i. Éléments clés d'un effet grunge
Avant de plonger dans les étapes, comprenez les éléments qui contribuent à un look grunge:
* texture: Surfaces en détresse, rayures, poussière, bruit et céréales.
* Contraste: Souvent un jeu avec des reflets et des ombres, créant un look plus dramatique.
* Couleur: Couleurs en sourdine, désaturation, moulages de couleurs (par exemple, sépia, vert vintage) ou une palette de couleurs limitée.
* distorsion (subtil): Les imperfections, le vignettage et la légère aberration chromatique peuvent ajouter à la sensation vieillie.
* imperfections: Des défauts intentionnels qui le rendent moins poli.
ii. Ajustements Lightroom:les techniques de base
Voici un guide étape par étape pour créer un effet grunge à l'aide des outils intégrés de Lightroom:
1. Importation et ajustements initiaux:
* Importez votre portrait dans Lightroom.
* Effectuez des corrections de base:exposition, balance des blancs, points forts, ombres. Vous pouvez * légèrement * sous-exposer une sensation plus dramatique.
2. Contraste et courbe de tonalité:
* curseur de contraste: Augmenter le curseur de contraste. Commencez par une augmentation modérée (par exemple, +15 à +30) et ajustez à votre goût.
* Courbe de ton: La courbe de ton est cruciale.
* Courbe point: Expérimentez avec une courbe "S" pour approfondir les ombres et égayer les reflets, mais éviter de le rendre trop extrême. Alternativement, créez un aspect délavé en soulevant le point inférieur gauche de la courbe.
* Courbes spécifiques au canal (facultative): Des ajustements subtils aux canaux rouges, verts et bleus de la courbe de ton peuvent introduire des moulages de couleur et améliorer davantage la sensation vintage.
3. Réglage des couleurs:
* Panneau HSL / couleur:
* saturation: Réduire la saturation globale. Vous pouvez désaturer sélectivement les couleurs spécifiques (par exemple, les rouges, les jaunes pour la peau) pour éviter les tons de peau trop vibrants dans une image grunge.
* Hue: Des changements subtils dans la teinte peuvent introduire des moulages de couleurs. Par exemple, le déplacement des rouges légèrement vers l'orange ou les jaunes vers le vert peut contribuer à un look vieilli.
* Luminance: Le réglage de la luminance peut assombrir ou égayer les couleurs spécifiques.
* Panneau de classement des couleurs (anciennement Toning Split):
* ombres: Introduisez une couleur coulée dans l'ombre (par exemple, bleu, vert ou violet).
* Faits saillants: Introduisez une couleur contrastée coulée dans les reflets (par exemple, orange ou jaune).
* équilibre: Ajustez le curseur d'équilibre pour favoriser l'ombre ou la mise en évidence de la couleur.
* mélange et équilibre: Expérimentez avec les curseurs de mélange et d'équilibre pour atteindre l'effet souhaité.
4. Détails Panneau:texture et clarté (clé pour le grunge!)
* texture: Augmentez considérablement le curseur de texture. Cela améliore les détails à mi-fréquence, ce qui rend les surfaces plus rugueuses. Expérimentez avec +30 à +60, ou même plus.
* Clarity: Augmentez le curseur de clarté. Cela ajoute un look "percutant" en mettant l'accent sur le contraste local. Utilisez-le avec prudence; Trop peut sembler dur. Commencez avec +15 à +30. Vous pouvez utiliser une clarté négative sur certaines zones en utilisant des ajustements locaux pour les adoucir.
* Affûtage: Réduisez l'affûtage si l'image apparaît déjà dure ou trop détaillée. L'augmentation du rayon peut aider à faire ressortir de petits détails. Utilisez le masquage pour éviter le bruit de netteté dans les zones plates.
* Réduction du bruit: Augmentez légèrement la réduction du bruit (luminance et couleur) si un bruit excessif est introduit par d'autres ajustements. Cependant, un peu de bruit est souhaitable dans un effet grunge, alors n'en faites pas trop.
5. Panneau d'effets:vignette et grain
* vignet:
* Montant: Ajoutez une quantité négative pour assombrir les coins de l'image. Cela attire l'œil du spectateur sur le sujet. Expérimentez avec différents styles (Priorité forte, priorité de couleur, superposition de peinture).
