1. Comprendre vos besoins:
* Type de travail: Quel type de photographie / vidéographie faites-vous principalement?
* portraits: Lumières clés, feux de remplissage, lumières de cheveux, lumières d'arrière-plan.
* Photographie du produit: Éclairage doux, uniforme, se concentrer sur les détails.
* Interviews: Lumières clés, feux de remplissage, séparation d'arrière-plan.
* cinéaste (récit): Des configurations plus complexes avec plusieurs lumières, gels et modificateurs pour l'humeur et l'atmosphère.
* Tir de localisation: Les lumières alimentées par batterie, la portabilité et la résistance aux intempéries deviennent cruciales.
* Budget: Soyez réaliste sur ce que vous pouvez vous permettre. Commencez avec une configuration de noyau solide et construisez à partir de là. L'achat d'équipement d'occasion peut économiser beaucoup d'argent.
* espace: Avez-vous un studio dédié, ou serez-vous de vous installer à différents endroits? Les contraintes d'espace affecteront la taille et le type de lumières que vous pouvez utiliser.
* Disponibilité de puissance: Avez-vous accès à des prises de courant cohérentes, ou aurez-vous besoin de l'énergie de la batterie?
* Niveau de compétence: Commencez par des configurations plus simples et apprenez à les maîtriser avant de passer à des techniques plus complexes.
2. Catégories d'équipements essentiels:
* lumières (clé, remplissage, dos / cheveux):
* lumières continues:
* Panneaux LED: Température et luminosité de couleur polyvalente, économe en énergie et réglable. Bon pour les entretiens, l'éclairage général.
* COB (puce à bord) LED: Source ponctuelle puissante et efficace qui peut être utilisée avec une variété de modificateurs pour façonner la lumière. Populaire pour le film.
* fluorescent (softboxes / kino flo): Lumière diffuse et douce. Utilisé moins maintenant en raison des améliorations LED.
* stroboscopes (flash):
* stroboscopes de studio: Puissance élevée, sortie contrôlée, idéale pour la photographie de studio, le mouvement de congélation. Nécessitent des prises de courant.
* speedlights (Hotshoe flashs): Portable, alimenté par batterie, polyvalent. Peut être utilisé à la caméra ou hors caméra.
* Considérez ces facteurs lors du choix des lumières:
* sortie de sortie (watts / watt-secondes / lumens): Quelle est la lumière de la lumière?
* Température de couleur (Kelvin): De quelle couleur est la lumière? (par exemple, 3200k est plus chaud / jaunâtre, 5600k est en lumière du jour).
* Index de rendu des couleurs (CRI): Dans quelle mesure la lumière rend-elle les couleurs? (Visez le CRI 90+ pour les résultats professionnels).
* Contrôle de la gradation: Pouvez-vous ajuster la luminosité de la lumière?
* portabilité: Est-il facile de transporter la lumière?
* Système de montage: Bowens Mount est une option populaire et polyvalente pour attacher des modificateurs.
* Bruit du ventilateur: Certaines lumières ont des ventilateurs bruyants, ce qui peut être problématique pour l'enregistrement vidéo.
* Modificateurs de lumière: Façonner et contrôler la lumière. Essentiel pour les résultats professionnels.
* Softboxes: Diffusez la lumière, créant un éclairage doux, voire. Disponible en différentes tailles et formes.
* parapluies: Semblable aux softboxes, mais souvent plus portables et abordables.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le sujet, remplissant des ombres. Les réflecteurs en or ajoutent de la chaleur, les réflecteurs en argent ajoutent de la luminosité, les réflecteurs blancs sont neutres.
* plats de beauté: Créez une lumière plus ciblée et contrastée avec une qualité douce. Populaire pour les portraits.
* grilles: Restreindre la propagation de la lumière, créant un faisceau plus directionnel.
* snots: Créez un faisceau de lumière très étroit et concentré.
* drapeaux / goboes: Bloquer la lumière de certaines zones.
* Scrims: Réduire l'intensité de la lumière.
* gels: Changez la couleur de la lumière.
* Portes de grange: Façonnez la lumière, empêchant le déversement.
* Stands de lumière: Soutenez vos lumières et modificateurs.
* standard standard: Bon pour une utilisation générale.
* Stands de lumière robuste: Plus stable, pour les lumières et les modificateurs plus lourds.
* Boom Arms: Étendre la portée de vos lumières.
* C-stands: Extrêmement polyvalent et durable, utilisé à une grande variété de fins.
* déclenche / télécommandes (pour les stroboscopes):
* déclencheurs sans fil: Vous permettez de tirer vos stroboscopes à distance. Les caractéristiques importantes comprennent:
* ttl (mesure à travers l'objectif): Ajuste automatiquement l'alimentation flash en fonction des paramètres de la caméra.
