REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> Montage vidéo >> Adobe Lightroom

Comment créer un préréglage «portrait doux» dans Lightroom 4

La création d'un préréglage "portrait doux" dans Lightroom 4 consiste à réduire la netteté, à ajouter une lueur subtile et à ajuster les tons pour créer un look flatteur et doux. Voici un guide étape par étape:

Comprendre les objectifs

* Songness réduit: Adoucir les détails de la peau et réduire les lignes dures.

* Glow / Bloom subtile: Ajoute une qualité rêveuse et éthérée.

* Tons flatteurs: Lisser les tons de peau, réduire les ombres dures et soulever des zones sombres.

* Contraste doux: Éviter le contraste trop dur pour un look plus agréable.

étapes pour créer le préréglage:

1. Importez et sélectionnez une image de portrait:

* Ouvrez Lightroom 4 et importez une image de portrait que vous souhaitez utiliser comme sujet de test. Choisissez une image avec un bon éclairage pour commencer.

* Sélectionnez l'image et accédez au module "Développer".

2. Réglage des panneaux de base:

* Balance des blancs: Ajustez pour obtenir des tons de peau agréables. Expérimentez avec la température et les curseurs de teinte. Une température légèrement plus chaude est souvent flatteuse (une petite augmentation à environ +5 à +15 sur le curseur de température).

* Exposition: Ajustez pour obtenir une bonne luminosité globale. Une légère augmentation peut être nécessaire si l'image est sous-exposée.

* Contraste: Réduisez légèrement le contraste (par exemple, -10 à -20). Cela aide à adoucir l'image.

* Faits saillants: Réduisez les points forts (par exemple, -20 à -40). Cela aide à récupérer les détails dans des zones lumineuses et réduit la dureté.

* ombres: Augmentez les ombres (par exemple, +20 à +40). Cela soulève les zones les plus sombres et réduit le contraste.

* Blancs: Ajustez subtilement les blancs. Vous pouvez les augmenter un peu pour égayer l'image globale, mais veillez à ne pas couper les points forts.

* Noirs: Ajustez subtilement les Noirs. Une légère réduction peut ajouter de la profondeur sans dureté.

* Clarity: C'est crucial. Réduisez considérablement le curseur de clarté (par exemple, -20 à -40 ou même plus, selon l'image). Cela adoucit l'image et réduit les détails. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut rendre l'image boueuse.

* vibrance: Augmenter légèrement les vibrance (par exemple, +5 à +15). Cela ajoute de la couleur douce sans sur-saturer l'image, en particulier les tons de peau.

* saturation: Gardez la saturation relativement neutre ou augmentez-la légèrement (par exemple, 0 à +5). Évitez de sur-saturer la peau.

3. Réglage des courbes de tonalité:

* Accédez au panneau "Courbe de ton".

* Utilisez la "courbe ponctuelle" (plutôt que la courbe de région) pour un contrôle plus précis.

* Créez une courbe S douce. Cela ajoute un peu de contraste tout en maintenant l'aspect doux.

* Soulevez légèrement le point inférieur gauche (Noirs) pour réduire les ombres dures.

* Tirez légèrement en haut à droite (points forts) pour réduire les zones lumineuses.

* Offrez un point près du centre de la courbe pour éviter les changements indésirables dans les mi-tones.

4. Réglage des panneaux HSL / couleur:

* Accédez au panneau "HSL / Color".

* Luminance: Ceci est important pour les tons de peau.

* Augmentez la luminance des tons de peau orange et jaune pour égayer (par exemple, +5 à +15 chacun). Être subtil. En exagérant, il rendra la peau contre nature.

* Vous pouvez diminuer légèrement la luminance du blues et des verts pour ajouter de la profondeur et réduire les distractions en arrière-plan.

* saturation:

* Diminuez subtilement la saturation de l'orange et du jaune pour éviter les tons de peau trop orange (par exemple -5 à -10 chacun). Ajustez uniquement si nécessaire.

* Hue: Ajustez uniquement si nécessaire. Soyez prudent car le réglage de la teinte peut facilement faire apparaître des tons de peau contre nature.

5. Réglage des panneaux détaillés:

* Accédez au panneau "Détail".

* Affûtage: Ceci est crucial pour un look portrait doux.

* Réduisez le montant à une valeur très faible (par exemple, 0-20). Vous pourriez même le définir sur zéro. L'objectif est d'adoucir, pas de s'affronter, l'image.

* Augmentez légèrement le "rayon" (par exemple, 1,0 à 1,3). Un rayon plus grand adoucit l'image globale plus doucement que la simple réduction de la netteté.

* Augmentez le curseur "détail" pour conserver certains détails.

* augmenter considérablement le curseur de masquage (par exemple, 60-90). Cela protège les zones lisses comme la peau contre la netteté et se concentre sur les bords et les détails que vous voudrez peut-être conserver (par exemple, les yeux, les cheveux). Maintenez la touche Alt (touche d'option sur Mac) tout en faisant glisser le curseur de masquage pour visualiser les zones masquées (blanc =aiguisé, noir =non sharpened).

* Réduction du bruit:

* Si votre image a du bruit, en particulier dans l'ombre, appliquez une certaine réduction du bruit de luminance (par exemple, 5-20). Démarrez bas et augmentez au besoin.

