i. Comprendre les gels colorés:
* qu'est-ce qu'ils sont? Les gels colorés sont des feuilles transparentes de plastique ou d'acétate placées devant une source lumineuse pour changer la couleur de la lumière.
* Pourquoi les utiliser?
* Humeur et émotion: Différentes couleurs évoquent différentes émotions. Bleu pour la tristesse, le rouge pour la passion, le jaune pour le bonheur, etc.
* drame et intérêt: Ils peuvent transformer un fond simple ou ajouter un point fort dynamique à un sujet.
* Séparation: L'utilisation de couleurs contrastées sur le sujet et l'arrière-plan peut aider à les séparer visuellement.
* Effets spéciaux: Créer des modèles abstraits, simuler des environnements d'un autre monde et obtenir des looks surréalistes.
* Types de gels:
* Gels de correction: Utilisé pour corriger la température de la couleur, comme la conversion de la lumière du tungstène en lumière du jour. (Pas généralement pour les effets créatifs)
* gels d'effet de couleur: Disponible dans une vaste gamme de couleurs pour l'expérimentation créative.
* Gels de diffusion: Adoucir la lumière et réduire les ombres dures. (Peut être utilisé conjointement avec des gels de couleur)
* résistance au gel (densité): Certains gels sont disponibles sous différentes forces ou densités, affectant la quantité de lumière transmise et l'intensité de la couleur.
* tailles de gel et montage: Les gels sont disponibles en différentes tailles. Vous aurez besoin d'un moyen de les attacher à votre source de lumière. Les pinces, les détenteurs de gel et les grilles de vitesse avec des emplacements de gel sont des options courantes.
ii. Équipement essentiel:
* lumières:
* stroboscopes / flashs (speedlights ou stroboscopes de studio): Le plus commun et offrent un plus grand contrôle sur la sortie lumineuse. Assurez-vous qu'ils peuvent gérer la chaleur générée par les gels.
* Éclairage continu (panneaux LED): De plus en plus populaire et plus frais, ce qui est meilleur pour les gels. Les LED vous permettent également de voir l'effet en temps réel. * IMPORTANT:Certaines lumières LED bon marché ont des moulages de couleurs incohérentes et peuvent affecter la couleur du gel. Les tester. *
* gels colorés: Investissez dans une variété de couleurs. Les kits de démarrage sont une bonne option. Considérez les couleurs primaires (rouge, bleu, jaune), ainsi que des couleurs complémentaires (vert, orange, violet) et quelques nuances pastel.
* porte-gel / montures: Spécifique à votre source lumineuse. Grides de speedlight avec des emplacements de gel, des pinces pour fixer des gels aux réflecteurs ou des porte-gels dédiés pour les stroboscopes de studio.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* Modificateurs de lumière: Softboxes, parapluies, réflecteurs, snots, grilles. Ceux-ci façonnent et contrôlent la lumière * avant * il passe à travers le gel, influençant l'effet final.
* déclenche (si vous utilisez des stroboscopes / flashs): Pour déclencher sans fil vos lumières hors caméra.
* Facultatif mais utile:
* Couleur Metter: Pour des mesures précises de la température de couleur (surtout si vous utilisez plusieurs sources d'éclairage).
* bande de gaffer: Pour sécuriser les gels et autres équipements.
* gants: Pour garder les empreintes digitales de vos gels.
iii. Techniques de portraits créatifs avec des gels colorés:
1. portraits de couleurs à feu unique:
* Background simple: Placez le sujet sur un fond ordinaire (le blanc, le gris ou le noir est idéal).
* Lumière clé avec gel: Positionnez votre lumière principale (avec le gel) pour éclairer le sujet. Expérimentez avec l'angle lumineux (de côté, d'en haut, d'en bas).
