Méthode 1:Utilisation de l'effet de bruit Ajouter (le plus facile et le plus rapide)
C'est le moyen le plus rapide et le plus simple d'ajouter des grains de base, mais offre le moins de contrôle.
1. Localisez l'effet: Accédez au panneau "Effets" (Fenêtre> Effets ou Shift + 7).
2. Recherche de "bruit": Tapez "bruit" dans la barre de recherche.
3. Appliquez l'effet "Ajouter un bruit": Faites glisser l'effet "Ajouter le bruit" sur le clip auquel vous souhaitez ajouter du grain.
4. ajustez les paramètres: Dans le panneau "Contrôles d'effet", vous trouverez ce qui suit:
* Montant de bruit: Ce curseur contrôle l'intensité du grain. Commencez avec une valeur très faible (par exemple, 2 à 5%) et augmentez progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité. Aller trop haut sera artificiel.
* Utilisez le bruit des couleurs: La vérification de cette case ajoute une variation de couleur au grain, ce qui le rend plus naturel (généralement souhaitable). Démêler cela rend le grain en noir et blanc uniquement.
5. Envisagez de se floue (facultatif): Parce que l'effet "Ajouter le bruit" peut sembler trop dur, en particulier à des quantités plus élevées, envisagez d'ajouter un flou très subtil après l'effet "Ajouter le bruit". Utilisez l'effet "flou gaussien" et réglez le flou sur une très petite valeur (comme 0,1 à 0,5). Cela adoucit légèrement le grain.
pros:
* Très simple et rapide à appliquer.
* Facilement disponible dans Premiere Pro.
contre:
* Contrôle limité sur les caractéristiques du grain (taille, distribution d'intensité, etc.).
* Peut paraître artificiel s'il est utilisé excessivement ou sans bruit de couleur.
* Un flou pourrait être nécessaire pour éviter un aspect numérique.
Méthode 2:Utilisation de superpositions de grains de films (Simple et efficace)
Cette méthode consiste à utiliser des clips vidéo ou des actifs de grains de film pré-préparés, qui fournissent un aspect plus réaliste que le générateur de bruit intégré.
1. obtenir des superpositions de grains de film: Vous pouvez trouver des superpositions de grains de films à partir de diverses sources:
* Sites Web d'images de stock: Des entreprises comme Shutterstock, Pond5, Artgrid et Film Riot (Triune Digital) vendent ou offrent souvent des superpositions gratuites de grains de film.
* Ressources gratuites: Recherchez en ligne des «superpositions de grains de film gratuites». Soyez prudent des termes de qualité et de licence.
* Créez le vôtre (avancé): Vous pouvez créer le vôtre en tournant une surface blanche vierge avec un réglage ISO élevé sur une caméra qui produit un bruit important.
2. Importez la superposition: Importez le clip vidéo de superposition des grains de film dans votre projet Premiere Pro.
3. Placez la superposition au-dessus de vos images: Faites glisser le clip de superposition sur une piste vidéo au-dessus des images auxquelles vous souhaitez ajouter du grain.
4. Ajustez le mode de mélange et l'opacité:
* Mode de mélange: Dans le panneau "Contrôles d'effet", sous "Opacité," Modifiez le mode de mélange en "superposition", "multiplier", "écran", "lumière douce" ou "lumière dure". Expérimentez pour voir quel mode mélange semble le mieux avec vos images. "Superposition" est un bon point de départ.
* opacité: Ajustez l'opacité de la couche de superposition pour contrôler l'intensité du grain. Commencez par une opacité inférieure (par exemple, 10-30%) et augmentez jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité. Vous voulez que le grain soit subtil.
5. boucle la superposition (si nécessaire): Si le clip de superposition est plus court que vos images, bouclez-la en la duplication sur la chronologie jusqu'à ce qu'elle couvre toute la durée de votre clip. Vous devrez peut-être utiliser des dissolves entre les boucles pour éviter les transitions notables.
6. Correction des couleurs (facultative): Vous voudrez peut-être ajuster la couleur de la superposition des grains pour mieux correspondre à la qualité globale de vos images. Utilisez le panneau de couleur Lumetri pour ajuster l'exposition, le contraste et l'équilibre des couleurs.
pros:
* Un look de grain de film plus réaliste par rapport à l'effet "Ajouter le bruit".
* Variété d'options disponibles en ligne.
* Relativement facile à mettre en œuvre.
contre:
* Nécessite de trouver et d'acquérir des superpositions de grains de film appropriés.
* Les superpositions en boucle plus courtes peuvent prendre du temps.
* La couleur du grain peut nécessiter un ajustement.
Méthode 3:Utilisation des plugins de grains de film tiers (la plupart des contrôles et de la qualité)
Cette méthode consiste à utiliser des plugins à grains de film dédiés, qui fournissent les résultats les plus contrôlés et les plus de qualité, mais ont souvent un coût.
1. Recherchez et choisissez un plugin: Certains plugins de grains de film populaires pour Premiere Pro incluent:
* Nitrate de film de film géant rouge: Standard de l'industrie avec des céréales hautement personnalisables, une émulation de stock de films et des outils de classement des couleurs. (Payé)
* crumplepop grain35: Offre un bon équilibre de réalisme et de performance. (Payé)
* Effet du film saphir: Une partie de la plus grande suite Sapphire, mais a une puissante émulation de grains de film. (Payé)
* DFT Film Stocks: Reproduit l'apparence des stocks de films classiques, y compris les céréales. (Payé)
* Il peut y avoir des plugins gratuits disponibles, mais assurez-vous de rechercher leur qualité et leur compatibilité.
2. Installez le plugin: Suivez les instructions d'installation du fabricant du plugin.
3. Appliquez le plugin: Localisez le plugin dans le panneau "Effets" et faites-le glisser sur votre clip.
4. ajustez les paramètres: Chaque plugin a son propre ensemble de paramètres. Expérimentez ces paramètres pour affiner le grain à votre goût. Les paramètres communs comprennent:
* Taille des grains: Contrôle la taille des particules de grain individuelles.
* Intensité des grains: Contrôle la résistance globale du grain.
* douceur / netteté des grains: Contrôle la netteté des particules de grain.
* Grain de couleur: Contrôle la variation de couleur du grain.
* Émulation de stock de films: (Le cas échéant) Sélectionnez un stock de film spécifique pour imiter sa structure de grains caractéristique.
* iso / sensibilité: Simule l'effet du tir à différentes valeurs ISO, ce qui affecte la quantité de grain.
* 35 mm / 16 mm / 8 mm: Contrôle la «sensation» des images.
pros:
* Look de grain de film le plus réaliste et le plus réaliste.
* Contrôle étendu sur les caractéristiques du grain.
* Comprend souvent d'autres fonctionnalités, telles que l'émulation de stock de films et les outils de classement des couleurs.
contre:
* La plupart des plugins sont payés.
* Peut être plus complexe à utiliser que les autres méthodes.
* Peut avoir un impact sur les performances, en particulier avec les ordinateurs plus anciens.
Considérations clés pour toutes les méthodes:
* La subtilité est la clé: Le grain de film doit être subtil et organique. Évitez de le faire trop, car il peut paraître distrayant et artificiel.
* Résolution: La taille des grains appropriée dépendra de la résolution de votre vidéo. Des images de résolution plus élevée nécessitent des grains plus fins.
* Gradage des couleurs: Le grain de film semble souvent mieux lorsqu'il est combiné avec d'autres techniques de classement des couleurs pour créer un look cohérent.
* Aperçu en pleine résolution: Assurez-vous de prévisualiser vos images en pleine résolution pour juger avec précision l'apparence du grain.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vos images. Chaque plan est différent.
N'oubliez pas d'enregistrer vos paramètres sous forme de préréglages afin que vous puissiez les appliquer rapidement à d'autres clips de votre projet. Bonne chance!