1. Comprendre la lumière clé et remplir la lumière:
* Lumière clé: La principale source de lumière de votre scène. Il crée les principaux points forts et les ombres. C'est la lumière dominante qui définit la forme et la forme de votre sujet.
* Remplir la lumière: Une source de lumière supplémentaire utilisée pour adoucir les ombres créées par la lumière clé. Il ne crée pas ses propres ombres; Au lieu de cela, il illumine doucement les ombres existantes, réduisant le contraste et révélant les détails.
2. Objectif de la lumière de remplissage:
* Réduire le contraste: Empêche les différences extrêmes entre les zones les plus brillantes et les plus sombres de votre image.
* Révèlez les détails de l'ombre: Faire ressortir des détails qui seraient autrement cachés dans l'ombre.
* Créez une exposition plus équilibrée: S'assure que toutes les parties importantes de la scène sont correctement exposées.
* Adoucir les tons de peau: Dans le portrait, le remplissage de la lumière peut lisser la peau et minimiser les rides et les imperfections.
* Humeur et atmosphère de contrôle: La quantité et le type de lumière de remplissage que vous utilisez peuvent influencer l'humeur globale de l'image.
* look professionnel: L'utilisation de la lumière de remplissage élève généralement la qualité de votre photographie, ce qui la rend plus polie et plus professionnelle.
3. Sources de lumière de remplissage:
* Réflecteurs: Ce sont le type de lumière de remplissage le plus simple et le plus courant. Ils rebondissent la lumière clé sur le sujet. Ils sont peu coûteux, portables et ne nécessitent pas de puissance. Les surfaces de réflecteur commune comprennent:
* blanc: Fournit un remplissage doux et neutre. Bon pour une utilisation générale.
* argent: Offre un remplissage plus lumineux et plus spéculaire. Utilisez avec prudence car cela peut être dur. Excellent pour ajouter de l'éclat aux yeux.
* or: Ajoute de la chaleur à l'image. Utile pour les portraits, surtout lorsque vous souhaitez créer un effet d'heure ensoleillée ou d'or.
* noir: Techniquement pas un réflecteur "remplir" pour remplir ". Il * réduit * la lumière et peut augmenter le contraste en absorbant la lumière dans certaines zones.
* flashs / speedlights: Offrez une lumière de remplissage plus contrôlée et puissante. Vous pouvez ajuster la puissance de sortie, la direction et la température de couleur. Vous utiliserez souvent un flash en mode TTL (via l'objectif), où l'appareil photo ajuste automatiquement la puissance du flash en fonction de la lumière de la scène. Envisagez d'utiliser des modificateurs comme les boîtes aux soft ou les parapluies pour diffuser le flash.
* Éclairage continu (panneaux LED, stroboscopes de studio, etc.): Fournir une source constante et prévisible de lumière de remplissage. Utile pour la vidéo et la photographie. Facile à voir l'effet en temps réel.
* lumière naturelle:
* Open Shade: Placer votre sujet à l'ombre ouverte (de l'ombre qui n'est pas directement sous un arbre ou un bâtiment) fournit une lumière de remplissage naturellement douce et diffuse.
* ciel lumineux: Par une journée nuageuse, tout le ciel agit comme une softbox géante, offrant un remplissage très uniforme.
* murs / surfaces blanches: Utilisez des murs ou des surfaces blancs existants pour faire rebondir la lumière naturelle sur votre sujet.
4. Comment utiliser la lumière de remplissage avec des réflecteurs:
1. Identifiez votre lumière clé: Déterminez la direction de votre source de lumière primaire.
2. Positionnez votre sujet: Placez votre sujet pour que la lumière clé crée des reflets et des ombres souhaités.
3. Positionnez le réflecteur: Placez le réflecteur en face de la lumière clé, en la visant aux zones de l'ombre que vous souhaitez remplir. L'angle et la distance du réflecteur détermineront l'intensité du remplissage.
4. ajustez l'angle et la distance: Expérimentez avec l'angle et la distance du réflecteur pour atteindre le niveau de remplissage souhaité. Plus près est plus brillant; De plus, est plus subtil.
5. Regardez les Corpylights: Dans le portrait, faites attention aux feux de capture (le reflet de la source lumineuse dans les yeux du sujet). Ajustez le réflecteur jusqu'à ce que les feux de rattrapage semblent agréables.
