i. Comprendre l'objectif:Moody Lighting
* Caractéristiques clés:
* discret: Tontes dominantes dominantes avec des reflets contrôlés.
* ombres dramatiques: Des ombres profondes et bien définies qui sculptent le visage.
* Contrast élevé: Différence significative entre les zones les plus brillantes et les plus sombres.
* lumière directionnelle: L'accent mis sur la lumière provenant d'un angle spécifique, créant une forme.
* Couleurs souvent monochromatiques ou tamisées: Bien que les portraits de couleurs puissent être de mauvaise humeur, la désaturation ou les palettes de couleurs limitées améliorent l'effet.
ii. Équipement:
* deux lumières LED:
* puissance: Recherchez des LED avec une luminosité réglable (graphiques) pour contrôler l'intensité.
* Température de couleur: La température de couleur réglable est idéale (généralement des réglages de Kelvin - par exemple, 3200k pour le chaud, 5600k pour la lumière du jour). Pour les portraits de mauvaise humeur, des tons légèrement plus chauds (3000k-4000K) peuvent être agréables.
* Taille: Les LED plus petites créent souvent des ombres plus difficiles et plus définies, ce qui peut être idéal pour le drame. Les panneaux LED plus grands adoucissent la lumière. Considérez les deux selon le look que vous souhaitez.
* Modificateurs (essentiels): Ceux-ci sont cruciaux pour façonner et contrôler la lumière.
* Softboxes: Adoucir la lumière, créer des gradients et réduire les ombres dures.
* grilles: Répartir le faisceau de lumière, empêcher le déversement et créer des reflets plus ciblés.
* Portes de grange: Façonnez et omettez la lumière, coupant le déversement indésirable.
* snots: Concentre la lumière dans un petit cercle précis pour l'éclairage d'accent.
* drapeaux (noyau ou tissu en mousse noire): Bloquer la lumière de frapper des zones spécifiques.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* caméra: Une caméra qui permet un contrôle manuel sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* Lens: Une lentille portrait (50 mm, 85 mm ou plus) est idéale, mais n'importe quelle lentille peut fonctionner.
* réflecteur (facultatif): Peut être utilisé pour faire rebondir une petite quantité de lumière dans l'ombre. Les réflecteurs blancs, d'argent ou d'or donnent chacun un effet différent.
* Background: Un fond foncé ou neutre est généralement le meilleur pour les portraits de mauvaise humeur (noir, gris, bleu foncé).
iii. Configuration et techniques:
1. Placement de la lumière - La lumière clé:
* la source principale: L'une de vos lumières sera la «lumière clé», la source principale qui illumine le sujet.
* angle: Positionnez la lumière clé du * côté * de votre sujet. Une position classique est à environ un angle de 45 degrés sur le côté et légèrement au-dessus du niveau des yeux. Expérimentez avec le déplacer plus loin sur le côté pour des ombres plus dramatiques. Envisagez de déplacer la lumière * derrière * le sujet pour créer une lumière de jante ou un éclairage latéral pour un portrait de profil.
* modificateur: Commencez avec une petite boîte à soft ou une grille sur la lumière clé pour contrôler le déversement et façonner la lumière. Les portes de la grange peuvent également être très efficaces.
* Intensité: Ajustez la luminosité de la lumière clé pour atteindre le niveau de surbrillance souhaité sur le visage de votre sujet. Commencez plus bas que vous ne le pensez pas et augmentez progressivement.
2. Placement de la lumière - La lumière de remplissage (ou l'absence de remplissage):
* Le but: La deuxième lumière est généralement utilisée comme une "lumière de remplissage" pour ajouter un peu d'éclairage aux zones de l'ombre créées par la lumière clé. Cependant, pour * des portraits très * de mauvaise humeur, vous pouvez choisir d'éliminer * la lumière de remplissage complètement. Cela créera des ombres très profondes, qui peuvent être efficaces pour certains sujets.
* Option de lumière de remplissage: Si vous utilisez une lumière de remplissage, placez-la sur le côté * opposé * du sujet à partir de la lumière clé. Assurez-vous que la lumière de remplissage est * beaucoup plus faible * que la lumière clé. Vous voulez qu'il soulève doucement les ombres, pas les éliminer. Utilisez un modificateur comme une grande boîte à soft pour étaler la lumière et gardez-la douce. Essayez de tuer la lumière de remplissage à une puissance très faible.
* Aucune option de lumière de remplissage: Si vous choisissez de ne pas utiliser une lumière de remplissage, envisagez d'utiliser un drapeau noir du côté de l'ombre du visage pour approfondir davantage les ombres et empêcher toute lumière ambiante de se remplir.
* Option réflecteur: Au lieu d'une deuxième lumière, un réflecteur peut rebondir la lumière dans l'ombre. Il s'agit d'un remplissage plus subtil qu'un deuxième lumière et peut être un bon point de départ.
