Qu'est-ce qui rend léger "bon"?
* Qualité: Cela fait référence à la façon dont * doux * ou * dur * la lumière est.
* lumière douce: Lumière diffuse et douce qui minimise les ombres, créant un éclairage flatteur et même. Il s'enroule autour du sujet, lissant les textures de la peau et réduisant les lignes dures.
* lumière dure: Lumière directe et non affusée qui crée des ombres fortes et bien définies. Il peut mettre l'accent sur les textures et créer un drame, mais peut également être peu flatteur s'il n'est pas utilisé avec soin.
* Direction: L'angle à partir de laquelle la lumière touche le sujet affecte considérablement l'humeur et l'apparence du portrait.
* Éclairage avant: La lumière brille directement sur le visage du sujet. Minimise les ombres mais peut être plate et sans intérêt.
* Éclairage latéral: La lumière vient du côté, créant des reflets et des ombres qui définissent les fonctionnalités du sujet. Ajoute de la profondeur et de la dimension. Peut être dramatique.
* rétro-éclairage (éclairage de jante): La lumière brille derrière le sujet, créant un effet de halo ou un bord de lumière autour d'eux. Sépare le sujet de l'arrière-plan et ajoute un sentiment de mystère. Nécessite une exposition minutieuse pour éviter de cibler le visage.
* Éclairage supérieur: La lumière brille directement au-dessus. Peut créer des ombres profondes sous les yeux et le nez (pas généralement flatteur). Peut être utilisé de manière créative dans des situations spécifiques.
* Éclairage inférieur: La lumière brille d'en bas (comme une lampe de poche sous votre menton). Crée un effet non naturel et souvent effrayant. Généralement évité dans les portraits.
* Couleur: La température de couleur de la lumière, mesurée à Kelvin (K), influence l'humeur et la sensation globales du portrait.
* Lumière chaude (inférieur Kelvin): Tres d'orange / jaune (par exemple, aux chandelles, coucher de soleil). Crée une sensation confortable, intime et nostalgique.
* Lumière fraîche (Kelvin supérieur): Coules bleues (par exemple, ombre, ciel couvert). Crée une sensation nette, propre et parfois froide ou stérile.
* lumière neutre (environ 5000-6000K): Lumière blanche équilibrée qui représente avec précision les couleurs. Bon pour le portrait à usage général où une couleur précise est importante.
comment utiliser la lumière pour les beaux portraits:
1. Comprendre le comportement de la lumière:
* La lumière se déplace en ligne droite.
* La lumière reflète les surfaces.
* La lumière peut être diffusée ou bloquée.
2. trouver ou créer de bonnes sources de lumière:
* lumière naturelle:
* Open Shade: La meilleure lumière naturelle pour les portraits. C'est une lumière douce et diffuse trouvée dans les zones ombragées (comme l'ombre d'un bâtiment ou d'un grand arbre) mais sans la lumière directe du soleil frappant le sujet.
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. La lumière est chaude, douce et flatteuse.
* Days couverts: Offrez une lumière douce, voire à la lumière. Faites attention aux moulages de couleur (souvent bleuâtre).
* Évitez la lumière directe du soleil (midi): Crée des ombres dures et des reflets soufflés. Si vous devez tirer en lumière directe du soleil, envisagez d'utiliser un diffuseur pour adoucir la lumière.
* lumière artificielle (éclairage de studio):
* stroboscopes / flashs: Fournir une lumière puissante et contrôlable.
* lumières continues (LED, etc.): Plus facile de visualiser l'effet de la lumière en temps réel.
* Modificateurs de lumière: Parapluies, boîtes aux soft, plats de beauté, grilles, snots, réflecteurs. Ceux-ci façonnent et contrôlent la lumière.
* parapluies et softbox: Créez une lumière douce et diffuse.
* plats de beauté: Créez une lumière douce mais légèrement plus définie qu'une boîte softbox.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le sujet pour remplir les ombres.
* grilles / snots: Concentrez la lumière dans une zone plus petite.
3. Positionnez votre sujet:
* angle de la source lumineuse: Expérimentez avec différents angles pour voir comment la lumière façonne le visage. De légers ajustements peuvent faire une grande différence.
* Considérez le fond: Assurez-vous que l'arrière-plan complète le sujet et ne les distrait pas. Faites attention à la façon dont la lumière affecte également l'arrière-plan.
4. Utilisez la lumière de remplissage (réflecteurs ou flash de remplissage):
* La lumière de remplissage est utilisée pour égayer les ombres et réduire le contraste. Un réflecteur est un outil simple et efficace pour faire rebondir la lumière sur le visage du sujet. Une quantité subtile de flash de remplissage peut également y parvenir.
5. Contrôlez la lumière:
* diffuseurs: Adoucir la lumière dure, créant un look plus flatteur.
* Réflecteurs: Rebondir la lumière dans les ombres.
* drapeaux / goboes: Bloquer la lumière pour créer des ombres plus dramatiques ou réduire le déversement de lumière indésirable.
* Scrims: De grands panneaux de diffusion utilisés à l'extérieur pour adoucir la lumière du soleil.
6. faites attention aux feux de rattrapage:
* Les feuilles de feu sont les points forts des yeux. Ils ajoutent la vie et l'éclat au portrait. Positionnez votre sujet et votre source lumineuse afin qu'il y ait des feux de capture dans leurs yeux. La taille et la forme des feux de rattrapage peuvent être contrôlés par la taille et la forme de votre source de lumière et de vos modificateurs.
7. Considérez l'humeur:
* Pensez à l'émotion que vous souhaitez transmettre. Doux, même la lumière crée une ambiance sereine et douce, tandis que l'éclairage latéral dramatique peut créer un portrait plus intense et émotionnel.
8. Expérimentez et apprenez:
* La meilleure façon de se renseigner sur la lumière est d'expérimenter. Prenez beaucoup de photos dans différentes conditions d'éclairage et analysez les résultats.
* Faites attention au travail des photographes que vous admirez et essayez de comprendre comment ils utilisent la lumière.
* N'ayez pas peur de enfreindre les règles!
En résumé, la bonne lumière consiste à créer la bonne humeur, à mettre en évidence les fonctionnalités du sujet et à raconter une histoire. En comprenant les propriétés de la lumière et comment la contrôler, vous pouvez créer des portraits beaux et convaincants.