6. Considérez le vent: Les réflecteurs peuvent être difficiles à gérer dans des conditions venteuses. Utilisez un assistant ou un support de réflecteur pour le maintenir en place.
5. Comment utiliser la lumière de remplissage avec des flashs / speedlights:
1. Déterminez votre lumière clé: Décidez de votre source de lumière clé et de son placement.
2. Positionnez votre flash: Placez votre flash pour remplir les ombres créées par la lumière clé. Les positions courantes comprennent:
* Flash à la caméra: Le plus facile à installer, mais peut créer une lumière plate et peu flatteuse. Utilisez un diffuseur.
* flash hors caméra: Fournit plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Nécessite un système de déclenchement. Placez-le sur le côté de la caméra, incliné vers les zones d'ombre du sujet.
3. Définissez la puissance flash: Commencez par un réglage de faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez le remplissage souhaité.
* Mode TTL: L'appareil photo comprend la scène et ajuste automatiquement l'alimentation flash. Utile pour les situations de déplacement rapide, mais peut nécessiter des ajustements de compensation d'exposition.
* Mode manuel: Vous définissez manuellement la puissance flash. Fournit plus de contrôle mais nécessite plus de pratique.
4. Utilisez des modificateurs: Les boîtes aux soft, les parapluies et les grilles peuvent diffuser et façonner la lumière de votre flash, créant un effet plus agréable.
5. équilibre le flash avec une lumière ambiante: Ajustez les paramètres de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) pour équilibrer le flash avec la lumière ambiante existante.
6. Rapport de lumière:
* Le rapport de lumière de remplissage fait référence à la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Un rapport inférieur signifie moins de contraste, tandis qu'un rapport plus élevé signifie plus de contraste.
* Ratio 1:1: Pas de contraste. La lumière clé et la lumière de remplissage sont égales en intensité. Crée un look très plat et même.
* Ratio 2:1: Commun pour les portraits. Contraste subtil, avec la lumière clé deux fois plus brillante que la lumière de remplissage.
* Ratio 4:1: Un contraste plus dramatique. La lumière clé est quatre fois plus brillante que la lumière de remplissage.
* Ratio 8:1: Contraste élevé. La lumière clé est huit fois plus brillante que la lumière de remplissage. Crée des ombres dramatiques.
7. Conseils et considérations:
* La subtilité est la clé: La meilleure lumière de remplissage est souvent imperceptible. L'objectif est d'éclairer subtilement les ombres, de ne pas maîtriser la lumière clé ou de créer un deuxième ensemble d'ombres.
* Faire correspondre la température de couleur: Assurez-vous que la température de couleur de votre lumière de remplissage correspond à la température de couleur de votre lumière clé pour éviter les moulages de couleur. Utilisez des gels sur votre flash pour ajuster la température de couleur.
* Expérience: La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière de remplissage est d'expérimenter différentes sources, angles et distances. Prenez des photos de test et observez les résultats.
* Considérez votre sujet: La quantité et le type de lumière de remplissage que vous utilisez dépendra de votre sujet et de l'humeur souhaitée de l'image. Par exemple, les portraits bénéficient souvent d'un remplissage doux et diffusé, tandis que la photographie de produit peut nécessiter un remplissage plus spéculaire pour mettre en évidence les détails.
* faites attention aux ombres: Analysez les ombres de votre scène pour déterminer où la lumière de remplissage est nécessaire.
* Utilisez un compteur léger: Un compteur léger peut vous aider à mesurer avec précision l'intensité de votre lumière clé et à remplir la lumière et à déterminer le rapport de lumière optimal.
* La pratique rend parfaite: Plus vous vous entraînez à utiliser la lumière de remplissage, mieux vous deviendrez pour reconnaître quand il est nécessaire et comment l'utiliser efficacement.
* Édition numérique: Bien que la lumière de remplir soit mieux ajoutée au moment de la capture, vous pouvez également utiliser des logiciels d'édition pour égayer les ombres et réduire le contraste, simulant l'effet de la lumière de remplissage. Cependant, il est toujours préférable de bien faire les choses à huis clos.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique de ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos photographies et créer des images plus convaincantes et professionnelles.