1. Comprendre le remplissage de la lumière et son objectif:
* Définition: La lumière de remplissage est une source de lumière supplémentaire utilisée pour égayer les zones ombragées d'un sujet. Il est plus doux et moins intense que la lumière principale (clé).
* Objectif:
* Réduisez les ombres: Minimise les ombres dures, révélant les détails dans ces domaines.
* Exposition d'équilibre: Empêche les zones d'être complètement noircies, conduisant à une image plus équilibrée et plus agréable.
* Améliorer les détails: Met en évidence les textures et les détails qui seraient autrement perdus dans les ombres.
* Créer une humeur: La lumière de remplissage subtile peut adoucir l'humeur d'une image, tandis que un remplissage plus intense peut créer une sensation plus lumineuse et plus énergique.
2. Remplissez les sources de lumière:
* Lumière de remplissage naturel:
* Réflecteurs: Les réflecteurs sont la source de lumière de remplissage la plus courante et la plus polyvalente. Ils font rebondir la lumière existante (lumière du soleil, la lumière artificielle) sur le sujet. Venez en différentes tailles, formes et couleurs (argent, or, blanc, translucide).
* Open Shade: Positionner votre sujet à l'ombre ouverte (par exemple, sous un arbre ou un auvent) fournit une lumière douce et diffuse qui agit comme un remplissage naturel.
* surfaces lumineuses: Les murs de couleur claire, les trottoirs ou même la neige peuvent agir comme des réflecteurs naturels, rebondissant sur votre sujet.
* Lumière de remplissage artificiel:
* flashs (speedlights / stroboscopes): Puissant et contrôlable, les flashs peuvent être utilisés hors caméra avec des modificateurs (softboxes, parapluies) pour créer un remplissage doux et flatteur.
* Panneaux LED: Des lumières continues qui fournissent une lumière de remplissage cohérente et facilement réglable. Utile pour la vidéo ainsi que pour la photographie.
* lumière constante (lampes, torches): Bien que moins puissants que les flashs, ceux-ci peuvent être utilisés pour remplir la lumière, en particulier dans les environnements de studio contrôlés.
3. Comment utiliser les réflecteurs:
* Positionnement:
* en face de la lumière clé: Placez le réflecteur en face de la source de lumière principale. Si le soleil est à droite de votre sujet, positionnez le réflecteur à leur gauche.
* angle: Expérimentez l'angle du réflecteur pour contrôler l'intensité de la lumière réfléchie. Un angle plus raide dirige plus de lumière sur le sujet.
* Distance: Plus le réflecteur est proche, plus la lumière de remplissage est lumineuse. Se rapprochez-le ou plus loin pour atteindre l'effet souhaité.
* Couleurs du réflecteur et leurs effets:
* blanc: Fournit le remplissage le plus neutre et le plus naturel. Meilleur pour une utilisation générale.
* argent: Produit une réflexion plus lumineuse, plus froide et plus spéculaire (semblable à un miroir). Utile pour ajouter un coup de poing de lumière, mais peut être dur.
* or: Crée un effet plus chaud et coté au soleil. Bon pour les portraits, surtout lorsque vous voulez ajouter une touche de chaleur aux tons de peau.
* translucide (diffuseur): Pas un réflecteur au sens traditionnel, mais il peut être utilisé pour diffuser la lumière dure, créant des ombres plus douces et agissant comme un remplissage. Positionnez-le entre la source lumineuse et le sujet.
* Conseils pratiques pour les réflecteurs:
* Besoin d'un assistant: Idéalement, demandez à quelqu'un de tenir le réflecteur pour vous.
* Réflecteur DIY: Un grand morceau de planche en mousse blanc, un paras de soleil de voiture ou même une feuille blanche peut fonctionner comme un réflecteur à une pincée.
* vent: Soyez conscient du vent, car les réflecteurs peuvent agir comme des voiles.
4. Comment utiliser Flash comme lumière de remplissage:
* Mode TTL: (À travers l'objectif) Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la mesure de l'appareil photo. C'est souvent un bon point de départ pour les débutants.
