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Comment utiliser le panneau HSL Lightroom pour la modification photo du paysage

Le panneau HSL (teinte, saturation, luminance) dans Adobe Lightroom est un outil puissant pour la manipulation et l'amélioration des couleurs, en particulier pour la photographie de paysage. Il vous permet d'ajuster les couleurs individuelles de votre image sans affecter les autres, vous donnant un contrôle précis sur l'aspect et la sensation globales. Voici un guide complet sur la façon d'utiliser le panneau HSL pour l'édition photo du paysage:

Comprendre le panneau HSL

* Hue: Ce curseur détermine la teinte réelle d'une couleur. Le déplacement de la teinte change la couleur en une couleur similaire et adjacente (par exemple, changer d'orange vers le jaune ou l'orange vers le rouge).

* saturation: Cela contrôle l'intensité d'une couleur. L'augmentation de la saturation rend une couleur plus vive et vibrante, tandis que la diminution la rend plus muette ou en niveaux de gris.

* Luminance: Cela contrôle l'éclat ou l'obscurité d'une couleur. L'augmentation de la luminance rend une couleur plus claire, tout en le diminue la rend plus sombre.

Le panneau HSL est généralement divisé en huit gammes de couleurs:

* rouge: Affecte les rouges dans votre image, comme les couchers de soleil, certaines roches et un peu de feuillage.

* orange: Influence les tons de peau, les rochers et les parties des couchers de soleil.

* jaune: Impacte le feuillage, les champs et la lumière du soleil.

* vert: Affecte principalement le feuillage et les zones herbeuses.

* aqua: Peut influencer le ciel, l'eau et un peu de feuillage dans certains environnements.

* bleu: Affecte principalement le ciel, l'eau et les chaînes de montagnes lointaines.

* violet: Parfois, des couchers de soleil ou des scènes de crépuscule peuvent également avoir un impact sur certaines fleurs.

* magenta: Rarement une couleur primaire dans les paysages, mais peut apparaître dans les couchers de soleil ou les fleurs.

workflow pour l'édition de paysages avec le panneau HSL

1. Ajustements de base d'abord: Avant de plonger dans le panneau HSL, assurez-vous que vous avez abordé des ajustements de base comme:

* Exposition: Corrigez la luminosité globale.

* Contraste: Améliorez la différence entre les zones claires et sombres.

* Highlights / Shadows: Récupérez les détails dans les reflets surexposés et les ombres sous-exposées.

* Balance des blancs: Assurez-vous des couleurs précises (ou réalisez le plâtre de couleur souhaité).

* Clarity / Texture / Dehaze: Ajouter la définition et supprimer la brume au besoin.

Ces ajustements fournissent une base solide pour la correction des couleurs. Essayer de résoudre les problèmes d'exposition ou de contraste avec le panneau HSL est généralement moins efficace.

2. Identifier les couleurs des clés: Analysez votre photo de paysage. Quelles sont les couleurs dominantes que vous souhaitez améliorer ou modifier? Éléments de paysage communs et couleurs qui les affectent:

* ciel / eau: Blues, aquas

* feuillage / herbe: Verts, jaunes

* couchers de soleil / lever du soleil: Rouges, oranges, jaunes

* montagnes / roches: Oranges, bruns (peut être affecté par les rouges, les jaunes, parfois même les verts)

3. Commencez par Hue: Les ajustements des teintes peuvent changer considérablement l'humeur d'un paysage.

* feuillage vert: Changer légèrement les teintes vertes vers le jaune peut créer une sensation d'automne plus dorée. Le déplacement vers l'aqua peut le rendre plus luxuriant et tropical.

* ciel bleu: Des ajustements subtils de teinte peuvent affecter le ton du bleu.

* couchers de soleil: Des ajustements mineurs de teintes dans les gammes orange et rouge peuvent intensifier les couleurs chaudes.

4. ajuster la saturation: Utilisez la saturation pour contrôler l'intensité des couleurs.

* stimulant saturation: Améliorez le dynamisme des couleurs pour un look plus dramatique ou stylisé. Faites attention à ne pas trop saturer, ce qui peut conduire à des résultats non naturels et à des bandes de couleurs.

* Réduction de la saturation: Muet certaines couleurs pour un look plus subtil ou désaturé. La réduction de la saturation des verts peut rendre le feuillage moins distrayant, tandis que la réduction du bleu peut calmer un ciel trop vibrant.

5. Control Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs individuelles.

* Luminance d'assombrissement: L'assombrissement du blues dans le ciel peut le rendre plus dramatique et mettre l'accent sur les nuages. L'assombrissement des légumes verts peut ajouter de la profondeur au feuillage.

* Luminance éclairante: Les jaunes éclaircissants peuvent rendre la lumière du soleil plus intense. Les oranges éclaircissantes au coucher du soleil peuvent améliorer sa lueur.

6. outil de réglage ciblé (TAT): Il s'agit d'une façon puissante et intuitive d'utiliser le panneau HSL.

