i. Avant de commencer:
* Rassemblez vos ressources:
* Portrait Photo: Choisissez un portrait que vous aimez. Assurez-vous qu'il a un bon éclairage et est relativement bien exposé.
* Image de superposition (s): Trouvez la superposition que vous souhaitez utiliser. Les bonnes options incluent:
* Textures: Grunge, papier, éclaboussures de peinture, bois, béton.
* Effets de la lumière: Bokeh, fuites légères, éruptions de soleil, étoiles.
* Modèles: Floral, géométrique, abstrait.
* Éléments: Feuilles, fleurs, papillons, oiseaux.
* où trouver des superpositions:
* Ressources gratuites: Des sites Web comme Unsplash, Pexels, Pixabay ont souvent des textures et des éléments gratuits qui peuvent être utilisés comme superpositions (licences de vérification). DeviantArt peut également être une bonne source, mais vérifiez toujours les termes de licence.
* Ressources payantes: Envato Elements, Creative Market, Adobe Stock ont des superpositions de haute qualité.
* Ouvrez Photoshop: Lancez Photoshop sur votre ordinateur.
ii. Le processus de base:
1. Ouvrez votre portrait:
* Accédez à `Fichier> Ouvrez» et sélectionnez votre photo de portrait. Il s'ouvrira en tant que nouveau calque (généralement "fond").
2. Ouvrez votre superposition Image:
* Accédez à `Fichier> Open` et sélectionnez votre image de superposition. Il s'ouvrira dans une fenêtre séparée.
3. Déplacez la superposition vers le portrait:
* Méthode 1 (glisser-déposer): Cliquez et faites glisser la vignette de l'image de superposition depuis le haut de sa fenêtre directement sur la fenêtre de votre portrait. Photoshop créera un nouveau calque avec la superposition.
* Méthode 2 (copie et coller): Sélectionnez l'image entière de superposition (`SELECT> ALL` ou` CTRL / CMD + A`). Copiez-le (`edit> copy` ou` ctrl / cmd + c`). Allez à la fenêtre de votre portrait et collez-le («éditer> coller» ou `ctrl / cmd + v`). Cela crée également une nouvelle couche.
4. Positionner et redimensionner la superposition:
* Sélectionnez l'outil de déplacement (v): Il s'agit de l'icône de flèche en haut de la barre d'outils.
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée: Cliquez sur le calque de superposition dans le panneau Calques (généralement situé dans le coin inférieur droit).
* Déplacez la superposition: Cliquez et faites glisser sur la superposition dans la fenêtre de l'image pour la positionner.
* redimensionner la superposition (transformation):
* Appuyez sur `ctrl / cmd + t` (ou` edit> Free Transform`).
* Les poignées apparaîtront autour de la superposition.
* Cliquez et faites glisser les poignées du coin pour redimensionner. maintenez `shift` tout en faisant glisser pour maintenir le rapport d'aspect et prévenir la distorsion.
* Cliquez et faites glisser * à l'intérieur * de la boîte de transformation en repositionnement.
* Vous pouvez également faire pivoter la superposition en déplaçant légèrement votre curseur à l'extérieur d'une poignée d'angle jusqu'à ce que vous voyiez une flèche incurvée, puis en cliquant et en faisant glisser.
* Une fois que vous êtes satisfait de la taille et de la position, appuyez sur «Entrée» (ou cliquez sur la coche dans la barre d'options en haut) pour commettre la transformation.
5. Modifiez le mode de mélange: * C'est l'étape la plus importante! *
* Dans le panneau Calques, recherchez un menu déroulant qui dit initialement "normal". Ceci est le mode de mélange.
* Cliquez sur la liste déroulante et expérimentez avec différents modes de mélange. Certains communs et utiles pour les superpositions sont:
* Écran: Illumine l'image. Fonctionne bien pour les fuites légères, le bokeh et les textures plus légères.
* Multiplier: Assombrit l'image. Bon pour les textures plus sombres, en ajoutant de la profondeur.
* superposition: Une combinaison de multiplier et d'écran. Peut ajouter du contraste et du dynamisme.
* lumière douce: Un effet plus subtil que la superposition.
* lumière dure: Un effet plus fort que la superposition.
* Color Dodge: Éclaire et sature. Peut créer des effets de couleur intéressants.
* Burn de couleur: S'assombrit et sature.
* Chaque mode de mélange interagit avec les couches ci-dessous différemment. Expérimentez pour voir lequel vous donne le résultat souhaité. Il n'y a pas de "meilleur" mode de mélange.
6. ajuster l'opacité:
* Dans le panneau Calques, vous verrez un curseur "Opacité" à côté de la liste déroulante en mode de mélange.
* Ajustez l'opacité pour rendre la superposition plus ou moins subtile. Des valeurs d'opacité plus faibles (par exemple, 20%, 50%) rendront le mélange de superposition dans plus.
7. Raffiner la superposition (masquage et effacement):
* Ajoutez un masque de calque: Si vous voulez seulement que la superposition affecte certaines parties du portrait, utilisez un masque de couche.
* Sélectionnez la couche de superposition dans le panneau Calques.
* Cliquez sur le bouton "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de la couche de superposition.
* peinture sur le masque:
* Sélectionnez l'outil de pinceau (b).
* Réglez la couleur de votre premier plan sur noir Pour masquer les parties de la superposition, et blanc pour révéler des parties de la superposition.
* Réglez la taille des pinceaux, la dureté (les pinceaux plus doux créent des transitions plus lisses) et l'opacité pour contrôler l'effet.
