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Comment utiliser un éclairage discret pour un effet dramatique

L'éclairage à contraste élevé est responsable de certaines des images les plus mémorables filmées. La qualité nette et délinéative des noirs profonds contrastant avec les parties éclairées fait appel à notre amour des paysages forts, à notre sens inné de la beauté visuelle.

Alors, comment obtenir ce look dans des films ou des photographies qui leur sont propres ? Avec un processus connu sous le nom d'éclairage discret. Mais qu'est-ce que l'éclairage discret ?

L'éclairage discret est un style d'éclairage à contraste élevé utilisé dans la photographie et le cinéma, le plus souvent vu dans les films noirs, les thrillers, l'horreur et associé à l'action dramatique. Il se caractérise par de fortes zones d'ombre dans le cadre, enveloppant et contournant un sujet. Un éclairage discret est obtenu grâce à l'utilisation principale d'une lumière clé unique pour éclairer un sujet, tandis que des réflecteurs, des cartes rebondissantes ou de petites lumières de remplissage éclairent les zones sombres pour façonner les ombres de façon spectaculaire.

Attendez… un contraste élevé équivaut à discret? Oui, et nous en parlerons et bien plus ci-dessous, alors allons-y.

Quand dois-je utiliser un éclairage discret ?

En raison du drame inhérent à un contraste important, un éclairage discret convient mieux aux scènes dramatiques, révélatrices ou isolées. Les ombres lourdes mettent le public mal à l'aise, elles sont donc parfaites pour créer une tension et créer ce ton "au bord de votre siège".

Cela signifie que vous devez choisir avec soin les scènes auxquelles ce style conviendra.

Votre personnage prépare-t-il le petit-déjeuner pour ses enfants dans la cuisine par un matin d'été légèrement couvert ? À moins que votre protagoniste ne se prépare à dire aux enfants qu'ils ont été adoptés ou qu'ils n'ont jamais vraiment été aimés, peut-être que la discrétion n'est pas la solution idéale.

Cependant, si votre scène met en scène votre protagoniste trébuchant chez lui au milieu de la nuit pour retrouver son meilleur ami qu'il croyait mort assis dans un coin, enveloppé d'ombre, attendant de lui dire que le gouvernement vient l'assassiner, alors c'est parfait pour un configuration à contraste élevé.

Configuration du "look discret"

Donc, en lisant l'explication ci-dessus, vous avez décidé que c'était le look de votre prochain film. Vous voulez atteindre un style dramatique à couper le souffle. Heureusement pour vous, une configuration discrète est assez simple dans le sens où vous n'avez pas besoin de beaucoup d'éclairage.

L'éclairage discret est généralement une configuration à une seule lumière. Une touche forte doit être configurée pour éclairer votre sujet sous l'angle que vous souhaitez. Cela peut être réalisé avec de lourdes lampes au tungstène ou même une softbox.

Mais une softbox c'est trop… eh bien, soft !

N'oubliez pas que les ombres dures ne sont pas la caractéristique déterminante d'un éclairage discret. Ce qui est important, c'est que le ton du cliché soit sombre et contrasté. Des ombres plus douces peuvent également y parvenir.

Une fois que vous avez configuré votre éclairage principal sur le sujet, votre prochaine tâche consiste à gérer les ombres qu'il projette en utilisant des cartes rebondissantes et des réflecteurs pour façonner les ombres. C'est là que l'expérimentation entre en jeu pour obtenir le look exact que vous recherchez. Voyez comment vous pouvez façonner l'ombre pour vraiment rehausser le drame de votre sujet.

Remplissages négatifs

Parfois, vous constaterez que la surface blanche, argentée ou dorée des réflecteurs et des cartes rebondissantes que vous utilisez est trop dure, qu'elles éliminent les principales zones d'ombre que vous vouliez simplement atténuer, pas effacer.

Dans ce cas, les remplissages négatifs peuvent sauver votre image. Un remplissage négatif fonctionne sur le principe opposé des cartes rebondissantes et des réflecteurs. Il absorbe la lumière.

Les remplissages négatifs sont simplement des panneaux ou des tissus à surface sombre qui peuvent être utilisés pour absorber l'excès de lumière frappant votre sujet.

Revenons donc à ce réflecteur qui efface l'ombre que vous vouliez simplement atténuer. Jetez un remplissage négatif devant et vous laissez toujours le réflecteur faire son travail, mais pas aussi fort qu'avant, ce qui signifie que vous avez retrouvé votre ombre, mais pas aussi noire qu'avant.

N'allez pas trop loin

L'éclairage discret est une configuration assez simple. Ne devenez pas fou avec trop de lumières ou de pièces mobiles. Parfois, même la lumière principale sans rebond ni réflexion peut avoir l'air plutôt cool.

Si vous sentez que vous avez atteint le look que vous recherchiez avec seulement quelques actions simples, ne ressentez pas le besoin de le rendre plus "filmique" et d'ajouter trop de touches visuelles juste pour l'apparence.

Travailler avec Shadow

Lorsque vous considérez que les styles d'éclairage à contraste élevé sont essentiellement des configurations à faible luminosité avec une clé source, vous devez réaliser que l'ombre jouera un rôle important dans votre cadre.

Dans cet esprit, vous devez vous assurer que votre équipement peut gérer efficacement le traitement des plans sombres.

