1. Équipement dont vous aurez besoin:
* gels colorés: Une sélection de gels de différentes couleurs. Commencer par un ensemble de base de couleurs primaires (rouge, bleu, jaune) est une bonne idée. Expérimentez les couleurs secondaires (vert, violet, orange) plus tard. Recherchez des gels spécialement conçus pour les lumières de photographie; Ils sont plus durables et résistants à la chaleur. Les filtres Lee et Rosco sont des marques populaires.
* lumières:
* stroboscopes (flash): Puissant et fournit des éclats de lumière instantanés. Idéal pour la congélation du mouvement.
* lumières continues (panneaux LED, tungstène): Plus facile de voir l'effet des gels en temps réel, ce qui les rend bons pour les débutants. Les LED sont généralement plus fraîches et moins susceptibles d'endommager les gels.
* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.
* Tapis de gaffer ou détenteurs de gel: Pour fixer les gels à vos lumières. Les détenteurs de gel sont plus pratiques et durables, mais le ruban Gaffer fonctionne à la pincée.
* arrière-plan (facultatif): Une toile de fond papier sans couture, un mur texturé ou même une simple feuille peut fonctionner. La couleur et la texture de l'arrière-plan influenceront l'ambiance globale.
* Modificateurs lumineux (facultatif): Softboxes, parapluies, snots, grilles, portes de grange. Ceux-ci aident à façonner et à contrôler la lumière.
* Caméra et objectif: Un appareil photo DSLR ou sans miroir est le meilleur, mais même un smartphone peut fonctionner à la pincée, en particulier avec un éclairage continu. Une lentille de portrait (50 mm, 85 mm) est généralement préférée pour les portraits, mais expérimentez différentes focales.
* trépied (recommandé): Aide à garder votre appareil photo stable, en particulier dans les situations de faible luminosité.
2. Comprendre la théorie des couleurs:
* Couleurs complémentaires: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange, jaune et violet). L'utilisation de couleurs complémentaires peut créer un aspect dynamique vibrant.
* Couleurs analogues: Couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ceux-ci créent un effet harmonieux et calmant.
* Couleurs chaudes: Reds, oranges, jaunes. Ceux-ci évoquent des sentiments de chaleur, d'énergie et d'excitation.
* Couleurs froides: Blues, verts, violets. Ceux-ci évoquent des sentiments de calme, de paix et de tristesse.
Connaître ces principes vous aide à faire des choix éclairés sur les couleurs à utiliser et comment elles auront un impact sur l'humeur de votre portrait.
3. Configuration d'éclairage de base avec gels:
* Configuration de la lumière unique:
* lumière de fond: Placez une lumière derrière votre sujet, pointé sur l'arrière-plan avec un gel. Cela sépare le sujet de l'arrière-plan et ajoute de la couleur.
* Lumière clé: Utilisez une seule lumière avec un gel comme source de lumière principale (lumière clé). Cela crée un look dramatique et monochromatique.
* Light / Hair Light: Placez une lumière derrière votre sujet, légèrement sur le côté, avec un gel pour créer un point culminant coloré sur le bord de leurs cheveux et de leurs épaules.
* Configuration à deux lumières:
* Lumière clé et remplissage de lumière: Utilisez une lumière avec un gel comme lumière clé (lumière principale). Utilisez une deuxième lumière (sans gel ou avec un gel différent) comme lumière de remplissage pour adoucir les ombres. Expérimentez avec des couleurs contrastées pour la clé et le remplissage.
* Éclairage divisé: Placez une lumière de chaque côté de votre sujet, chacune avec un gel de couleur différent. Cela crée un look dramatique et symétrique avec la moitié du visage allumé par une couleur et l'autre la moitié par un autre.
* Configuration à trois lumières:
* Lumière clé, lumière remplit et lumière de fond: Combinez des éléments des configurations simples et à deux légers pour un éclairage plus complexe et contrôlé. Par exemple, une lumière clé aux tons chauds, une lumière de remplissage aux tons froides et une lumière de fond gélifiée.
* lumière clé, lumière de jante et lumière de fond: Ceci est similaire à ce qui précède, mais utilise une lumière de jante pour séparer le sujet de l'arrière-plan.
4. Étapes pour créer des portraits gélifiés:
1. Planifiez votre concept: Décidez de l'ambiance, du style et de la palette de couleurs que vous souhaitez réaliser. Considérez l'histoire que vous voulez raconter avec le portrait.
