1. Importation et évaluation initiale:
* Import: Importez vos tirs à la tête dans Lightroom.
* évaluer: Jetez un coup d'œil à chaque image. Considérez ce qui suit:
* Exposition: Est-ce trop brillant, trop sombre ou juste?
* Balance des blancs: Les couleurs sont-elles précises ou ont-elle une couleurs (trop chaude / orange, trop cool / bleu)?
* netteté: Le sujet est-il mis au point? Avez-vous besoin de s'affiner davantage?
* distractions: Y a-t-il des imperfections, des poils errant ou des éléments de fond qui nécessitent une élimination?
* Composition: Le cadrage est-il efficace? Une légère culture l'améliorerait-elle?
2. Ajustements de base (développez le module):
* Corrections de profil (panneau de correction de l'objectif): Activer "Supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil". Cela corrige la distorsion de l'objectif et les franges de couleurs, surtout si vous avez tourné grand ouvert. Choisissez le profil d'objectif correct si Lightroom ne le détecte pas automatiquement.
* Balance des blancs:
* Utilisez l'outil des yeux (sélecteur de bilan blanc) et cliquez sur une zone grise neutre de l'image (par exemple, un mur blanc, des vêtements gris).
* Alternativement, ajustez la temp (température) et teinte Sliders jusqu'à ce que les couleurs soient naturelles. Un bon point de départ est souvent quelque part légèrement plus frais pour les tirs à la tête.
* Exposition:
* Ajustez l'exposition curseur pour égayer ou assombrir l'image. Visez une apparence bien éclairée, mais pas surexposée. Faites attention aux points forts.
* Contraste: Ajuster contraste curseur. Des augmentations subtiles sont généralement les meilleures. Trop de contraste peut rendre les tons de peau durs.
* Faits saillants: Réduisez Faits saillants Pour récupérer les détails dans des zones lumineuses (par exemple, le front, les joues).
* ombres: Augmenter ombres Pour faire ressortir les détails dans des zones plus sombres (par exemple, sous les yeux, les cheveux).
* Blancs et Noirs: Affiner la tonalité globale. Ajustez ces curseurs pour définir les points les plus brillants et les plus sombres de l'image sans coupure (perdre les détails). Maintenez l'option alt / tout en faisant glisser les curseurs pour voir où se déroule la décollement.
3. Courbe de ton:
* La courbe de ton Le panneau permet des ajustements tonaux plus précis.
* Courbe point:
* Un subtil S-Curve ajoute généralement une touche de contraste.
* Oncelez le point médian de la courbe pour éviter les modifications drastiques des sables.
* Expérimentez avec les courbes de région Pour effectuer des ajustements spécifiques aux reflets, aux lumières, aux dalons et aux ombres.
4. HSL / COULEUR (teinte, saturation, luminance):
* Ce panneau est crucial pour les tons de peau et les ajustements des couleurs.
* Hue: Ajustez subtilement la teinte de couleurs spécifiques pour corriger tous les déséquilibres (par exemple, déplacer un teint légèrement orange vers le jaune).
* saturation: Réduisez légèrement la saturation des rouges et des oranges pour ramollir les tons de peau et les rendre plus naturels. N'en faites pas trop, car l'image peut devenir sans vie.
* Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs spécifiques. Augmenter légèrement la luminance des oranges et des jaunes peut égayer la peau. Diminuer la luminance du blues et des verts peut assombrir les arrière-plans.
5. Détail (affûtage et réduction du bruit):
* Affûtage:
* Montant: Augmentez la quantité d'aiguisation, mais faites attention à ne pas sur-sharpen, ce qui peut créer des artefacts et rendre la peau contre nature. Un peu va un long chemin.
* rayon: Contrôle la taille des détails affûtés. Un petit rayon (environ 0,5-1) est généralement le meilleur pour les tirs à la tête.
* Détail: Contrôles La quantité de détails les plus fins est affûté.
* masquage: Maintenez l'option ALT / Option tout en ajustant le curseur de masquage. Cela protège les zones plus lisses comme la peau contre la surchauffe, concentrant l'affûtage sur les bords.
* Réduction du bruit:
* Réduction du bruit de luminance: Réduisez le bruit de luminance (grain) s'il est présent, en particulier dans les zones plus sombres. Faites attention à ne pas trop lisse de l'image, car cela peut le rendre artificiel.
* Réduction du bruit des couleurs: Réduisez le bruit des couleurs (couleurs mouchetées) si elle est présente.
6. Élimination des points (guérison / clonage):
* Utilisez l'outil de retrait (pinceau de guérison) Pour éliminer les imperfections, les poils éloignés ou toute autre imperfection mineure sur la peau ou le fond.