Sources lumineuses fortes

Une clé lourde est la… ahem, clé pour réussir votre look à contraste élevé, assurez-vous donc d'avoir de fortes sources de lumière à portée de main.

2K, 5K ou certaines grandes boîtes à lumière feront l'affaire. Quel que soit votre choix, vous aurez besoin d'une grande source.

En cas de doute, allumez plus fort que ce dont vous pensez avoir besoin. Vous pouvez toujours le couper avec des canevas ou des drapeaux si c'est trop, mais vous ne pouvez pas ajouter plus de lumière à une clé faible. Allez grand ou rentrez chez vous.

Appareil photo et ISO

Vous travaillerez avec une faible luminosité, donc un bon appareil photo à faible luminosité est indispensable. Si vous ne pouvez pas passer au niveau professionnel avec RED, ARRI ou Canon Cseries, assurez-vous d'avoir un reflex numérique plein format décent pour éviter le grain numérique dans vos noirs.

Les reflex qui devraient faire l'affaire :

Canon 6D MK II, 5D MK III

A7S, A7 II ou A7 III de Sony

Nikon D610, D750 ou D810

Si vous ne possédez pas de plein format, mais que vous avez accès à un micro quatre tiers, optez pour un appareil photo à double ISO tel que le Panasonic GH5S (pas le GH5).

N'oubliez pas, quel que soit l'appareil photo que vous choisissez, augmentez l'ISO aussi bas que possible. Utilisez vos éclairages et vos objectifs pour apporter un maximum d'informations dans l'appareil photo sans l'aide de l'ISO. Cela donnera les noirs les plus profonds possibles avec le moins de grain laid.

RAW

Une autre façon d'obtenir les noirs les plus profonds possible dans vos ombres et de vous donner le plus de flexibilité avec la correction des couleurs lors de l'édition est de prendre des photos en RAW. La taille de vos fichiers sera certainement énorme, mais toute cette qualité supplémentaire et ces informations détaillées vous donneront une image beaucoup plus nette avec beaucoup plus de profondeur dans les ombres que la prise de vue au format MP4, MOV ou un format de compression vidéo similaire.

Effacez mieux ces films personnels des premiers anniversaires de vos enfants et faites de la place sur l'ancien disque dur. Avec RAW non compressé, vous en aurez besoin.

Utiliser des objectifs rapides

De bons objectifs peuvent prendre une grande partie du jeu si votre appareil photo n'est pas tout à fait à la hauteur dans le domaine de la faible luminosité. Les objectifs pourraient même être considérés comme plus importants pour capturer le look spécifique que vous souhaitez que l'appareil photo lui-même.

Pour aider à lutter contre le bruit et le grain de l'appareil photo en basse lumière mentionnés ci-dessus, un objectif rapide vous aidera grandement à obtenir cette image claire et contrastée.

Qu'est-ce qu'un objectif rapide ? Simplement un objectif avec une ouverture maximale élevée, ce qui signifie qu'il peut s'ouvrir très, très largement. En général, les objectifs capables d'atteindre f/2.8, f/1.8, f1.4, etc., sont considérés comme des objectifs "rapides".

Pourquoi les objectifs rapides conviennent-ils aux prises de vue en basse lumière ? Parce que l'ouverture des objectifs rapides s'ouvre plus largement que les autres objectifs, laissant ainsi entrer plus de lumière. Cela élimine le besoin d'utiliser l'ISO pour exposer correctement votre image, ce qui aide à éliminer le bruit de l'appareil photo, créant ainsi une image claire avec peu de bruit même dans une scène sombre.

Je sais que les objectifs à grande ouverture peuvent coûter assez cher, mais il existe des options abordables si vous les recherchez, notamment les objectifs de 50 mm. Canon est bien connu pour son objectif "économe cinquante" ou "niftyfifty" 50 mm f/1.8, généralement aux alentours de 125 $.

Procurez-vous donc un objectif rapide pour vraiment améliorer la qualité de votre image lors de la prise de vue avec un éclairage discret.

Conclusion

Les images à contraste élevé obtenues grâce à un éclairage discret sont un style fantastiquement dramatique, maussade et tonal, parfait pour des scènes passionnantes ou anxiogènes dans une poignée de genres cinématographiques. Et c'est un style relativement simple à réaliser grâce à une configuration à une lumière et seulement quelques pièces d'équipement d'éclairage nécessaires pour façonner les ombres.

Avec ce guide, vous devriez avoir toutes les informations dont vous avez besoin pour définir et créer votre propre look discret.

Cependant, ne laissez pas la configuration facile et la quantité relativement faible d'équipement nécessaire pour y parvenir vous tromper. Il faudra de la pratique pour maîtriser la technique et comprendre clairement comment les ombres et la lumière fonctionnent lorsqu'elles sont rebondies, diffuses ou remplies.

Alors jouez avec et voyez les résultats que vous obtenez. Essayez différents angles et différents outils réfléchissants. Essayez la lumière dure contre la lumière douce. Jetez quelques gels dans le mélange pour faire bonne mesure pour obtenir des couleurs et des températures différentes mélangées à l'ombre. Vous serez surpris de ce que vous proposez.

Vous avez des conseils pour des configurations discrètes ? Partagez vos connaissances avec vos collègues cinéastes et envoyez-nous un commentaire ci-dessous !

Et si vous avez besoin d'une introduction générale aux configurations d'éclairage pour la vidéo et le cinéma, consultez notre Guide d'éclairage vidéo.


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