ce dont vous aurez besoin:
* Adobe Photoshop: (CS6 ou plus nouveau est recommandé)
* une image de portrait: Un portrait bien éclairé avec un bon contraste est idéal.
* une image de superposition: Cela peut être n'importe quoi:textures (grunge, peinture, papier), bokeh, fuites légères, éléments floraux, formes abstraites, ciel, galaxies, texte, etc. Assurez-vous que votre image de superposition est d'une résolution décente (au moins de la taille de votre portrait ou plus).
* Facultatif: Une tablette Wacom ou similaire pour le masquage / la peinture (utile mais pas nécessaire).
les étapes de base (avec des explications):
1. Ouvrez vos images:
* Dans Photoshop, allez dans fichier> Ouvrir Et ouvrez votre image de portrait et votre image de superposition.
2. Transférer la superposition vers votre portrait:
* Sélectionnez la couche d'image de superposition (dans le panneau Calques).
* Option 1 (glisser-déposer): Cliquez et faites glisser l'image de superposition à partir de sa fenêtre directement sur la fenêtre de votre image de portrait. Photoshop créera un nouveau calque au-dessus de votre portrait.
* Option 2 (copier et coller): Sélectionnez tout dans l'image de superposition (CTRL + A ou CMD + A), Copiez (Ctrl + C ou CMD + C), puis accédez à votre image de portrait et coller (CTRL + V ou CMD + V).
3. redimensionner et positionner la superposition:
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée.
* Appuyez sur Ctrl + T (ou cmd + t sur un mac) pour activer transformation libre .
* maintenez la touche de décalage Tout en faisant glisser les coins de la boîte de délimitation pour redimensionner la superposition proportionnellement (cela empêche la distorsion). Redimensionnez-le pour s'adapter à peu près sur votre portrait.
* Positionnez la superposition où vous le souhaitez. Considérer:
* Où les parties les plus intéressantes de la superposition devraient tomber.
* Si la superposition se répète ou symétrique, vous devrez peut-être la faire pivoter.
* Appuyez sur Entrez (ou retour) pour commettre la transformation.
4. Modifiez le mode de mélange: C'est l'étape clé!
* Dans le panneau Calques (Habituellement à droite), trouvez le menu déroulant qui dit "normal" par défaut. Ceci est le mode de mélange.
* Expérimentez avec différents modes de mélange. Certains choix populaires pour les superpositions sont:
* Écran: Éclaire l'image, mélangeant les zones plus légères de la superposition avec le portrait. Bon pour les fuites légères, le bokeh et les textures lumineuses.
* Multiplier: Assombrit l'image, mélangeant les zones les plus sombres de la superposition avec le portrait. Bon pour les textures comme le grunge, le papier et l'ajout de profondeur.
* superposition: Une combinaison de multiplier et d'écran, préservant les mi-tones. Souvent un bon point de départ.
* lumière douce: Une version plus subtile de la superposition.
* lumière dure: Une version plus intense de la superposition.
* Color Dodge: Éclaire l'image, créant souvent des effets vibrants et saturés.
* Burn de couleur: Assombrit l'image, créant souvent un contraste fort et des effets saturés.
* Cycle à travers les modes de mélange à l'aide des touches de flèche de haut en bas pendant que la liste déroulante du mode de mélange est active. Regardez comment la superposition interagit avec votre portrait.
* Choisissez le mode de mélange qui semble le mieux pour votre superposition spécifique et votre effet souhaité.
5. ajustez l'opacité (si nécessaire):
* Toujours dans le panneau Calques, recherchez le curseur "Opacité" au-dessus de la liste déroulante du mode de mélange.
* Réduisez l'opacité de la couche de superposition pour rendre l'effet plus subtil. Une opacité inférieure semble souvent plus naturelle.
6. Ajoutez un masque de calque: Cela vous permet de masquer sélectivement les parties de la superposition.
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée.
* Au bas du panneau Calques, cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de votre couche de superposition.
* Sélectionnez le masque de calque: Cliquez sur le rectangle blanc que vous venez de créer. C'est crucial; Sinon, vous peignez directement sur la couche de superposition.
7. peigner sur le masque de calque:
* Sélectionnez l'outil Brush (appuyez sur "B" sur votre clavier).
* Réglez votre couleur de pinceau en noir: Cache-peaux noires, révèle le blanc. Assurez-vous que votre couleur de premier plan est noire (appuyez sur "D" pour réinitialiser au noir et blanc par défaut, puis "X" pour basculer entre eux).
* Ajustez la taille et la dureté du pinceau: Utilisez les touches du support (\ [et \]) pour modifier la taille du pinceau. Cliquez avec le bouton droit sur la toile pour ajuster la dureté (une brosse plus douce est meilleure pour le mélange).
* peignez avec du noir à cacher: Peindre sur les zones de la superposition que vous souhaitez retirer ou ramollir. Par exemple, vous voudrez peut-être supprimer la superposition du visage du sujet pour maintenir la clarté.
* peignez avec du blanc pour révéler: Si vous vous cachez accidentellement trop, passez votre couleur de pinceau en blanc pour ramener la superposition dans ces zones.
* Conseils pour le masquage:
* Utilisez une brosse douce pour des transitions lisses.
* Variez la taille du pinceau et l'opacité lorsque vous peignez.
* Zoomez pour un travail de détail.
* Utilisez une faible opacité de pinceau pour un mélange subtil.
* Envisagez de masquer les yeux pour les garder nets et concentrés.
* Si vous avez un comprimé Wacom, utilisez la sensibilité à la pression pour plus de contrôle sur votre masquage.
8. Ajuster les niveaux ou les courbes (facultatif):
* Vous voudrez peut-être ajuster la luminosité globale et le contraste de la couche de superposition ou de la couche de portrait pour mieux les mélanger.
* Sélectionnez le calque de superposition (ou le calque de portrait).
* Allez à calque> nouveau calque de réglage> niveaux ou calque> nouveau calque de réglage> Courbes .
* Ajustez les curseurs pour affiner les tons. Coupez la couche de réglage à la couche de superposition en cliquant avec le bouton droit sur la couche de réglage et en sélectionnant "Créer un masque de décollement". Cela n'affectera que la couche de superposition et non l'image de base.
9. Gradage des couleurs (facultatif):
* Pour mélanger davantage la superposition et le portrait, envisagez d'ajouter une couche de réglage de classement des couleurs. Cela peut donner à votre image un look cohérent.
* Allez à calque> nouveau calque de réglage> Lookup de couleur .
* Expérimentez avec différents LUTS (fichiers LUT 3D) dans le panneau Propriétés (fenêtre> Propriétés). Les options populaires incluent "FilmStock" ou "Bleach Bypass".
* Ajustez l'opacité de la couche de recherche de couleurs pour contrôler l'intensité de l'effet.
* Encore une fois, envisagez d'écraser la couche de réglage à la couche de superposition si vous souhaitez l'affecter sélectivement.
10. Ajustements finaux et économies:
* Prenez du recul et regardez l'image globale. Faites tous les ajustements finaux aux opacités, au masquage ou à la couleur des calques.
* Enregistrez votre travail en tant que fichier PSD (document Photoshop) pour préserver vos calques pour une modification future.
* Enregistrer une copie en tant que JPEG pour le partage (fichier> Enregistrer sous le nom de> jpeg).
Conseils et astuces pour de meilleures superpositions:
* Expérimentez différentes superpositions: N'ayez pas peur d'essayer différentes textures, couleurs et styles.
* Utilisez plusieurs superpositions: Vous pouvez empiler plusieurs superpositions les unes sur les autres, chacune avec un mode de mélange et une opacité différents, pour des effets complexes.
* Considérez la correspondance des couleurs: Si les couleurs de votre superposition s'affrontent avec votre portrait, utilisez des couches de réglage comme la teinte / saturation ou l'équilibre des couleurs pour ajuster les couleurs de la superposition.
* faites attention à la lumière et à l'ombre: Assurez-vous que la lumière et l'ombre dans la superposition sont cohérentes avec la lumière et l'ombre de votre portrait.
* La subtilité est la clé: Souvent, les meilleures superpositions sont celles qui améliorent subtilement l'image sans être trop accablante.
* Édition non destructive: L'utilisation de masques de calque et de couches de réglage garantit que vous ne modifiez pas définitivement vos images d'origine.
* superpositions à haute résolution: Utilisez toujours des superpositions à haute résolution pour éviter la pixélation.
* Créez vos propres superpositions: Expérimentez avec la création de vos propres superpositions à l'aide de photographies de textures, d'effets de lumière ou de motifs abstraits.
Exemple de scénario:
Disons que vous voulez ajouter une superposition de bokeh subtile à un portrait.
1. Ouvrez votre portrait et une image de superposition bokeh.
2. Faites glisser l'image bokeh sur votre portrait.
3. Redimensionner et positionner la couche bokeh.
4. Modifiez le mode de mélange en écran .
5. Réduisez l'opacité à environ 30 à 50%.
6. Ajoutez un masque de couche à la couche bokeh.
7. Utilisez un pinceau noir doux pour peindre le bokeh du visage du sujet, en particulier les yeux.
8. Ajoutez une couche de réglage de recherche de couleurs et essayez le LUT "FilmStock_50" à 50% d'opacité.
Cela créera un effet subtil et rêveur sans masquer le sujet.
La pratique est la clé:
La meilleure façon de maîtriser l'ajout de superpositions est de s'entraîner! Expérimentez avec différentes images, superpositions et techniques. N'ayez pas peur de faire des erreurs; C'est comme ça que vous apprenez. Bonne chance!