* Expérimentez la couleur: Essayez différentes couleurs pour voir comment elles affectent l'humeur et l'apparence du portrait. Une couleur chaude (rouge, orange, jaune) peut créer une sensation d'énergie, tandis qu'une couleur fraîche (bleu, vert, violet) peut évoquer un sentiment de calme ou de mystère.
* variez la distance: Le rapprochement de la lumière rendra la couleur plus intense, tout en le déplaçant plus éloignera l'effet.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur blanc sur le côté opposé de la lumière clé peut remplir les ombres et ajouter une dimension.
2. portraits de couleurs à deux légers (couleurs complémentaires):
* touche et feux de remplissage: Utilisez deux lumières, chacune avec un gel coloré différent.
* Couleurs opposées: Choisissez des couleurs complémentaires comme le rouge et le vert, le bleu et l'orange, ou le jaune et le violet pour un effet visuellement frappant.
* Séparation: Placer une lumière comme une lumière clé (lumière principale) et l'autre comme une lumière de remplissage (pour remplir les ombres). Alternativement, utilisez-en un comme une lumière de jante (derrière le sujet) pour la séparation.
* équilibre: Ajustez la puissance de chaque lumière pour obtenir l'équilibre de couleur souhaité. Vous voudrez peut-être qu'une couleur soit dominante et que l'autre soit plus subtile.
* Expérimentez les angles: Essayez différents angles pour voir comment les couleurs interagissent entre elles. Placer une lumière directement derrière le sujet peut créer un effet lumineux de bord coloré.
3. Couleur d'arrière-plan:
* Lumière séparée pour l'arrière-plan: Utilisez une lumière séparée uniquement pour éclairer l'arrière-plan avec la couleur.
* arrière-plans sombres vs clair: Un fond sombre rendra la couleur plus saturée, tandis qu'un fond clair adoucira l'effet.
* Modèles: Utilisez un gobo (un pochoir) devant la lumière de fond pour créer des motifs de lumière colorée.
* Gradient: Utilisez des portes de snot ou de grange sur la lumière de l'arrière-plan pour contrôler la propagation de la couleur et créer un effet de dégradé.
4. gels de couleur pour la séparation:
* Sujet séparé de l'arrière-plan: Utilisez un gel de couleur sur le sujet et un gel de couleur contrasté sur l'arrière-plan pour créer une séparation visuelle.
* Exemple: Bleu sur le sujet, orange en arrière-plan.
* Lumière de jante: L'utilisation d'une lumière de jante gélifiée derrière le sujet peut créer un contour coloré distinct, les séparant d'un arrière-plan de couleur similaire.
5. Couleur abstraite:
* plusieurs lumières, plusieurs couleurs: Utilisez plusieurs lumières, chacune avec un gel de couleur différent, pour créer un effet d'éclairage abstrait et dynamique.
* couleurs qui se chevauchent: Expérimentez avec le chevauchement des couleurs pour créer des teintes nouvelles et inattendues.
* Mouvement: Utilisez des ventilateurs ou d'autres appareils pour créer un mouvement dans la lumière et la couleur.
* Réflexions: Utilisez des miroirs ou d'autres surfaces réfléchissantes pour faire rebondir la lumière colorée et créer des motifs intéressants.
6. combinant des gels de couleur avec d'autres modificateurs:
* Softboxes: Les boîtes aux softs adoucissent la lumière et créent une couleur plus diffusée.
* parapluies: Les parapluies offrent une propagation plus large de lumière et de couleur.
* snots: Les snots concentrent la lumière dans un faisceau étroit, créant un effet de couleur plus dramatique et concentré.
* grilles: Les grilles contrôlent le déversement de lumière et de couleur, créant un effet plus directionnel et contrôlé.
7. Classement de couleurs subtil avec gels:
* Gels de densité neutre (ND): L'utilisation de ND Gels en conjonction avec des gels de couleur vous permet de contrôler la sortie lumineuse sans modifier la couleur, vous donnant plus de contrôle sur l'exposition.