* Peignez sur le masque pour masquer ou révéler sélectivement les zones de la superposition.
* en utilisant l'outil de gomme (E): Vous pouvez également utiliser l'outil de gomme directement sur la couche de superposition, mais cela est destructeur (vous supprimez en permanence les pixels). Le masquage est généralement préféré car il n'est pas destructif et vous permet de modifier plus tard.
8. Ajustements facultatifs:
* niveaux / courbes: Ajustez les niveaux ou les courbes de la couche de superposition pour contrôler sa luminosité et son contraste. Accédez à `calque> nouveau calque de réglage> niveaux / courbes`. Assurez-vous de "clipser" le calque de réglage au calque de superposition (cliquez sur l'icône "Clip to calque" dans le panneau Propriétés - il ressemble à un carré avec une flèche pointant vers le bas). Cela garantit que l'ajustement n'affecte que la superposition, pas l'image entière.
* Balance des couleurs: Ajustez l'équilibre couleur de la couche de superposition pour correspondre au ton de couleur global du portrait. Accédez à `calque> nouveau calque de réglage> Balance couleur et coupez-le au calque de superposition.
* teinte / saturation: Ajustez la teinte, la saturation et la légèreté de la couche de superposition pour changer ses couleurs. Accédez à `calque> nouveau calque de réglage> teinte / saturation` et coupez-le au calque de superposition.
* Blur: L'ajout d'un flou gaussien subtil (filtre> flou> flou gaussien) à la superposition peut parfois l'aider à se fondre de manière plus transparente. Utilisez cela avec parcimonie.
9. aplatissement (facultatif):
* Si vous avez terminé et que vous n'avez plus besoin de modifier des couches individuelles, vous pouvez aplatir l'image («calque> aplatir l'image»). important: C'est irréversible. Enregistrez d'abord une version en couches de votre fichier (en tant que fichier .psd) avant d'aplatir.
10. Enregistrez votre travail:
* `Fichier> Enregistrer sous ...` Enregistrer en tant que fichier `.psd` pour préserver toutes les couches pour l'édition future.
* `Fichier> Enregistrer sous ...` Enregistrer en tant que `.jpeg` ou` .png` pour le partage ou l'impression.
iii. Exemples de scénarios:
* Ajout de fuites de lumière: Utilisez une superposition de fuite de lumière, définissez le mode de mélange sur "écran" ou "Color Dodge" et ajustez l'opacité à votre goût. Utilisez un masque de calque pour retirer la fuite de lumière du visage si nécessaire.
* Ajout d'une texture grunge: Utilisez une superposition de texture grunge, définissez le mode de mélange sur "multiplier" ou "superposition" et ajustez l'opacité. Utilisez un masque de calque pour éliminer la texture des zones que vous souhaitez garder propres (comme les yeux).
* Ajout d'éléments floraux: Utilisez une superposition florale (souvent avec un arrière-plan transparent), expérimentez "Screen", "superposition" ou "lumière douce". Utilisez l'outil de déplacement pour positionner les fleurs autour du sujet.
* Création d'un double effet d'exposition:
* Placez une deuxième image (par exemple, un paysage) comme superposition.
* Expérimentez avec des modes de mélange comme "écran", "multiplier" ou "superposition".
* Utilisez un masque de couche pour révéler le portrait sous le paysage.
* Ajustez l'opacité des deux couches pour affiner l'effet.
iv. Conseils et dépannage:
* Édition non destructive: Utilisez toujours des masques de couche au lieu d'effacer directement sur la couche de superposition. Cela vous permet d'apporter des modifications plus tard.
* Expérimentez avec différents modes de mélange: N'ayez pas peur d'essayer différents modes de mélange - vous pourriez être surpris par les résultats.
* ajuster l'opacité: Le curseur d'opacité est votre ami. Utilisez-le pour mélanger subtilement la superposition.
* Utilisez des images haute résolution: Commencez par des images de portraits à haute résolution et de superposition pour éviter la pixélation.
* Masques d'écrêtage: Si vous utilisez des calques de réglage (niveaux, courbes, équilibre des couleurs), coupez-les à la couche de superposition pour éviter d'inclinaison de l'image entière.
* Harmonie de couleur: Faites attention aux tons de couleur du portrait et de la superposition. Ajustez l'équilibre des couleurs de la superposition si nécessaire pour créer un aspect cohérent.
* N'en faites pas trop: Parfois, moins c'est plus. Une superposition subtile peut être plus efficace que celle audacieuse.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez avec des superpositions, mieux vous deviendrez pour créer des effets époustouflants.
* Organisation de couche: Nommez vos couches de manière descriptive (par exemple, "superposition de fuite de lumière", "texture grunge") pour garder votre projet organisé.
* Démarrez simple: Commencez par une superposition à la fois et maîtrisez les techniques avant d'ajouter plus de complexité.
v. Résumé des raccourcis clavier:
* `Ctrl / cmd + a`:sélectionnez tout
* `Ctrl / cmd + c`:copier
* `Ctrl / cmd + v`:coller
* `Ctrl / cmd + t`:transformée libre
* `B`:outil de pinceau
* `E`:outil de gamme
* `V`:outil de déplacement
* `Shift` (pendant le redimensionnement):Ratio de maintien de l'aspect pendant la transformation
* `X`:Couleur de premier plan / arrière-plan de commutation
En suivant ces étapes et en pratiquant, vous pouvez ajouter des superpositions créatives et uniques à vos portraits dans Photoshop! Bonne chance!