* Augmentez légèrement la réduction du bruit de couleur (par exemple, 10-20) pour réduire les artefacts de couleur.

6. Effets Ajustements du panneau:

* Accédez au panneau "Effets".

* Post-Crop vigneting: Facultatif, mais peut ajouter une belle touche.

* Choisissez "Priorité surlignée" ou "priorité de couleur" pour un vignet subtil et moins intrusif.

* Réduisez le curseur "quantité" pour assombrir légèrement les bords de l'image. Une petite quantité est généralement suffisante (par exemple, -5 à -20).

* grain: L'ajout d'une petite quantité de céréales (par exemple, la quantité 5-15) peut parfois améliorer la qualité du film et masquer les imperfections. Expérimentez pour voir si vous aimez l'effet.

7. Panneau d'étalonnage de la caméra (facultatif):

* Les utilisateurs avancés pourraient vouloir expérimenter le panneau d'étalonnage de la caméra. Des ajustements subtils ici peuvent affiner la couleur et le ton.

* Évitez les changements drastiques dans ce panneau, car il peut facilement conduire à des résultats contre nature.

* Expérimentez avec le paramètre "Profil" (par exemple, Adobe Standard, Camera Standard, Camera Portrait) pour voir si l'on offre un meilleur point de départ pour le look souhaité.

* Vous pourriez ajuster légèrement les curseurs de teinte et de saturation pour les différents canaux de couleur, mais soyez très subtil.

8. Créez le préréglage:

* Une fois que vous êtes satisfait de vos ajustements, cliquez sur le bouton "+" dans le panneau "Presets" sur le côté gauche du module Développer.

* Donnez à votre préréglage un nom descriptif (par exemple, «Portrait doux», «Portrait de rêve», etc.).

* Dans la boîte de dialogue "New Develop Preset", sélectionnez soigneusement les paramètres que vous souhaitez inclure dans le préréglage. Surtout, sélectionnez les cases à cocher pour tous les paramètres que vous avez ajustés (Ton de base, courbe de ton, HSL, détail, effets, étalonnage de la caméra, etc.). Si vous voulez que le préréglage affecte certains ajustements (par exemple, seulement la clarté et l'affûtage), sélectionnez uniquement ces cases à cocher. Ceci est important pour éviter des changements inattendus lors de l'application du préréglage à d'autres images.

* Cliquez sur "Créer".

Considérations et conseils importants:

* Processus itératif: Ceci est un processus itératif. Vous aurez probablement besoin de modifier les paramètres lorsque vous expérimentez différentes images.

* Ajustements spécifiques à l'image: Un préréglage est un point de départ, pas une solution magique. Vous devrez toujours effectuer des ajustements sur une base d'image pour affiner l'apparence.

* Surveillance du teint: Faites une attention particulière aux tons de peau. Utilisez l'histogramme pour surveiller pour couper les reflets ou les ombres de la peau.

* en trop: Il est facile de trop faire trop de l'effet d'adoucissement. Err du côté de la subtilité. Vous pouvez toujours ajouter plus d'adoucissement plus tard si nécessaire.

* yeux: Pendant que vous adoucissez la peau, assurez-vous que les yeux restent nets et définis. Vous pouvez souvent y parvenir en utilisant la brosse de réglage pour aiguiser sélectivement les yeux après avoir appliqué le préréglage.

* Versions Lightroom: Bien que ce guide soit pour Lightroom 4, les principes généraux s'appliquent aux versions plus récentes. L'interface peut être légèrement différente, mais les ajustements du noyau sont les mêmes.

Exemple de point de départ (ajustez en fonction de votre image):

* Exposition:+0.3

* Contraste:-15

* Faits saillants:-30

* Ombres:+30

* Blancs:+5

* Noirs:-5

* Clarité:-30

* Vibrance:+10

* Montant d'affichage:0

* Rayon d'affûtage:1.2

* Détail d'affûtage:25

* Affûter le masquage:75

* Réduction du bruit de luminance:10

* Réduction du bruit des couleurs:15

* Luminance orange HSL:+10

* Luminance jaune HSL:+10

En suivant ces étapes et en expérimentant les paramètres, vous pouvez créer un beau préréglé "portrait doux" dans Lightroom 4 qui vous aidera à obtenir un look cohérent et professionnel pour votre photographie de portrait. N'oubliez pas de pratiquer et d'affiner le préréglage en fonction de votre style personnel et des caractéristiques de vos images.

  1. Venir aux termes - Mots que vous devez savoir

  2. 5 conseils comment mettre en place un home studio pour des portraits dramatiques

  3. Comment créer un portrait de style Rembrandt sombre et de mauvaise humeur à Lightroom

  4. 4 conseils pour de meilleures photos en noir et blanc dans Lightroom

  5. Comment sélectionner et composer un triptyque dans Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Comment utiliser les indicateurs d'écrêtage dans Lightroom

  2. 8 conseils pour photographier les hommes

  3. 5 conseils comment mettre en place un home studio pour des portraits dramatiques

  4. Pourquoi l'étalonnage du moniteur est-il important et comment le faire

  5. Disséquer l’IA émergente et pourquoi votre voix humaine est si importante

  6. Comment utiliser le panneau HSL Lightroom pour la modification photo du paysage

  7. Une introduction aux projecteurs

  8. Comment surréaliser dans Photoshop: