1. Comprendre les bases des gels colorés:
* Quels sont les gels colorés? Ce sont des feuilles transparentes de plastique coloré ou de polycarbonate conçu pour être placé devant des sources de lumière pour changer la couleur de la lumière.
* Types de gels:
* Gels de correction: Utilisé pour corriger ou équilibrer la température de couleur (par exemple, CTO (température de couleur orange) pour réchauffer un flash en lumière du jour, CTB (température de couleur bleue) pour refroidir une lumière en tungstène).
* gels d'effet créatif / couleur: Utilisé pour les effets de couleur artistique (par exemple, le blues, les légumes verts, les rouges, les magentas, etc.).
* Gels de densité neutre (ND): Réduisez l'intensité de la lumière sans changer sa couleur. Utile pour équilibrer l'exposition lors de l'utilisation de plusieurs sources lumineuses.
* Forces de gel / saturation: Les gels se présentent à différents degrés de saturation, affectant à quel point ils changent intensément la couleur de la lumière. Les gels complets sont très saturés, tandis que les gels de moitié et de quart offrent des effets plus subtils.
* tailles de gel: Les gels sont généralement vendus dans de grandes feuilles que vous pouvez couper pour s'adapter à vos modificateurs de lumière.
* porte-gel: Vous avez besoin d'un moyen de fixer les gels à vos lumières. Les méthodes courantes comprennent:
* Frames de gel: Des cadres en métal ou en plastique qui s'inscrivent sur l'avant des stroboscopes ou des lumières continues.
* bande de gaffer: Le ruban Gaffer résistant à la chaleur est utilisé pour fixer les gels aux réflecteurs, aux feux de vitesse ou à d'autres sources lumineuses. * Veillez à ne pas couvrir les trous de ventilation sur les stroboscopes / les fleurs car la surchauffe peut les endommager. *
* porte-gel spécifiques: Certains modificateurs légers (par exemple, les boîtes aux soft, les plats de beauté) sont livrés avec des porte-gel intégrés.
* Sources lumineuses: Les gels peuvent être utilisés avec des stroboscopes (flashs de studio), des speedlights (flashs à la caméra) et des lumières continues (LED, tungstène). * Soyez prudent avec les lumières de tungstène car elles génèrent beaucoup de chaleur et peuvent fondre ou déformer les gels non spécifiquement conçus pour les lumières chaudes. * Les lumières LED sont généralement l'option la plus sûre pour les gels thermiques.
2. Équipement dont vous aurez besoin:
* gels colorés: Une variété de couleurs est idéale. Commencez par un ensemble de base de couleurs primaires et secondaires. Les filtres Rosco et Lee sont des marques réputées.
* Sources lumineuses: Au moins un, de préférence deux ou trois stroboscopes ou des mixtes.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* Modificateurs de lumière: Réflecteurs, boîtes soft-soft, parapluies, grilles, snots. Ceux-ci façonnent et contrôlent la lumière, améliorant l'effet des gels.
* porte-gel ou bande de gaffer: Pour fixer les gels à vos lumières.
* METTRE LIGHT (facultatif): Pour mesurer avec précision la sortie lumineuse et la température de couleur.
* Caméra avec mode manuel: Vous devrez contrôler les paramètres de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO, Balance des blancs) pour obtenir les résultats souhaités.
* Déclencheur distant (pour les flashs hors caméra): Pour tirer vos flashs à distance.
* modèle: (Ou sujet disposé).
3. Techniques et configurations de base:
* gel unique: La configuration la plus simple. Placez un gel sur une seule source lumineuse pour baigner votre sujet de couleur spécifique.
* * Effet:* Crée un look monochromatique ou stylisé. Bon pour l'humeur et l'accent.
* * Exemple:* Un gel rouge pour un portrait dramatique et énervé, ou un gel bleu pour une sensation cool et mélancolique.
* deux gels:couleurs opposées: Placez deux lumières, chacune avec un gel coloré différent, de chaque côté de votre sujet.
* * Effet:* Ajoute de la profondeur et de la dimension. Crée un schéma de couleurs complémentaire ou contrasté.
* * Exemple:* Un gel bleu d'un côté et un gel orange de l'autre. Cela crée une dynamique visuelle et met l'accent sur les caractéristiques du sujet.
* deux gels:arrière-plan et sujet: Une lumière avec un gel sur le sujet et une autre lumière avec un gel différent sur l'arrière-plan.
* * Effet:* sépare le sujet de l'arrière-plan et crée un visuel frappant.
* * Exemple:* Un gel chaud (par exemple, jaune ou orange) sur le sujet et un gel frais (par exemple, bleu ou vert) en arrière-plan.
* trois gels (ou plus): Des configurations plus complexes, permettant une plus grande créativité. Envisagez d'ajouter un troisième gel sous forme de lumière de cheveux ou pour souligner davantage des zones spécifiques.