2. Configurez vos lumières et votre arrière-plan: Positionnez vos lumières et fond en fonction de la configuration d'éclairage que vous avez choisie.
3. Fixez les gels: Fixez en toute sécurité les gels à vos lumières en utilisant du ruban adhésif ou des supports de gel.
4. Réglez la puissance et le placement de la lumière: Commencez avec des paramètres de faible puissance sur vos lumières et augmentez-les progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. Expérimentez la distance et l'angle des lumières pour contrôler les ombres et les reflets.
5. Prenez des photos de test: Prenez plusieurs photos de test pour évaluer l'éclairage et la couleur. Ajustez la puissance, le placement et les couleurs des gels au besoin.
6. affinez vos paramètres: Ajustez les paramètres de votre appareil photo (ouverture, ISO, vitesse d'obturation) pour exposer correctement l'image. Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan.
7. pose et dirigez votre modèle: Guidez votre modèle avec des directions claires et concises pour réaliser la pose et l'expression souhaitées.
8. Shoot! Prenez beaucoup de photos, expérimentant différentes poses, expressions et variations d'éclairage.
9. Post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (Photoshop, Lightroom) pour affiner les couleurs, le contraste et la netteté de vos images. Faites attention à ne pas en faire trop, car les gels devraient déjà fournir un effet de couleur fort.
5. Idées et techniques créatives:
* combinaisons de couleurs: Expérimentez avec différentes combinaisons de couleurs pour créer des humeurs et des effets uniques.
* monochromatique: En utilisant différentes nuances et teintes de la même couleur.
* complémentaire: En utilisant des couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique.
* analogue: En utilisant des couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique.
* triadique: En utilisant trois couleurs uniformément espacées sur la roue chromatique.
* plusieurs gels sur une seule lumière: Superposez plusieurs gels sur une seule lumière pour créer des couleurs et des effets plus complexes.
* Modèles de gel: Découvrez des formes ou des motifs de gels pour projeter des conceptions intéressantes sur votre sujet ou votre arrière-plan.
* Mouvement: Utilisez des temps d'exposition longs et demandez à votre modèle de déplacer pendant que la lumière clignote pour créer des sentiers légers et un flou de mouvement avec des gels colorés.
* Blocage des couleurs: Utilisez des gels pour créer des zones de couleur distinctes sur votre sujet et votre arrière-plan.
* gels sous-marin: Si vous avez l'équipement approprié et un boîtier étanche pour vos lumières, vous pouvez utiliser des gels colorés sous l'eau pour des portraits surréalistes et dramatiques.
* Mélanger les gels avec la lumière naturelle: Utilisez des gels pour améliorer ou modifier la lumière naturelle. Par exemple, utilisez un gel pour réchauffer une journée fraîche et couverte.
* Utilisez des gels pour créer des ombres dramatiques: Jouez avec l'angle de vos lumières pour créer de longues ombres colorées.
* Gel Gels: Utilisez des gels conjointement avec Gobos (pochoirs métalliques ou plastiques) pour projeter des motifs de lumière colorée.
* Double exposition aux gels: Combinez un coup normalement exposé avec un tir allumé avec des gels colorés en post-traitement.
6. Conseils et dépannage:
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs manuellement pour assurer une reproduction précise des couleurs. Expérimentez avec différents paramètres de balance des blancs pour obtenir différents looks.
* FADING GEL: Les gels peuvent s'estomper avec le temps, en particulier avec une utilisation prolongée des lumières chaudes. Remplacez les gels lorsqu'ils commencent à s'estomper.
* chaleur: Les lumières puissantes peuvent faire fondre ou endommager les gels. Utilisez des gels résistants à la chaleur et gardez les lumières à une distance sûre.
* Coul Cast: Soyez conscient des couleurs potentielles sur la peau de votre sujet. Utilisez un réglage de la balance des blancs ou une lumière de remplissage très subtile pour corriger cela.
* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de repousser les limites de ce qui est possible. La meilleure façon d'apprendre est de faire!
7. Considérations éthiques
* Sensibilité culturelle: Soyez conscient que les couleurs peuvent avoir des significations différentes dans différentes cultures. Recherchez les significations symboliques des couleurs avant de les utiliser dans vos portraits.
En comprenant les principes de la théorie des couleurs, en expérimentant différentes configurations d'éclairage et en utilisant votre créativité, vous pouvez créer des portraits superbes et uniques avec des gels colorés. Bonne chance et amusez-vous!