3. Rapports de puissance:
* Le rapport entre la lumière clé et la lumière de remplissage détermine le contraste de votre image.
* * Lumière clé uniquement (pas de remplissage):* Il s'agit du contraste le plus élevé (essentiellement l'infini:1). Ombres les plus profondes.
* * Lumière clé significativement plus forte que le remplissage:* Un rapport de 4:1 (la lumière clé est quatre fois plus brillant que le remplissage) ou 8:1 (lumière clé huit fois plus brillante que le remplissage) est un bon point de départ pour les portraits de mauvaise humeur. Un rapport 8:1 entraînera des ombres plus fortes que 4:1.
* Expérimentez la luminosité des deux lumières pour trouver le rapport qui vous donne le look que vous souhaitez.
4. Considérations d'arrière-plan:
* fond sombre: Un fond sombre (noir ou gris foncé) mettra l'accent sur le sujet et aidera à créer un sentiment de drame. Assurez-vous que l'arrière-plan est suffisamment éloigné du sujet afin que la lumière ne se répand pas excessivement.
* Distance: Gardez le sujet à une distance raisonnable de l'arrière-plan pour éviter les ombres indésirables en arrière-plan. Si vous * voulez * une ombre en arrière-plan, expérimentez le placement.
5. Posing and Expression:
* posant: Encouragez des poses qui accentuent les ombres et les reflets sur le visage. Pensez à la direction de la lumière et à la façon dont elle tombe sur les caractéristiques du sujet.
* Expression: Les portraits de mauvaise humeur bénéficient souvent d'expressions sérieuses, réfléchies ou légèrement mélancoliques. Le contact visuel direct avec la caméra peut être puissant, mais il en va de même pour paraître légèrement loin.
6. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2.8, f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et concentrant l'attention sur les yeux du sujet. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) augmentera la profondeur de champ et gardera davantage le sujet.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation sur une valeur qui expose correctement l'image en fonction de votre ouverture et de votre ISO. Habituellement, 1/125e de seconde ou plus rapide est recommandé pour éviter le flou de mouvement (surtout si vous accrochez la caméra à la main).
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs en fonction de la température de couleur de vos lumières LED. Si vous utilisez des LED réglables, expérimentez différents paramètres de Kelvin pour voir ce que vous préférez. Vous pouvez également ajuster la balance des blancs en post-traitement.
* Shoot in Raw: Le tir au format brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
7. Soutien:
* Spot Metering: Utilisez la mesure des points pour prendre des lectures légères des zones mises en évidence du visage du sujet. Cela vous aidera à obtenir une bonne exposition pour les points forts, tout en permettant aux ombres de tomber là où elles le peuvent.
* Mode manuel: Le tournage en mode manuel est fortement recommandé pour les portraits de studio. Cela vous permet d'avoir un contrôle complet sur l'exposition.
8. Post-traitement:
* Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour améliorer le drame.
* ombres et points forts: Ajustez les ombres et les reflets pour affiner l'humeur. Vous voudrez peut-être assombrir davantage les ombres ou faire ressortir légèrement les reflets.
* Gradage des couleurs: Désaturer les couleurs ou appliquez une qualité de couleur pour créer une humeur spécifique. Les conversions monochromatiques (noir et blanc) fonctionnent souvent bien pour les portraits de mauvaise humeur.
* esquiver et brûler: Utilisez des techniques d'esquive et de brûlure pour éclaircir sélectivement ou assombrir des zones spécifiques de l'image. Cela peut être utilisé pour améliorer les caractéristiques du visage, mettre l'accent sur les reflets et approfondir les ombres.
* Affûtage: Appliquez une petite quantité d'aiguise sur les yeux et d'autres zones clés du visage.
iv. Conseils pour réussir:
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différentes positions lumineuses, modificateurs et paramètres de la caméra. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter.
* faites attention aux ombres: Les ombres sont tout aussi importantes que les points forts de la création d'un portrait de mauvaise humeur.
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Un compteur léger peut vous aider à mesurer avec précision la sortie lumineuse et à calculer les rapports d'alimentation entre vos lumières. Cependant, vous pouvez certainement obtenir de bons résultats sans un.
* Communiquez avec votre modèle: Faites savoir à votre modèle ce que vous essayez de les réaliser et guidez-les avec la pose et l'expression.
* Démarrez simple: Commencez par une configuration de base (lumière clé uniquement) et ajoutez progressivement des éléments à mesure que vous devenez plus à l'aise.
* Passez en revue vos images: Revoir régulièrement vos images sur un grand écran pour identifier les domaines à améliorer.
En suivant ces directives et en expérimentant votre configuration, vous pouvez créer de beaux portraits de mauvaise humeur dramatiques en utilisant seulement deux lumières LED. Bonne chance!