1. Comprendre la lumière de remplissage
* Définition: La lumière de remplissage est une source de lumière supplémentaire utilisée pour adoucir et réduire la profondeur des ombres créées par la lumière principale (également connue sous le nom de lumière clé).
* Objectif:
* Réduire le contraste: Il empêche un contraste extrême entre les zones lumineuses et sombres de votre sujet.
* révéler les détails: Il illumine les zones de l'ombre, révélant des détails qui autrement seraient perdus dans l'obscurité.
* Créez une exposition plus équilibrée: Il aide même à sortir l'exposition globale, en empêchant les reflets soufflés ou les ombres complètement noires.
* Améliorez la couleur et la texture: En éclairant les ombres, il permet de visible les couleurs et les textures de ces zones.
2. Types de lumière de remplissage
* Remplissage naturel:
* lumière ambiante: La lumière générale et existante dans l'environnement. Souvent diffusé de soleil par une journée couverte. L'ajustement de votre position par rapport à la lumière ambiante peut agir comme un remplissage.
* Réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent la lumière existante sur le sujet. Ils sont très efficaces et abordables.
* Remplissage artificiel:
* flash (speedlights ou stroboscopes): Utilisé sur un réglage de puissance inférieur que votre lumière clé pour remplir les ombres. Souvent utilisé hors caméra pour un meilleur contrôle.
* lumières continues (LED, tungstène): Plus facile à voir l'effet en temps réel par rapport à Flash.
3. Techniques d'utilisation de la lumière de remplissage
* en utilisant des réflecteurs:
* Positionnement: Placez le réflecteur en face de la source de lumière principale. Anglez-le pour faire rebondir la lumière sur les zones ombragées de votre sujet.
* Distance: Ajustez la distance entre le réflecteur et votre sujet pour contrôler l'intensité du remplissage. Plus proche =plus de remplissage.
* Types de réflecteur:
* blanc: Fournit un remplissage doux et neutre. Le plus commun et polyvalent.
* argent: Fournit un remplissage plus lumineux et plus spéculaire (directionnel). Utilisez avec prudence car cela peut être dur.
* or: Ajoute de la chaleur au remplissage, idéal pour les portraits.
* noir: Agit comme un * remplissage négatif *, absorbant la lumière et augmentant le contraste. Utile pour façonner la lumière et créer des ombres plus dramatiques.
* Utilisation du flash comme rempli:
* Flash à la caméra: Généralement pas idéal car il crée une lumière plate et peu flatteuse. Cependant, vous pouvez l'utiliser dans une pincée *, réduisant considérablement la puissance *. Utilisez une compensation de clignotement pour composer la sortie. Un diffuseur aide à adoucir le flash.
* flash hors caméra: Beaucoup plus polyvalent. Vous pouvez placer le flash stratégiquement pour créer un remplissage d'aspect naturel. Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour diffuser la lumière.
* Flash Power: Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/64) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez le remplissage souhaité. Faites attention à votre histogramme pour éviter la surexposition.
* TTL vs Manuel: La mesure TTL (à travers l'objectif) peut automatiser la puissance du flash, mais le mode manuel vous donne plus de contrôle.
* en utilisant la lumière continue comme remplissage:
* Positionnement: Semblable aux réflecteurs, placez la lumière en face de la source de lumière principale ou légèrement inclinée pour créer plus de dimension.
* Intensité: Ajustez la luminosité de la lumière pour obtenir le remplissage souhaité. Regardez les ombres et mettez en surbrillance et ajustez la lumière en conséquence.
* Diffusion: Utilisez un diffuseur (softbox, panneau de diffusion) pour adoucir la lumière.
4. Considérations clés
* Ratio de lumière: Le rapport entre la lumière principale et la lumière de remplissage est cruciale. Un point de départ commun est un rapport 2:1 (lumière principale deux fois plus brillante que le remplissage). Expérimentez pour trouver le rapport qui convient à votre style et au sujet.
* Température de couleur: Assurez-vous que la température de couleur de votre lumière de remplissage correspond à la source de lumière principale. Mélanger différentes températures de couleur peut entraîner des couleurs non naturelles. Utilisez des gels pour corriger la température de la couleur si nécessaire.
* Direction de l'ombre: Faites attention à la direction des ombres créées par la lumière de remplissage. Ils devraient compléter, et non rivaliser avec les ombres créées par la lumière principale.
* Distance: Plus la lumière de remplissage est proche du sujet, plus l'effet de remplissage est fort.
* Expérimentation: La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière de remplissage est d'expérimenter différentes techniques et configurations d'éclairage.
5. Quand utiliser Rempliez la lumière
* Portrait Photography: Essentiel pour adoucir les ombres sur les visages et les détails révélateurs dans les yeux.
* Photographie du produit: Aide à éclairer tous les aspects du produit, en empêchant les ombres distrayantes.
* Photographie en plein air: Utile pour équilibrer la lumière du soleil et les ombres, en particulier dans des conditions lumineuses et ensoleillées.
* Macro Photographie: Fournit un éclairage uniforme pour capturer des détails complexes.
* Photographie d'architecture: Banque l'exposition entre les espaces intérieurs et extérieurs, ou met en évidence des caractéristiques architecturales spécifiques.
Exemple de scénario:portrait en lumière directe du soleil
1. Problème: La lumière directe du soleil crée des ombres dues sur le visage du sujet.
2. Solution: Utilisez un réflecteur (blanc ou argent) placé en face du soleil pour rebondir la lumière sur le côté ombragé du visage.
3. Réglage: Rapprochez le réflecteur ou plus loin du sujet pour contrôler l'intensité de la lumière de remplissage.
Conseils et astuces
* Démarrez subtilement: N'oubliez pas la lumière de remplissage. L'objectif est d'adoucir les ombres, de ne pas les éliminer complètement.
* Observez les ombres: Faites une attention particulière aux ombres et comment la lumière de remplissage les affecte.
* Utilisez un compteur léger: Un compteur léger peut vous aider à mesurer avec précision le rapport de lumière entre la lumière principale et la lumière de remplissage.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts offrent plus de flexibilité pour ajuster l'exposition et les ombres en post-traitement.
* Pratique: Plus vous vous entraînez avec la lumière de remplissage, mieux vous deviendrez à l'utiliser efficacement.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique avec différentes techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité et l'impact de vos photographies. Bonne chance!