* Utilisez la subtilité: Vous pouvez également utiliser des gels pour créer de petites variations du teint ou de la couleur de l'ombre. Utilisez un gel faible (comme un 1/4 ctb) pour changer subtilement la couleur et ne pas maîtriser votre sujet.
iv. Paramètres de la caméra et post-traitement:
* Balance des blancs:
* Balance des blancs personnalisés: Le moyen le plus précis d'assurer un bon rendu des couleurs. Utilisez une carte grise ou une cible de balance du blanc sous vos lumières colorées pour définir une balance blanche personnalisée dans votre appareil photo.
* Expérimentez les préréglages: Essayez différents préréglages blancs (lumière du jour, tungstène, etc.) pour voir comment ils affectent la couleur. Vous constaterez peut-être qu'un préréglage particulier améliore le look que vous recherchez.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts vous permettent d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* Exposition:
* mètre soigneusement: Les gels colorés réduiront la quantité de lumière atteignant votre capteur. Compteur soigneusement et ajustez votre ouverture, votre ISO ou votre vitesse d'obturation en conséquence.
* histogramme: Faites attention à votre histogramme pour vous assurer que vous n'écranz pas les reflets ou les ombres.
* post-traitement (dans Lightroom, Photoshop, etc.):
* Ajustements de la balance des blancs: Affinez la balance des blancs pour obtenir la précision des couleurs souhaitée.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs individuelles pour améliorer l'apparence globale du portrait.
* contraste et saturation: Augmentez le contraste et la saturation pour faire éclater les couleurs.
* Split Toning: Ajoutez différentes couleurs aux reflets et aux ombres pour créer une palette de couleurs plus nuancée.
* classement: Appliquez des LUT spécifiques pour compléter votre post-traitement.
v. Conseils et considérations:
* Démarrez simple: Commencez par une ou deux couleurs et ajoutez progressivement plus de complexité.
* tester, tester, tester: Expérimentez avec différentes couleurs, positions lumineuses et modificateurs pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Surveillez les moulages de couleur: Soyez conscient des couleurs de couleurs sur la peau du sujet. Utilisez des réflecteurs ou remplissez les lumières pour les minimiser.
* Considérations du modèle: Discutez de votre plan d'éclairage avec votre modèle à l'avance, afin qu'ils comprennent la vision créative. Certaines couleurs sont plus flatteuses pour différents tons de peau.
* Durabilité du gel: Les gels peuvent fondre ou s'estomper avec le temps, surtout lorsqu'ils sont utilisés avec des lumières chaudes. Surveillez leur état et remplacez-les au besoin.
* Sécurité: Ne placez jamais les gels directement sur des ampoules chaudes. Utilisez des porte-gel appropriés pour assurer une ventilation adéquate.
* Inspiration: Regardez le travail d'autres photographes qui utilisent des gels colorés pour obtenir des idées et une inspiration.
vi. Exemples de concepts créatifs:
* cyberpunk: Utilisez des couleurs néon comme le rose, le bleu et le vert pour créer un look futuriste et de haute technologie.
* noir: Utilisez des couleurs sombres comme le bleu et le violet avec des ombres dures pour créer une atmosphère dramatique et mystérieuse.
* rêve: Utilisez des couleurs pastel comme le rose, la lavande et le bleu clair pour créer un look doux et éthéré.
* pop art: Utilisez des couleurs audacieuses et saturées comme le rouge, le jaune et le bleu pour créer un look vibrant et ludique.
* portraits sur le thème: Utilisez la couleur pour améliorer un thème spécifique, comme un portrait d'Halloween avec un éclairage orange et violet ou un portrait de Noël avec un éclairage rouge et vert.
En comprenant les principes fondamentaux des gels colorés et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez débloquer un monde de possibilités créatives dans votre photographie de portrait. Amusez-vous et n'ayez pas peur de enfreindre les règles!