* Contrôle manuel: Vous permet de contrôler avec précision la puissance du flash.
* HSS (synchronisation à grande vitesse): Vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides avec votre flash.
* Réflecteurs / arrière-plans:
* Réflecteurs pliables: Portable et polyvalent pour le rebond de lumière.
* arrière-plans en papier transparent: Fournissez un fond propre et uniforme.
* Backs de tissu: Offrez une variété de textures et de motifs.
* V-flats: De grandes planches noires ou blanches utilisées pour bloquer ou réfléchir la lumière.
* Accessoires essentiels:
* bande de gaffer: Le meilleur ami du photographe.
* Camps: Câbles et équipements sécurisés.
* sacs de sable: Ajouter du poids à la lumière signifie stabilité.
* rallonges: Des rallonges fiables et robustes.
* Couleur Metter: Mesurer la température de couleur pour une balance du blanc précise.
* Carte grise: Utilisé pour l'étalonnage des couleurs précises.
* Mémoir à lumière: Mesure l'intensité de la lumière.
3. Construire un kit d'éclairage de base (point de départ):
* Option 1:kit LED pour le budget (vidéo / photographie)
* (2) Panneaux LED avec température et luminosité de couleur réglables
* (2) Stands de lumière
* (2) Softboxs (facultatif, mais recommandé)
* (1) réflecteur (5-en-1)
* Option 2:kit stroboscopique pour le budget (photographie)
* (2) Speedlights (par exemple, Godox TT685, Yongnuo YN560 IV)
* (1) Trigger sans fil (Godox Xpro, Yongnuo YN560-TX)
* (2) Stands de lumière
* (2) parapluies (ou softbox)
* (1) réflecteur (5-en-1)
4. Flux de travail professionnel et meilleures pratiques:
* Sécurité d'abord: Prioriser toujours la sécurité lorsque vous travaillez avec des lumières et de l'électricité. Sécuriser les supports de lumière, utiliser des prises correctement ancrées et être conscient de la chaleur.
* Balance des blancs cohérente: Utilisez un compteur de couleurs ou une carte grise pour assurer une balance du blanc précise.
* Meilleur lumineux: Apprenez à utiliser un compteur léger pour mesurer précisément les niveaux de lumière.
* Forme de lumière: Expérimentez avec différents modificateurs pour voir comment ils affectent la lumière.
* loi carrée inverse: Comprendre comment l'intensité de la lumière diminue avec la distance.
* Observez les ombres: Faites une attention particulière aux ombres créées par vos lumières.
* Apprenez des motifs d'éclairage: Familiarisez-vous avec des motifs d'éclairage communs comme Rembrandt, Loop, Butterfly et Split Lighting.
* Pratique et expérience: La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer et d'expérimenter avec différentes configurations d'éclairage.
* Gestion du câble approprié: Garder les câbles organisés empêche le trébuchement des dangers et maintient votre ensemble professionnel. Utilisez du ruban adhésif à gaffer ou des attaches de câble.
* Maintenance: Gardez votre équipement propre et en bon état de fonctionnement. Vérifiez les vis en vrac, les fils effilochés et les modificateurs endommagés.
* Investissez dans la formation: Prenez des ateliers, regardez des tutoriels en ligne et lisez des livres sur les techniques d'éclairage.
* Équipement de sauvegarde: Si vous tournez professionnellement, c'est une bonne idée d'avoir des lampes de secours, des batteries et des déclencheurs.
5. Marques recommandées (guide général):
* lumières: Godox, Aputure, Nanlite, Profoto, Broncolor, Elinchrom, Westcott, Arri
* Stands de lumière: Manfrotto, Impact, Avenger, Matthews
* Modificateurs: Profoto, Broncolor, Elinchrom, Westcott, Magmod, Lastolite
* déclenche: Godox, Profoto, PocketWizard, Phottix
Considérations importantes:
* loyer avant d'acheter: Si possible, louez différents types de lumières et de modificateurs pour voir ce qui fonctionne le mieux pour vos besoins avant d'investir dans un équipement coûteux.
* Lire les critiques: Équipement de recherche approfondie avant de l'acheter. Lisez les critiques d'autres photographes et vidéastes.
* Démarrez petit et construit: N'essayez pas de tout acheter à la fois. Commencez par un kit de base et ajoutez progressivement plus d'équipement au besoin.
En suivant ces étapes et en investissant dans des équipements de qualité, vous pouvez construire un kit léger qui vous aidera à créer des images et des vidéos d'apparence professionnelle. N'oubliez pas que le facteur le plus important est votre compréhension des principes d'éclairage et de votre capacité à utiliser efficacement vos outils. Bonne chance!