* comment utiliser: Cliquez sur l'icône de l'outil de réglage ciblé (il ressemble à un cercle avec un point au milieu) dans le panneau HSL. Ensuite, cliquez sur la zone de votre image que vous souhaitez régler et glisser vers le haut ou vers le bas.

* Fonctionnalité: Lightroom déterminera automatiquement les gammes de couleurs présentes dans la zone que vous avez cliquée et ajustera les curseurs HSL correspondants. Par exemple, cliquer sur un ciel bleu et traîner augmentera la luminance du blues, ce qui rend le ciel plus lumineux. Cliquer sur le feuillage et faire glisser vers la gauche diminuera la saturation des légumes verts.

* Avantages: Tat facilite la cible des zones et des couleurs spécifiques, en particulier pour les images complexes avec des gammes de couleurs qui se chevauchent. Il vous aide également à comprendre visuellement comment les curseurs HSL affectent différentes parties de votre image.

* Sélectionnez H / S / L: Sous l'outil de réglage cible se trouve un petit menu déroulant. Cela vous permet de spécifier que vous souhaitez contrôler spécifiquement la teinte, la saturation ou la luminance à l'aide de l'outil de réglage cible. Il s'agit d'un contrôle utile lorsque vous essayez de cibler un élément spécifique d'une image.

7. Fine et itération: Après avoir effectué des ajustements initiaux, reculez et évaluez l'image globale. Les couleurs sont-elles équilibrées? L'ambiance que vous visez-elle est réalisée? Faites de petits ajustements itératifs jusqu'à ce que vous soyez satisfait.

8. Utiliser avant / après pour comparer: Comparez constamment votre image modifiée avec l'original pour vous assurer d'améliorer l'image et de ne pas trop trop régler les ajustements. La touche "\" bascule entre les vues avant et après.

Conseils et meilleures pratiques

* La subtilité est la clé: Les ajustements HSL exagérés peuvent conduire à des résultats non naturels. Commencez avec de petits ajustements et augmentez-les progressivement au besoin.

* Considérez l'humeur: Pensez à l'ambiance que vous souhaitez créer sur votre image. Les couleurs chaudes (rouges, oranges, jaunes) évoquent des sentiments de chaleur, d'énergie et de bonheur, tandis que des couleurs fraîches (blues, verts, violets) évoquent des sentiments de calme, de sérénité et de tristesse.

* Regardez pour le bandeau de couleur: La sur-saturation peut provoquer un mélange de couleurs de manière non naturelle, résultant en des bandes ou de la postérisation. Soyez attentif à cela et réduisez la saturation si nécessaire.

* Utilisez des préréglages comme point de départ: De nombreux préréglages Lightroom intègrent des ajustements HSL. Utilisez-les comme point de départ, puis personnalisez-les sur votre image spécifique.

* Le contexte est important: Les ajustements HSL idéaux dépendront de la scène spécifique et de votre vision artistique. Il n'y a pas de solution unique.

* Harmonie de couleur: Faites attention aux principes de l'harmonie des couleurs. Les couleurs complémentaires (par exemple, bleu et orange) peuvent créer un intérêt visuel, tandis que les couleurs analogues (par exemple, le bleu et le vert) peuvent créer un sentiment d'harmonie.

* Profils d'étalonnage: Envisagez d'utiliser les profils d'étalonnage de la caméra dans le panneau d'étalonnage de la caméra. Ces profils peuvent affecter les couleurs de base de votre image et influencer la façon dont les curseurs HSL se comportent. Choisissez un profil qui représente le mieux les couleurs de votre appareil photo. Adobe Standard est souvent un bon point de départ.

Exemples d'ajustements HSL communs pour les paysages

* Rendre le ciel plus dramatique:

* * Bleu *:réduire la luminance, augmenter la saturation (légèrement).

* * Aqua *:Ajustez la teinte en bleu légèrement plus profond, réduisez la luminance.

* Amélioration du feuillage d'automne:

* * Jaune *:Augmentez la saturation, ajustez la teinte vers l'orange.

* * Orange *:Augmentez la saturation, ajustez la luminance au besoin.

* * Vert *:ajustez la teinte vers le jaune / orange, diminuer la saturation.

* Création d'un look d'heure d'or:

* * Jaune *:augmenter la luminance, ajuster la teinte vers l'orange.

* * Orange *:augmenter la saturation, ajuster la luminance.

* * Rouge *:augmenter la saturation (légèrement).

* adoucir un paysage vert:

* * Vert *:diminuer la saturation et augmenter la luminance. Ajustez légèrement la teinte vers le jaune.

En résumé, le panneau HSL est un outil puissant pour façonner les couleurs de vos photos de paysage et réaliser la vision artistique souhaitée. En comprenant la fonction de chaque curseur et en pratiquant avec différentes techniques, vous pouvez déverrouiller le plein potentiel de ce panneau et créer des images époustouflantes.

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