i. Comprendre l'objectif:
* équilibre: Vous voulez équilibrer la lumière ambiante naturelle avec le flash pour créer une image d'aspect naturel où le flash ne semble pas trop dur ou artificiel.
* remplissage: Le flash agit comme une «lumière de remplissage», adoucissant les ombres et en ajoutant des détails aux zones qui seraient autrement trop sombres.
* Contrôle: Vous gagnez plus de contrôle sur l'exposition et l'humeur de vos portraits que de compter uniquement sur la lumière ambiante.
ii. Équipement essentiel:
* caméra: Idéalement, un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir avec le mode manuel (M) est essentiel.
* Flash externe: Un flash hors caméra vous donne le plus de contrôle, mais un flash à la caméra peut fonctionner à la pincée (surtout s'il peut incliner et pivoter).
* déclencheur flash (si vous utilisez un flash hors caméra): Un système de déclenchement sans fil (émetteur et récepteur) pour communiquer avec votre flash.
* Modificateur lumineux (facultatif mais fortement recommandé): Une boîte à soft, un parapluie, un plat de beauté ou un réflecteur pour diffuser et adoucir la sortie flash.
* support lumineux (si vous utilisez un flash hors caméra): Pour positionner votre flash où vous le souhaitez.
* Carte grise (facultative): Pour une balance blanche précise.
* METTRE LIGHT (facultatif mais utile): Pour des lectures d'exposition précises.
iii. Paramètres et étapes clés:
1. Mode de la caméra:manuel (m)
* Cela vous donne un contrôle complet sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
2. Exposition à la lumière ambiante:
* Déterminez la profondeur de champ souhaitée: Choisissez votre ouverture (par exemple, f / 2.8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 5.6 ou f / 8 pour en savoir plus).
* Définissez votre ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (généralement 100) pour minimiser le bruit.
* Ajustez la vitesse d'obturation: C'est crucial! Ajustez votre vitesse d'obturation jusqu'à ce que l'exposition à la lumière ambiante soit bonne * sur l'arrière-plan * dans le compteur de votre appareil photo ou sur l'écran LCD. * IMPORTANT *:Vous priorisez l'exposition aux antécédents ici. Le sujet peut être trop sombre à ce stade.
3. Power et position flash:
* mode flash:TTL (à travers l'objectif) * ou * manuel (m): Le mode TTL est généralement plus facile à démarrer car il automatise la sortie flash. Cependant, pour des résultats plus cohérents et un contrôle créatif, apprenez à utiliser le flash manuel.
* Positionnement:
* flash hors caméra: La position idéale est généralement d'environ 45 degrés sur le côté du sujet et légèrement au-dessus du niveau des yeux. Expérience!
* Flash à la caméra: Bouncez le flash d'un plafond ou d'un mur si possible (si à l'intérieur). Si l'extérieur, utilisez un diffuseur ou un réflecteur attaché à la tête flash pour adoucir la lumière.
* Flash Power:
* ttl: Commencez par la compensation d'exposition au flash (FEC) à 0. Prenez une photo de test. Si le sujet est trop sombre, augmentez la FEC (+0,3, +0,7, +1,0, etc.). S'il est trop brillant, diminuez la FEC (-0,3, -0,7, -1,0, etc.).
* Flash manuel: Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/16) et prenez une photo de test. Augmentez la puissance jusqu'à ce que le sujet soit correctement éclairé. Plus la puissance du flash est bas, plus elle recycle rapidement et moins elle utilise la batterie.
4. Raffiner l'équilibre:
* Passez en revue vos photos de test: Examinez attentivement les images de l'écran LCD de votre appareil photo. Faites attention à:
* ombres sur le sujet: Sont-ils trop durs? Réglez la puissance, la position ou le modificateur du flash.
* Faits saillants sur le sujet: Sont-ils explosés? Réduire la puissance flash.
* Exposition globale: Le sujet est-il équilibré avec l'arrière-plan? Ajustez soit la vitesse d'obturation (ambiante) ou la puissance flash.
* ajuster et répéter: Faites de petits ajustements à vos paramètres et prenez plus de clichés de test jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité entre la lumière ambiante et le remplissage.
5. Scénarios et ajustements communs:
* Bright Sunny Day:
* La lumière ambiante sera forte. Vous avez peut-être besoin d'une puissance flash plus élevée pour rivaliser avec elle.
* Envisagez d'utiliser une synchronisation à grande vitesse (HSS) pour utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement 1/200 ou 1/250). HSS vous permet de mieux contrôler la lumière ambiante, mais réduit la puissance efficace de votre flash. Les filtres ND peuvent également vous aider.
* Day couvert:
* La lumière ambiante est plus douce et plus diffuse. Moins d'alimentation flash est nécessaire. C'est souvent le scénario le plus simple.
* Sujets rétro-éclairés:
* La lumière ambiante sera plus lumineuse derrière le sujet. Vous aurez besoin de plus de Flash Flash pour éclairer le visage du sujet. Faites attention à ne pas maîtriser l'arrière-plan. Un réflecteur peut également être très utile dans ces situations.
* Zones sombres ou ombragées:
* Vous aurez besoin de plus de Flash Flash pour égayer considérablement le sujet.
iv. Considérations importantes:
* vitesse d'obturation et vitesse de synchronisation flash: Votre appareil photo a une vitesse de synchronisation flash maximale (souvent 1/200 ou 1/250 seconde). Il s'agit de la vitesse d'obturation la plus rapide que vous pouvez utiliser * sans * obtenir une bande sombre sur votre image lorsque vous utilisez Flash. Si vous souhaitez utiliser des vitesses d'obturation plus rapides en lumière vive, vous devrez activer la synchronisation à grande vitesse (HSS) sur votre flash et votre appareil photo (vérifiez vos manuels).
* Balance des blancs: Réglez soigneusement votre balance des blancs. "Auto" peut parfois être dupe par le flash et la lumière ambiante. La "lumière du jour" ou une balance blanche personnalisée à l'aide d'une carte grise sont de bonnes options.
* Temps de recyclage du flash: Le flash a besoin de temps pour se recharger après chaque rafale. Des flashs plus forts et des paramètres de puissance supérieure prendront plus de temps à recycler. Gardez cela à l'esprit lors de la prise de vue.
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon de maîtriser cette technique est de pratiquer dans différentes conditions d'éclairage.
v. Conseils et astuces:
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité pour les ajustements post-traitement.
* Utilisez un compteur léger: Cela peut vous aider à déterminer la bonne exposition à la lumière ambiante et la puissance du flash plus précisément, en particulier lors du début.
* Feather la lumière: "Feathering" signifie viser le flash légèrement * loin * du sujet. Cela crée une chute de lumière plus douce et plus progressive.
* Communiquez avec votre sujet: Dites-leur ce que vous essayez de les réaliser et encouragez-les à vous détendre.
* post-traitement: Des ajustements mineurs à l'exposition, au contraste et à la couleur de la post-traitement peuvent améliorer encore vos images.
en résumé: Mélanger la lumière ambiante et le rachat de remplissage consiste à équilibrer deux sources de lumière. Commencez par exposer pour l'arrière-plan en utilisant l'ouverture, l'ISO et la vitesse d'obturation. Ensuite, utilisez votre flash pour ajouter de la lumière au sujet, adoucissant les ombres et faites ressortir les détails. Expérimentez avec la puissance flash, la position et les modificateurs jusqu'à ce que vous atteigniez l'apparence que vous souhaitez. Avec la pratique, vous pourrez créer de superbes portraits en plein air dans n'importe quelle situation d'éclairage.