1. Comprendre les bases:lumière, couleur et gels
* Que sont les gels? Les gels sont des feuilles transparentes de plastique coloré conçues pour être placées devant une source lumineuse (stroboscopes, vitesse, lumières continues) pour changer la couleur de la lumière.
* Théorie des couleurs: Une compréhension de base de la théorie des couleurs est utile.
* Couleurs primaires: Rouge, bleu, jaune
* Couleurs secondaires: Vert (bleu + jaune), orange (rouge + jaune), violet (rouge + bleu)
* Couleurs complémentaires: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange, jaune et violet). Les couleurs complémentaires créent un contraste fort et un intérêt visuel.
* Couleurs analogues: Couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ils créent un look harmonieux et équilibré.
* Qualité de la lumière: Les gels colorés affectent la * couleur * de la lumière, mais elles réduisent également légèrement son * intensité *. Soyez prêt à ajuster vos paramètres d'alimentation pour compenser.
* Types de source de lumière: Les gels peuvent être utilisés avec des stroboscopes, des speedlights (flashs) et des lumières continues. * Soyez prudent avec les lumières continues, en particulier les halogènes, car ils peuvent générer beaucoup de chaleur et faire fondre les gels! Utilisez des gels résistants à la chaleur spécialement conçus pour les sources d'éclairage continues. * Les stroboscopes et les feux de vitesse sont généralement plus sûrs.
2. Équipement dont vous aurez besoin
* gels colorés: Commencez par un ensemble de base de couleurs primaires (rouge, bleu, jaune) et peut-être quelques couleurs secondaires (vert, orange, violet). Considérez également le CTO (température de couleur orange - utilisé pour réchauffer un flash) et CTB (température de couleur bleue - utilisé pour refroidir un flash). Les filtres Rosco et Lee sont des marques populaires.
* porte-gel / clips / speedlight grids: Vous avez besoin d'un moyen de fixer les gels à votre source lumineuse.
* speedlights: De nombreuses marques Speedlight ont des détenteurs de gel dédiés qui s'attachent à la tête flash. Vous pouvez également utiliser des élastiques ou du ruban adhésif (résistant à la chaleur) dans une pincée. Certaines grilles de speedlight sont livrées avec des emplacements en gel.
* stroboscopes: Les stroboscopes ont souvent des berndoors ou des grilles qui peuvent contenir des gels. Vous pouvez également acheter des détenteurs de gel universels qui s'attachent à l'avant du stroboscope.
* Stands de lumière: Essentiel pour positionner vos lumières.
* Modificateurs de lumière (facultatif mais recommandé): Les boîtes aux soft-soft, les parapluies, les réflecteurs, les grilles, les snots, etc. Ceux-ci aident à façonner et à contrôler la lumière * avant * il traverse le gel. Les grilles et les snots peuvent créer des piscines plus ciblées de lumière colorée.
* Trigger (pour les stroboscopes / speedlights): Un déclencheur sans fil pour tirer votre flash (ES) hors caméra.
* caméra: Évidemment! Tirez au format brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.
* Lens: Choisissez une lentille adaptée aux portraits (par exemple, 50 mm, 85 mm ou un zoom de téléobjectif court).
* METTRE LIGHT (facultatif): Utile pour un contrôle précis de l'exposition, en particulier lors de l'utilisation de plusieurs lumières.
3. Configuration d'éclairage de base avec gels
Voici quelques configurations courantes et efficaces:
* Lumière unique avec gel (plus simple):
* Placer une seule lumière avec un gel coloré d'un côté de votre sujet.
* La couleur se lavera sur ce côté de leur visage, créant un effet dramatique et de mauvaise humeur.
* Utilisez un réflecteur du côté opposé pour faire rebondir un peu de lumière et remplir les ombres si nécessaire. Vous pouvez utiliser un réflecteur argenté pour des reflets plus brillants ou un réflecteur blanc pour un remplissage plus doux.
* deux lumières - une couleur, un blanc:
* Une lumière avec un gel coloré comme lumière clé (lumière principale).
* Une autre lumière sans gel (ou un gel très subtil, comme 1/4 cto pour le réchauffer légèrement) comme une lumière de remplissage. Cela offre un aspect plus équilibré, empêchant la lumière colorée d'être trop accablante. Positionnez la lumière de remplissage plus faible en puissance que la lumière clé.
* deux lumières - Couleurs complémentaires:
* Il s'agit d'une technique classique et visuellement frappante.
* Placez une lumière avec une couleur (par exemple, bleu) d'un côté de votre sujet.
* Placez une autre lumière avec la couleur complémentaire (par exemple, orange) de l'autre côté.
* Cela crée un effet d'éclairage divisé dynamique et visuellement attrayant. Expérimentez avec différents rapports de puissance pour chaque lumière.
* Couleur d'arrière-plan:
* Visez une lumière avec un gel coloré directement en arrière-plan pour créer une toile de fond colorée.
