucir les ombres créées par la lumière clé. La lumière de remplissage doit être plus faible que la lumière clé.
* Expérience: Ajustez la puissance et la position de la lumière de remplissage pour contrôler la profondeur des ombres. Utilisez un réflecteur si vous n'avez pas de deuxième lumière.
* Objectif: Comprendre comment équilibrer la lumière et l'ombre pour un look plus poli et professionnel.
6. Simulation de lumière de fenêtre:
* placement: Positionnez votre jouet près d'une fenêtre et utilisez la lumière naturelle comme source de lumière principale.
* Expérience: Observez comment la lumière change tout au long de la journée et comment vous pouvez utiliser des rideaux ou des stores pour modifier la lumière.
* Objectif: Apprenez à travailler avec la lumière disponible et à comprendre ses caractéristiques.
Conseils pour la pratique:
* Démarrez simple: Commencez par une source lumineuse et ajoutez progressivement la complexité.
* Prenez des notes: Gardez une trace de vos configurations d'éclairage, de vos paramètres de caméra (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) et observations. Qu'est-ce qui a fonctionné? Qu'est-ce qui n'a pas fait?
* faites attention aux arrière-plans: Choisissez un arrière-plan simple et épuré qui ne distrait pas du jouet.
* Focus sur les yeux (ou équivalent): Même avec des jouets, essayez d'obtenir les "yeux" (ou le point focal) net et bien éclairé.
* Utilisez un trépied: Aide à maintenir un cadrage et une netteté cohérents, en particulier dans les conditions de faible luminosité.
* Passez en revue vos images: Analysez vos photos de manière critique. Qu'aurait-vous pu faire différemment?
* répéter et expérimenter: Pratiquez différentes configurations et variations pour solidifier votre compréhension.
* Référence des configurations d'éclairage de portraits réels: Étudiez l'éclairage dans les portraits que vous admirez et essayez de les recréer avec vos jouets.
* Shoot au format brut: Cela permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Un compteur léger peut vous aider à mesurer avec précision l'intensité et l'exposition lumineuses, mais n'est pas nécessaire au début pour la première fois.
Au-delà de l'éclairage:composition et narration
* angle: Expérimentez avec différents angles de caméra pour créer différentes perspectives.
* Profondeur de champ: Utilisez une profondeur de champ peu profonde (large ouverture) pour brouiller le fond et attirer l'attention sur le jouet.
* conception de set: Pensez à créer une petite scène ou une vignette autour du jouet pour ajouter le contexte et l'intérêt.
Passer à de vrais portraits:
Une fois que vous êtes à l'aise avec l'éclairage des jouets, la prochaine étape consiste à appliquer vos connaissances à la véritable photographie de portrait.
* Commencez avec des amis et de la famille: Offrez de prendre des portraits de personnes que vous connaissez.
* Expliquez votre configuration d'éclairage: Communiquez vos intentions à votre sujet.
* Soyez patient et adaptez: Les vraies personnes se déplacent et ont des besoins différents des jouets. Soyez prêt à ajuster votre éclairage et à poser en conséquence.
En utilisant des jouets comme modèles de pratique, vous pouvez développer une base solide dans l'éclairage de portraits, conduisant à une photographie plus confiante et réussie avec de vrais sujets.