1. Comprendre Moody Lighting
* Contrast élevé: Les portraits de mauvaise humeur dépendent fortement du contraste entre la lumière et l'ombre. Cela crée de la profondeur et du drame.
* lumière directionnelle: La lumière qui provient d'une direction spécifique met l'accent sur les textures et les formes, en sculptant le visage.
* Température de couleur: L'éclairage chaud ou frais peut avoir un impact significatif sur l'ambiance. La lumière chaude peut être intime et réconfortante, tandis que la lumière fraîche peut créer un sentiment de mystère ou de tristesse.
* Feathering: Diriger le bord de la lumière sur votre sujet, plutôt que le centre, crée une lumière plus douce et plus flatteuse.
2. Équipement essentiel
* deux lumières LED: Choisissez des lumières avec une luminosité réglable et une température de couleur (les LED bi-couleurs sont idéales). Considérez la taille et la portabilité de votre espace de tir. Aputure MC ou de petits panneaux LED similaires sont parfaits pour cela. Les panneaux plus grands offrent une lumière plus douce.
* Stands de lumière: Essentiel pour positionner vos lumières.
* modificateurs (facultatif mais recommandé):
* softboxes / parapluies: Pour diffuser la lumière et créer un aspect plus doux et plus flatteur.
* grilles / grilles en nid d'abeille: Pour contrôler la propagation de la lumière et éviter le déversement sur le fond.
* Portes de grange: Pour façonner la lumière et l'empêcher de frapper des zones indésirables.
* gels: Pour ajouter de la couleur à la lumière.
* réflecteur (facultatif): Un réflecteur blanc ou argenté peut rebondir la lumière dans l'ombre, les adoucissant. Le noyau en mousse noire peut également être utilisé pour * bloquer * les ombres légères et approfondies.
* caméra: Tout appareil photo avec mode manuel fonctionnera.
* Lens: Une lentille portrait (50 mm, 85 mm, 100 mm, etc.) est idéale, mais même une lentille de kit peut fonctionner.
* Background: Un fond simple (mur ordinaire, toile de fond en tissu) est préférable pour éviter les distractions. Les antécédents plus sombres améliorent souvent la sensation de mauvaise humeur.
3. Configuration et techniques d'éclairage
Voici quelques configurations populaires à deux lumières pour les portraits de mauvaise humeur:
* Éclairage Rembrandt classique:
* Lumière clé: Positionné légèrement sur le côté et au-dessus du sujet à peu près un angle de 45 degrés. Ajustez la hauteur pour créer un triangle de lumière sur la joue le plus éloigné de la lumière clé.
* Remplir la lumière: Positionné de l'autre côté du sujet à partir de la lumière clé. Réglez le voyant de remplissage à une puissance significativement inférieure (2-3 s'arrête moins) que la clé. La lumière de remplissage adoucit les ombres mais ne doit pas les éliminer complètement.
* Humeur: Dramatique, classique, met l'accent sur les fonctionnalités.
* Éclairage divisé:
* Lumière clé: Positionné directement sur le côté du sujet, créant une solide ligne de lumière au centre du visage, illuminant un seul côté.
* Remplir la lumière: Facultatif, mais peut être utilisé * très * subtilement du côté de l'ombre pour ouvrir légèrement les ombres. S'il est utilisé, il doit être extrêmement faible. Souvent, il est préférable de le laisser entièrement pour un look vraiment austère.
* Humeur: Dramatique, énervé, mystérieux.
* Éclairage de rétro-éclairage / jante:
* Light 1 (jante): Positionné derrière le sujet et d'un côté, créant un point culminant le long du bord de leur visage / corps. Soulevez-le haut pour éclairer les cheveux.
* Light 2 (clé / remplissage): Positionné devant le sujet, mais à faible puissance. Le but principal est d'éclairer suffisamment le visage pour être visible. Expérimentez avec des gels de couleur sur cette lumière pour un effet plus dramatique.
* Humeur: Éthéré, dramatique, met l'accent sur la forme. Cela fonctionne mieux avec un fond sombre.
* Éclairage papillon (légèrement modifié pour l'humeur):
* Lumière clé: Positionné directement devant le sujet et légèrement au-dessus, créant une ombre en forme de papillon sous le nez. (C'est la configuration traditionnelle). Pour l'humeur, visez plus * ombres * prononcées *.
* Remplir la lumière: Positionné sous le sujet et pointé vers le haut, mais * très * faible puissance. Alternativement, utilisez un réflecteur. Le remplissage ne doit que soulever subtilement les ombres.