* * Effet:* Crée des motifs de couleurs complexes et des reflets.
* * Exemple:* Lumière clé sans gel, lumière de jante avec un gel rouge, lumière de fond avec un gel bleu.
* gels gradués: Gels qui passent d'une couleur à l'autre. Idéal pour les transitions lisses en arrière-plan.
4. Approches et idées créatives:
* Couleurs complémentaires: Utilisez des couleurs opposées les unes aux autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu et orange, rouge et vert, jaune et violet). Cela crée un contraste dynamique et dynamique.
* Couleurs analogues: Utilisez des couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert et vert). Cela crée un effet harmonieux et apaisant.
* monochromatique: Utilisez différentes nuances et tons d'une seule couleur pour un look unifié et élégant.
* Blocage des couleurs: Utilisez des couleurs fortes et contrastées pour créer des images audacieuses et graphiques.
* silhouettes: Placer une lumière géliquée derrière le sujet pour créer une silhouette sur un fond coloré.
* Éclairage à double éclairage / divisé: Utilisez une couleur d'un côté du visage et une autre couleur de l'autre côté, créant un effet dramatique et visuellement frappant.
* Effets gobo avec des gels: Mélanger les gels avec des gobos (pochoirs) pour projeter des formes et des motifs colorés sur votre sujet ou votre arrière-plan.
* Expérimentez l'intensité: Utilisez différentes forces de gels (pleine, moitié, quartier) pour affiner l'intensité de la couleur et créer des effets subtils ou dramatiques.
* Gels de mélange: Mélanger deux gels ou plus sur une seule lumière pour créer des couleurs personnalisées. Par exemple, la superposition d'un gel bleu et jaune créera un feu vert.
5. Paramètres et considérations de la caméra:
* Shoot en mode manuel: Cela vous donne un contrôle complet sur l'exposition et la balance des blancs.
* Balance des blancs: Ajustez votre balance blanche pour correspondre à la température de couleur de vos lumières. Vous devrez peut-être expérimenter pour trouver le meilleur réglage. * La balance des blancs personnalisés est idéale, vous permettant de régler précisément la température de la couleur. En cas de tir brut, vous pouvez ajuster la balance des blancs en post-traitement. Envisagez d'utiliser une carte grise pour définir une balance blanche personnalisée.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui convient à la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créeront une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour contrôler la lumière ambiante dans la scène. En règle générale, vous utiliserez une vitesse d'obturation à ou en dessous de la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (par exemple, 1 / 200e ou 1/250e de seconde) pour se synchroniser correctement avec vos flashs.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit.
* Soutien: Utilisez le compteur léger de votre appareil photo pour obtenir une exposition de base. Ensuite, ajustez votre puissance flash pour obtenir l'effet souhaité. Un compteur de lumière portable fournit des lectures plus précises, en particulier lors de l'utilisation de plusieurs sources d'éclairage.
* Flash Power: Ajustez la puissance de vos flashs pour contrôler la luminosité et l'intensité de la lumière colorée. Les gels réduiront la sortie lumineuse, vous devrez donc peut-être augmenter la puissance du flash pour compenser.
6. Post-traitement:
* Format brut: Le tournage en brut vous donne le plus de flexibilité en matière de post-traitement.
* Correction de la balance des blancs: Affinez la balance des blancs si nécessaire.
* Gradage des couleurs: Améliorez les couleurs et créez un look cohérent. Vous pouvez ajuster les teintes, la saturation et la luminance des couleurs individuelles.
* contraste et ton: Ajustez le contraste et le ton pour créer une image équilibrée et visuellement attrayante.
* Affûtage: Appliquer un affûtage pour améliorer les détails et faire ressortir des textures.
7. Conseils et astuces:
* Expérience! La clé pour maîtriser les gels colorés est d'expérimenter avec différentes couleurs, configurations d'éclairage et paramètres de la caméra.
* Démarrez simple: Commencez par des configurations de base et augmentez progressivement la complexité.
* Utilisez une lumière de cheveux: Une lumière de cheveux gélifiée peut ajouter une dimension et une séparation à votre sujet.
* Considérez le fond: Choisissez un arrière-plan qui complète les couleurs que vous utilisez. Un fond neutre (par exemple, gris, blanc, noir) permettra aux couleurs de se démarquer.
* Communiquez avec votre modèle: Faites savoir à votre modèle ce que vous essayez de les réaliser et guidez-les sur la pose et les expressions qui correspondent à l'humeur que vous créez.
* Sécurité d'abord: Soyez prudent lorsque vous utilisez des gels avec des lumières chaudes. Assurez-vous que les gels sont résistants à la chaleur et que vous ne bloquez pas les trous de ventilation.
En comprenant les principes de la théorie des couleurs, en expérimentant différentes techniques et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer des portraits étonnants et imaginatifs à l'aide de gels colorés. Amusez-vous à explorer les possibilités infinies!