* Heal: Mélange la texture et le ton de la zone source avec la zone cible. Meilleur pour les imperfections mineures.
* clone: Copie la texture et le ton de la zone source à la zone cible. Mieux pour éliminer les éléments plus grands ou plus complexes.
* Taille: Ajustez la taille de la brosse pour correspondre à la taille de l'imperfection.
* plume: Utilisez une plume douce pour mélanger la correction de manière transparente.
* Sélectionnez une zone source près du défaut ou de l'imperfection pour assurer une réparation d'aspect naturel.
7. Filtre gradué et filtre radial:
* Filtre gradué: Utilisez-le pour assombrir ou égayer l'arrière-plan derrière le sujet, créant un ton plus uniforme ou en ajoutant un effet de vignette.
* Filtre radial: Utilisez-le pour égayer sélectivement ou assombrir le visage du sujet, en mettant l'accent sur certaines caractéristiques (par exemple, éclaircissant les yeux). Vous pouvez également l'utiliser pour lisser la peau en ajoutant une clarté positive subtile.
8. Crop (facultatif):
* Utilisez l'outil Crop pour améliorer la composition.
* Considérons la règle des tiers ou le ratio d'or Lors de la culture.
* Assurez-vous que les yeux du sujet sont positionnés dans un endroit convaincant dans le cadre.
9. Paramètres d'exportation:
* Format de fichier: JPEG est généralement suffisant pour l'utilisation du Web et les impressions. TIFF est meilleur à des fins d'archives ou si vous prévoyez de rédiger davantage dans un autre programme.
* espace colorimétrique: SRGB est la norme pour la visualisation Web.
* Résolution: 300 DPI pour l'impression, 72 DPI pour le Web.
* Qualité: Définissez la qualité sur 80-90 pour JPEGS pour équilibrer la taille du fichier et la qualité de l'image.
* redimensionner pour s'adapter: Redimensionner l'image aux dimensions souhaitées si nécessaire. Soyez conscient du ratio d'aspect si le redimensionnement.
* métadonnées: Envisagez d'inclure des métadonnées pertinentes (par exemple, des informations sur le droit d'auteur).
Considérations clés pour les tirs à la tête de l'entreprise:
* Professionnalisme: Maintenez un look propre, poli et professionnel. Évitez les styles d'édition trop créatifs ou à la mode.
* naturalisme: L'objectif est d'améliorer, de ne pas se transformer. La surexploitation peut rendre le sujet contre nature et nuire à leur crédibilité.
* cohérence: Si l'édition d'une série de tirs à la tête, maintenez la cohérence dans le style d'édition sur toutes les images.
* Préférences du client: Si vous travaillez avec un client, assurez-vous de comprendre leurs préférences et leurs directives.
* Tons de peau: Faites une attention particulière aux tons de peau. Visez une apparence saine et naturelle, en évitant les teintes trop orange ou jaunes.
* yeux: Les yeux sont l'élément le plus important. Assurez-vous qu'ils sont nets, brillants et engageants. Un souffleur subtil peut faire une grande différence.
* cheveux: Abordez tous les poils ou les vols d'orage, mais évitez de rendre les cheveux trop traités.
* Background: Assurez-vous que l'arrière-plan est propre et épuré et qu'il ne distrait pas du sujet.
Conseils pour rationaliser votre flux de travail:
* Presets: Créez ou utilisez des préréglages Lightroom personnalisés pour les tirs à la tête d'entreprise. Cela peut vous faire gagner du temps en appliquant une base cohérente d'ajustements à chaque image.
* Paramètres de synchronisation: Copiez et collez les paramètres d'une image à une autre, puis effectuez des ajustements individuels au besoin.
* raccourcis clavier: Apprenez et utilisez des raccourcis clavier pour accélérer votre processus d'édition.
Exemple de résumé du flux de travail (ajustements rapides et communs):
1. Corrections de l'objectif: Activer les corrections de profil et supprimer l'aberration chromatique.
2. Balance blanche: Ajustez-le neutre, souvent légèrement plus frais.
3. Exposition: Optimiser pour un bon éclairage.
4. Faits saillants et ombres: Récupérer les détails dans les deux.
5. Contraste: Ajoutez un coup de pouce subtil.
6. hsl / couleur: Ajustez les tons cutanés (réduisez la saturation rouge / orange, ajustez la luminance).
7. Affûtage: Appliquez une affûtage modéré avec le masquage.
8. Retrait des points: Retirez les imperfections et les poils éloignés.
9. Crop: Si nécessaire.
10. Exportation: JPEG, SRGB, Résolution et qualité appropriées.
N'oubliez pas que la pratique rend parfaite. Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre style. Toujours erroné du côté de moins, c'est plus lors de la modification des tirs à la tête des entreprises.