* Mode manuel: Vous donne un contrôle total sur la puissance du flash. Nécessite plus d'expérience et d'expérimentation.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Vous permet de réprimer la sortie flash en mode TTL. Utilisez-le pour augmenter ou diminuer la puissance flash pour obtenir l'effet de remplissage souhaité. Commencez avec de petits ajustements (par exemple, +0,3, -0,3).
* Modificateurs flash:
* softbox / parapluie: Diffuse la lumière flash, créant un remplissage plus doux et plus flatteur.
* Bulbe nu: Crée une lumière plus directe et plus sévère. Utilisez avec parcimonie comme remplissage.
* Positionnement:
* Flash à la caméra: Crée souvent une lumière dure et peu flatteuse. Envisagez d'utiliser un diffuseur ou rebondissant le flash d'un plafond ou d'un mur.
* flash hors caméra: Permet plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Utilisez un déclencheur flash pour communiquer avec le flash. Positionnez le flash à un angle par rapport au sujet, en face de la lumière clé.
* Équilibrage flash avec lumière ambiante:
* ouverture: Contrôle la profondeur du champ et la quantité de lumière ambiante entrant dans la caméra.
* vitesse d'obturation: Contrôle la durée du capteur exposé à la lumière. Il affecte principalement l'exposition à la lumière ambiante, et non le flash (sauf en utilisant une synchronisation à grande vitesse).
* ISO: Ajustez l'ISO pour contrôler la sensibilité globale à la lumière.
5. Considérations et conseils clés:
* Ratio de la lumière clé pour remplir la lumière: C'est un concept crucial. Il se réfère à la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage.
* Ratio 1:1 (pas d'ombre): La lumière de remplissage est égale en intensité à la lumière clé. Cela crée un look très plat et sans ombre. Rarement désirable.
* Ratio 2:1 (Ambalet légère): La lumière de remplissage est à moitié aussi lumineuse que la lumière clé. Crée des ombres subtiles et est souvent utilisée pour les portraits.
* Ratio 4:1 (plus d'ombre): La lumière de remplissage est un quart aussi brillant que la lumière clé. Crée des ombres plus définies et ajoute plus de profondeur à l'image.
* 8:1 Ratio (ombre dramatique): La lumière de remplissage est un huitième aussi brillant que la lumière clé. Crée des ombres fortes et une humeur dramatique.
* Évitez la sur-remplissage: Trop de lumière de remplissage peut entraîner une image plate et sans vie. L'objectif est de * réduire * les ombres, pas de les éliminer complètement.
* Observez les ombres: Faites attention aux ombres de votre sujet. Ajustez la lumière de remplissage jusqu'à ce que les ombres soient ramollies et que les détails soient révélés.
* Expérience: Il n'y a pas de solution unique. Expérimentez avec différentes sources d'éclairage de remplissage, positions et ratios pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et la situation spécifique.
* faites attention à la température de la couleur: Assurez-vous que votre source de lumière de remplissage a une température de couleur qui complète votre source de lumière clé. Mélanger différentes températures de couleur peut créer un effet discordant (par exemple, mélanger la lumière du jour et le tungstène). Utilisez des gels sur votre flash pour ajuster la température de couleur si nécessaire.
* Utilisez un compteur léger (si possible): Un compteur léger peut vous aider à mesurer avec précision l'intensité de la lumière clé et à remplir la lumière, vous permettant de contrôler précisément le rapport entre eux. Bien qu'il ne soit pas essentiel, c'est un outil précieux pour les photographes sérieux.
* Pratique: Plus vous vous entraînez à utiliser la lumière de remplissage, mieux vous deviendrez pour juger de la bonne quantité et réaliser l'effet souhaité.
en résumé:
L'utilisation de la lumière de remplissage nécessite efficacement la compréhension du but de remplir la lumière, de connaître vos sources de lumière et de pratiquer différentes techniques pour atteindre l'aspect souhaité. En maîtrisant l'utilisation de la lumière de remplissage, vous pouvez améliorer considérablement la qualité et l'impact de vos photographies. Bonne chance!