1. Comprendre le remplissage de la lumière et son objectif:
* qu'est-ce que la lumière de remplissage? La lumière de remplissage est une source de lumière secondaire utilisée pour réduire le contraste dans une scène. Il "remplit" les ombres créées par la source de lumière primaire (la lumière clé).
* Pourquoi utiliser la lumière de remplissage?
* réduit les ombres dures: Empêche les ombres sombres profondes qui peuvent obscurcir les détails et rendre le sujet moins attrayant.
* Évacué l'éclairage: Crée un éclairage plus équilibré et plus naturel, particulièrement utile dans les portraits.
* révèle des détails dans les ombres: Vous permet de voir des détails qui autrement seraient perdus dans l'ombre.
* crée un look plus doux et plus agréable: Rend généralement l'image plus professionnelle et polie.
* augmente la plage dynamique (parfois): Lorsqu'elle est utilisée efficacement, la lumière de remplissage peut faire ressortir plus d'informations que le capteur peut enregistrer, en vous assurant de ne pas perdre de détails dans les points forts ou les ombres.
2. Sources lumineuses pour la lumière de remplissage:
* lumière naturelle:
* Réflecteurs: Refléchissez la lumière du soleil sur le sujet, agissant comme un doux remplissage. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent différents effets (voir ci-dessous).
* Open Shade: Positionner votre sujet à l'ombre ouverte (l'ombre qui n'est pas complètement bloquée, permettant une lumière diffusée) offre un remplissage naturel et doux.
* Days couverts: Le ciel couvert agit comme une softbox géante, fournissant une lumière diffuse de toutes les directions. Bien qu'il ne soit pas techniquement «de remplir la lumière», il réduit efficacement les ombres dures.
* lumière artificielle:
* flashs / speedlights: Portables et puissants, ils peuvent être utilisés hors caméra avec des modificateurs (softboxs, parapluies) pour un remplissage contrôlé.
* Lumières continues (panneaux LED, Softboxes): Offrez un éclairage constant, vous permettant de voir l'effet en temps réel.
3. Techniques d'utilisation de la lumière de remplissage:
* placement:
* Réflecteurs: Posité en face de la lumière clé pour rebondir la lumière dans l'ombre. Expérimentez avec l'angle et la distance pour atteindre l'effet souhaité.
* flashs / lumières continues: Placé sous un angle (généralement 45 degrés) du sujet et en face de la lumière clé. L'augmentation de la lumière au-dessus du niveau des yeux et la pêche à la baisse peut aider à minimiser les ombres peu flatteuses.
* puissance / intensité:
* La clé est la subtilité: La lumière de remplissage doit être * plus faible * que la lumière clé. Vous voulez réduire les ombres, pas les éliminer complètement. Trop de lumière de remplissage peut rendre l'image à plat et contre nature.
* Ajuster la puissance: Avec des flashs / lumières continues, ajustez les paramètres d'alimentation pour contrôler l'intensité. Commencez bas et augmentez progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez le remplissage souhaité.
* La distance compte: Plus la lumière de remplissage est proche du sujet, plus elle sera intense.
* Reflector Surfaces:
* blanc: Fournit un remplissage doux et neutre. Idéal pour les portraits car il ne modifie pas la couleur de la lumière.
* argent: Plus réfléchissant que blanc, produisant un remplissage plus brillant et plus contrasté. Peut être utile pour ajouter un peu de "pop" à l'image.
* or: Ajoute un ton chaud et doré à la lumière de remplissage. Idéal pour créer un look chaleureux et ensoleillé, en particulier dans les portraits.
* Ratios (lumière clé par rapport à la lumière de remplissage):
* Rapport de compréhension: Le rapport est la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage.
* Ratios communs:
* 1:1 (pas d'ombre): Lumière égale des deux sources, résultant en un éclairage très plat (non généralement souhaitable).
* 2:1 (ombre subtile): La lumière clé est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage. Crée des ombres douces et douces. Bon pour les portraits.
* 4:1 (plus d'ombre): La lumière clé est quatre fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Produit des ombres plus notables, en ajoutant de la profondeur et de la dimension.
* 8:1 (Strong Shadow): La lumière clé est huit fois plus lumineuse que la lumière de remplissage. Crée des ombres fortes et un look plus dramatique.
* Rapports de mesure (avec un compteur léger): Utilisez un compteur léger pour mesurer avec précision la lumière qui tombe sur le sujet à la fois à la clé et aux lumières de remplissage.
* Diffusion:
* adoucissant la lumière: L'utilisation de diffuseurs (softboxes, parapluies, panneaux de diffusion) aide à adoucir la lumière de remplissage, à créer des transitions plus lisses et à réduire les reflets durs.
* Placement des diffuseurs: Placez le diffuseur entre la source lumineuse et le sujet.
4. Exemples pratiques:
* Portrait Photography (extérieur): Positionnez votre sujet pour que le soleil (lumière clé) soit légèrement d'un côté. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil dans l'ombre de l'autre côté de leur visage. Ajustez l'angle et la distance du réflecteur pour contrôler l'intensité du remplissage.
* Portrait Photography (à l'intérieur avec Flash): Placez votre lumière clé (flash avec softbox) à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet. Positionnez un deuxième flash (avec une boîte à soft ou un diffuseur plus petit) en face de la lumière clé, à un réglage de puissance inférieur, pour agir comme remplissage.
* Photographie du produit: Utilisez une lumière principale pour éclairer le produit et une lumière de remplissage (réflecteur ou petit panneau LED) pour égayer les ombres et révéler les détails.
5. Considérations clés:
* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes sources lumineuses, stages et réglages de puissance pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet et votre style.
* Observez les ombres: Faites une attention particulière aux ombres de votre sujet et ajustez la lumière de remplissage en conséquence.
* Le contexte est important: La quantité appropriée de lumière de remplissage dépend du sujet, de l'humeur souhaitée et des conditions d'éclairage globales. Parfois, vous voudrez peut-être des ombres plus dramatiques.
* post-traitement: Bien que la lumière de remplir aide à équilibrer la scène pendant la capture, vous pouvez également effectuer des ajustements supplémentaires en post-traitement pour affiner l'éclairage et les ombres. Cependant, il est toujours préférable de le rapporter aussi près que possible à droite.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique des différentes techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité et l'impact de vos photographies.