* Humeur: Glamour, mais avec un soupçon de drame.
Étapes détaillées pour la configuration:
1. Choisissez votre configuration: Décidez lequel des motifs d'éclairage ci-dessus que vous souhaitez utiliser.
2. Positionnez la lumière clé: Placez votre lumière clé en fonction de la configuration choisie. Commencez par-le plus loin du sujet et rapprochez-le pour augmenter l'intensité de la lumière.
3. Positionnez la lumière de remplissage: Placez votre lumière de remplissage sur le côté opposé de la lumière clé et ajustez sa puissance. Le remplissage doit être * sensiblement * plus faible que la clé. L'objectif est d'adoucir les ombres, pas de les éliminer.
4. Réglez la hauteur et l'angle de la lumière: Expérimentez la hauteur et l'angle des deux lumières pour voir comment elles affectent les ombres et les reflets sur le visage. De petits changements peuvent faire une grande différence. Filation de la lumière peut aider à réduire la dureté.
5. Control Light Spill: Utilisez des portes de grange, des grilles ou un noyau en mousse noire pour empêcher la lumière de se répandre sur l'arrière-plan ou d'autres zones indésirables. Cela aide à maintenir le contraste.
6. Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Essentiel pour contrôler l'exposition.
* ouverture: Commencez par une large ouverture (f / 2,8, f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde et un fond flou. Ajustez au besoin pour la netteté.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (ISO 100, 200) pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Utilisez le compteur léger intégré de votre appareil photo comme point de départ.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche pour correspondre à la température de couleur de vos lumières LED. Si vous avez des LED bi-couleurs, expérimentez des tons chauds et frais. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement. Si vous utilisez des gels, vous devrez ajuster la balance des blancs en conséquence.
7. Focus: Concentrez-vous attentivement sur les yeux.
8. Shoot and Review: Prenez des clichés de test et examinez attentivement les résultats. Faites attention aux ombres, aux reflets et à l'humeur générale. Ajustez vos paramètres d'éclairage et de caméra au besoin. Recherchez des reflets distrayants, des zones soufflées ou des ombres trop sombres.
9. Post-traitement: Modifiez vos images dans des logiciels comme Lightroom ou Photoshop pour affiner l'exposition, le contraste, la couleur et la netteté.
Conseils pour réaliser un look de mauvaise humeur
* arrière-plans sombres: Utilisez un fond foncé (noir, gris foncé ou bleu foncé) pour améliorer l'humeur.
* gels de couleur: Expérimentez avec des gels colorés sur vos lumières. Les bleus profonds, les verts ou les rouges peuvent créer un effet dramatique et de mauvaise humeur. Des oranges ou des jaunes subtiles peuvent ajouter de la chaleur.
* Les ombres sont essentielles: N'ayez pas peur des ombres. Ils sont essentiels pour créer de la profondeur et du drame.
* posant: Considérez la pose de votre sujet. Une pose contemplative ou introspective peut améliorer l'humeur. Les angles peuvent également ajouter du drame.
* Maquillage: Le maquillage peut jouer un grand rôle. Envisagez d'utiliser le contouring pour améliorer les ombres et les reflets.
* Expression: L'expression du sujet est cruciale. Une expression subtile peut être plus efficace que trop dramatique.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différentes configurations d'éclairage et paramètres de la caméra pour trouver ce qui vous convient le mieux. C'est la clé pour développer votre propre style.
* Utilisez des modificateurs: Même si vous n'avez pas de boîtes softbox coûteuses, essayez de diffuser la lumière avec du papier de traçage ou un drap. Cela adoucit la lumière et le rend plus flatteur.
* faites attention aux yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et bien éclairés (mais pas trop brillants). Un coup de pouce (reflet de la source lumineuse dans l'œil) peut ajouter la vie au portrait.
Paramètres d'exemples (points de départ):
* ouverture: f / 2.8 - f / 5.6 (selon la profondeur de champ souhaitée)
* ISO: 100 - 400 (gardez-le aussi bas que possible)
* vitesse d'obturation: Ajuster pour obtenir une exposition appropriée (par exemple, 1/125, 1/200)
* puissance légère: Ajustez la puissance de vos LED pour atteindre le contraste souhaité. Commencez par une faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous obteniez le look que vous souhaitez. La lumière clé sera généralement considérablement plus brillante que le remplissage.
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez créer des portraits de mauvaise humeur époustouflants en utilisant seulement deux lumières LED. Bonne chance!