1. Flatteur:
* Soft: Minimise les ombres, les rides et les imperfections difficiles. Considérez-le comme une lumière diffuse - étalée et douce.
* même: La lumière est distribuée relativement uniformément sur le visage du sujet, évitant les taches lumineuses et les ombres profondes.
* directionnel (mais pas dur): La lumière devrait avoir une direction, créant une forme et une définition, mais sans créer des ombres peu flatteuses.
2. Contrôlé:
* Vous avez un degré de contrôle sur son intensité, sa direction et sa qualité (douceur / dureté). Ceci est crucial pour manipuler la lumière à votre vision artistique.
3. Approprié pour le sujet et l'humeur:
* Un portrait brillant et ensoleillé peut être parfait pour une photo heureuse et en plein air, mais moins idéale pour une image introspective de mauvaise humeur. La «bonté» de la lumière dépend du contexte.
Types de bonne lumière pour les portraits et comment les utiliser:
Voici une ventilation de différents types de bonne lumière, avec des conseils sur la façon de les utiliser:
a. Lumière naturelle:
* Open Shade: Ceci est généralement considéré comme la lumière naturelle * la plus flatteuse. Il se trouve dans des zones ombragées de la lumière directe du soleil mais toujours illuminées par la lumière environnante (par exemple, sous un grand arbre, à l'ombre d'un bâtiment ou sous un porche). Il fournit une lumière douce, voire avec un minimum d'ombres dures.
* comment l'utiliser: Positionnez votre sujet afin que leur visage soit uniformément éclairé, en évitant les ombres inégales des feuilles ou d'autres objets. Utilisez un réflecteur pour rebondir sur leur visage si nécessaire, en remplissant toutes les ombres sous leurs yeux ou le menton.
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. Le soleil est bas à l'horizon, jetant une lumière chaude, douce et directionnelle.
* comment l'utiliser: Expérimentez avec différents angles. Le tournage avec le soleil derrière votre sujet (rétro-éclairage) peut créer une belle lumière de jante et une sensation de rêve et éthérée. Utilisez un réflecteur ou remplissez un flash pour éclairer leur visage. Le tir avec le soleil sur le côté crée une belle forme.
* Day couvert / nuageux: Les nuages agissent comme un diffuseur géant, adoucissant la lumière du soleil et créant une lumière très uniforme et sans ombre.
* comment l'utiliser: Cette lumière est très indulgente. Concentrez-vous sur la composition et l'expression. Soyez conscient de la direction de la lumière - même un jour nuageux, la lumière peut être légèrement plus lumineuse à partir d'une direction. La balance des blancs peut être délicate; Ajustez en post-traitement.
* rétro-éclairage: Lumière venant de derrière le sujet.
* comment l'utiliser: Une exposition minutieuse est cruciale. Vous devrez peut-être utiliser un réflecteur ou remplir un flash pour égayer le visage de votre sujet, ou exposer les points forts et laisser tomber le sujet en silhouette. Le rétro-éclairage peut créer un bel éclairage de jante autour de votre sujet.
b. Lumière artificielle:
* Éclairage du studio: Les lumières stroboscopiques avec des modificateurs (boîtes softbox, parapluies, plats de beauté) offrent le plus de contrôle sur la lumière.
* comment l'utiliser:
* Softboxes: Créez une lumière douce et diffuse. Plus la boîte softbox est grande, plus la lumière est douce.
* parapluies: Semblable aux boîtes soft-soft mais créent généralement une propagation de lumière légèrement plus large et moins contrôlée.
* plats de beauté: Créez une lumière plus spéculaire (légèrement plus dure) avec un aspect distinctif.
* Configuration d'une lumière: Commencez par une lumière et un réflecteur. Positionnez la lumière sur le côté et légèrement au-dessus de votre sujet. Le réflecteur rebondit la lumière dans l'ombre.
* Configuration à deux lumières: Utilisez une lumière clé (la source de lumière principale) et une lumière de remplissage (pour remplir les ombres créées par la lumière clé).
* Éclairage continu (panneaux LED, lampes): Fournissez une source de lumière constante, ce qui facilite le fait de voir l'effet sur votre sujet en temps réel.
* comment l'utiliser: Des principes similaires à l'éclairage de studio s'appliquent. Utilisez des modificateurs comme les boîtes aux soft ou les diffuseurs pour adoucir la lumière. Sachez que les lumières continues sont souvent moins puissantes que les stroboscopes, vous devrez donc peut-être utiliser des paramètres ISO plus élevés ou une ouverture plus large.
* flash (à la caméra ou hors caméra): Un outil polyvalent pour ajouter de la lumière ou remplir des ombres.
* comment l'utiliser:
* Bounce Flash: Dirigez le flash vers un plafond ou un mur pour créer une lumière plus douce et plus diffuse.
* flash hors caméra: Positionnez le flash loin de l'appareil photo pour créer une lumière plus directionnelle et intéressante. Utilisez des modificateurs comme des parapluies ou des boîtes softbox.
* Remplissant Flash: Utilisez une petite quantité de flash pour remplir les ombres, surtout lorsque vous tirez à l'extérieur en plein soleil.
Conseils généraux pour utiliser une bonne lumière:
* Observez la lumière: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur le visage de votre sujet. Recherchez les reflets et les ombres.
* Positionnez votre sujet: Déplacez votre sujet pour trouver la lumière la plus flatteuse.
* Utiliser les réflecteurs: Les réflecteurs sont peu coûteux et inestimables pour rebondir la lumière sur le visage de votre sujet.
* Utilisez des diffuseurs: Les diffuseurs adoucissent la lumière, réduisant les ombres dures.
* Contrôlez la lumière: Utilisez des rideaux, des stores ou d'autres objets pour bloquer ou modifier la lumière.
* Balance des blancs: Assurez-vous une balance du blanc précise pour éviter les moulages de couleurs. Tirez au format brut pour ajuster facilement la balance des blancs en post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo pour affiner la lumière et les ombres de vos portraits.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour reconnaître et utiliser une bonne lumière.
* Comprendre la direction lumineuse: La lumière provenant de ci-dessus peut créer des ombres peu flatteuses sous les yeux et le menton. La lumière provenant de ci-dessous peut créer un aspect effrayant ou contre nature. La lumière du côté est souvent plus flatteuse, créant une forme et une dimension.
En résumé, "bonne lumière" consiste à créer un éclairage flatteur, contrôlé et approprié pour votre sujet. Le maître de la lumière prend la pratique, l'expérimentation et une bonne compréhension des différentes sources de lumière et modificateurs à votre disposition.