* Vous pouvez utiliser plusieurs lumières avec des gels de couleur différents pour créer des gradients ou des motifs sur l'arrière-plan.
* Gardez la lumière sur votre sujet neutre (ou utilisez un gel subtil) pour éviter de submerger l'image.
* Rim / Hair Light:
* Positionnez une lumière avec un gel coloré derrière votre sujet, pointant vers leur tête et leurs épaules.
* Cela crée une lumière de bord colorée, les séparant de l'arrière-plan et l'ajout d'une touche unique.
* gel sur les cheveux uniquement (à l'aide de snot ou de grille):
* Utilisez un snot ou une grille sur la lumière géliquée afin qu'il n'éclaire que les cheveux. Cela nécessite un placement précis, mais l'effet peut être incroyable.
4. Conseils et techniques de réussite
* Démarrez simple: N'essayez pas d'en faire trop à la fois. Maîtrisez une configuration à la lumière unique avec un gel avant de passer à des configurations plus complexes.
* Expérimentez avec différentes couleurs: N'ayez pas peur d'essayer différentes combinaisons de couleurs. Il n'y a pas de règles strictes et rapides.
* Contrôlez la lumière: Utilisez des modificateurs (softbox, grilles, snots) pour façonner et diriger la lumière. Ceci est particulièrement important lors de l'utilisation de plusieurs lumières.
* Ajuster la puissance de la lumière: Les gels colorés réduisent l'intensité de la lumière. Vous devrez augmenter la puissance de vos lumières pour compenser.
* La balance des blancs est la clé: Réglez votre balance blanche * avant * vous commencez à tirer. La balance des blancs auto peut être confondue par la lumière colorée. La balance blanche personnalisée est idéale. Si vous oubliez, vous pouvez l'ajuster en post-traitement, mais il est plus facile de faire les choses à la caméra. Pensez à utiliser une carte grise et à régler une bilan blanc personnalisé en fonction de cette carte grise sous la lumière géliquée.
* Shoot in Raw: Le format brut permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement, vous permettant d'affiner les couleurs et l'exposition.
* Utilisez des ajustements HSL en post-traitement: Les ajustements de la teinte, de la saturation et de la luminance dans votre logiciel d'édition (Photoshop, Lightroom, Capture One) sont vos meilleurs amis lorsque vous travaillez avec des gels colorés. Vous pouvez affiner les couleurs et l'intensité des gels sans affecter le reste de l'image.
* La subtilité peut être puissante: Vous n'avez pas toujours besoin d'opter pour des couleurs extrêmes et saturées. Parfois, un lavage de couleur subtil peut être très efficace.
* Considérez les tons de peau: Soyez conscient de la façon dont la lumière colorée affecte les tons de peau de votre sujet. Certaines couleurs peuvent rendre la peau contre nature ou malsaine. Généralement, les tons plus chauds (orange, rouge, jaune) sont plus flatteurs que les tons plus frais (bleu, vert). Cependant, cela dépend du sujet et de l'apparence globale que vous recherchez.
* vêtements et maquillage du modèle: Considérez comment les couleurs des vêtements et du maquillage du modèle interagiront avec la lumière colorée. Les couleurs neutres fonctionneront le mieux.
* Test CHAPS: Prenez beaucoup de clichés de test pour affiner votre éclairage et vos paramètres.
* faites attention aux ombres: La lumière colorée peut créer des ombres intéressantes. Observez comment les ombres tombent et ajustez votre éclairage en conséquence.
* Amusez-vous! Expérimenter avec des gels colorés est un excellent moyen d'explorer votre créativité et de créer des portraits uniques et étonnants.
Exemples et inspiration:
* pensez à l'humeur et à l'émotion: Quel genre de sentiment voulez-vous évoquer? Les couleurs chaudes (rouge, orange, jaune) ont tendance à transmettre des sentiments de chaleur, d'énergie et de passion. Les couleurs fraîches (bleu, vert, violet) ont tendance à transmettre des sentiments de calme, de sérénité et de mystère.
* Regardez les images fixes du film: Les cinéastes utilisent souvent des gels colorés pour créer un éclairage dramatique et atmosphérique dans les films. Étude des images fixes pour l'inspiration.
* parcourir les sites Web de photographie et les médias sociaux: Recherchez une "photographie de gel colorée" sur des sites Web comme 500px, Flickr et Instagram pour l'inspiration.
Remarques de sécurité:
* chaleur: Comme mentionné précédemment, * être extrêmement prudent * avec des lumières continues car elles peuvent générer beaucoup de chaleur. Utilisez des gels résistants à la chaleur et gardez-les à une distance de sécurité de la source lumineuse.
* Sécurité oculaire: Évitez de briller des lumières vives directement dans les yeux de votre sujet. Utilisez des softbox ou des parapluies pour diffuser la lumière.
En comprenant les bases, en expérimentant différentes techniques et en faisant attention aux détails, vous pouvez utiliser des gels colorés pour créer des portraits vraiment uniques et captivants. Bonne chance et amusez-vous!