* Midpoint: Ajustez le point médian pour contrôler jusqu'où le vignet s'étend dans l'image.
* rondeur: Ajustez légèrement la rondeur pour un look plus naturel.
* plume: Utilisez la plume pour adoucir les bords de la vignette.
* grain:
* Montant: Ajoutez du grain pour simuler un film ou un capteur numérique âgé. C'est un élément crucial du look grunge. Commencez par un montant modéré (par exemple, 20-40).
* Taille: Ajustez la taille du grain à votre goût. Le grain plus petit est généralement moins visible.
* rugosité: Ajustez la rugosité pour contrôler la texture du grain. Une rugosité plus élevée ajoute plus de caractère.
6. Corrections et transformés de l'objectif (facultatif):
* Corrections de l'objectif:
* Activer les corrections de profil: Cela corrige la distorsion de l'objectif et l'aberration chromatique. Vous pouvez choisir de * désactiver * les corrections de profil, ou de les appliquer de manière sélective, si vous souhaitez conserver certaines imperfections qui contribuent au look grunge.
* supprimer l'aberration chromatique: Cela peut éliminer les franges de couleurs indésirables.
* Transform:
* distorsion verticale / horizontale: Des ajustements subtils de la perspective peuvent ajouter à la sensation troublante.
7. Ajustements locaux (crucial pour le réglage fin):
* Brosse de réglage: Utilisez la brosse de réglage pour appliquer sélectivement les effets à des zones spécifiques de l'image. C'est là que vous pouvez vraiment affiner l'effet grunge.
* esquiver et brûler: Utilisez la brosse pour égayer sélectivement (esquiver) ou assombrir (brûler). Cela peut créer de la profondeur et souligner certaines textures.
* texture / clarté: Ajouter ou soustraire la texture / clarté à des domaines spécifiques. Par exemple, vous pouvez augmenter la texture sur la peau pour souligner les pores et les imperfections.
* bruit: Ajoutez une touche de bruit à des zones spécifiques pour créer un aspect organique plus aléatoire.
* saturation / désaturation: Désaturer ou saturer sélectivement les zones pour créer du contraste et de l'intérêt.
* Filtre gradué: Utilisez le filtre gradué pour appliquer des ajustements à une zone de gradient de l'image, comme assombrir le ciel ou ajouter une couleur coulée au bas de l'image.
* Filtre radial: Utilisez le filtre radial pour appliquer des ajustements à une zone circulaire ou elliptique de l'image, comme assombrir la zone autour du sujet.
iii. Techniques avancées et ressources externes (améliorer l'effet):
* superpositions de texture (Photoshop est recommandé): C'est un moyen puissant d'ajouter des textures grunge authentiques.
1. Trouver des textures grunge: Recherchez des superpositions de texture grunge gratuites ou payantes (par exemple, sur des sites Web comme Textures.com, Pixabay.com, Unplash.com). Les textures courantes incluent le béton, la rouille, le papier, le tissu et les rayures.
2. Ouvert dans Photoshop: Ouvrez votre image éditée à Lightroom dans Photoshop.
3. Placez la texture: Faites glisser l'image de texture sur votre portrait sous forme de nouveau calque.
4. Modes de mélange: Expérimentez avec des modes de mélange sur la couche de texture. Les modes de mélange couramment utilisés pour les effets grunge comprennent:
* Multiplier: Assombrit l'image, mélangeant la texture avec les couches sous-jacentes.
* superposition: Combine Multiply and Screen, en ajoutant du contraste et de la texture.
* lumière douce: Semblable à la superposition, mais plus subtile.
* lumière dure: Plus intense que la lumière douce.
* Écran: Éclaire l'image, mélangeant la texture avec les couches sous-jacentes.
5. opacité: Ajustez l'opacité de la couche de texture pour contrôler son intensité.
6. Masquage: Utilisez des masques de couche pour masquer ou révéler sélectivement les parties de la couche de texture. Cela vous permet de concentrer l'effet grunge sur des domaines spécifiques.
7. déformation / déformer: Utilisez des outils de chaîne de Photoshop ou déformer pour plier ou déformer subtilement la texture, ce qui le rend plus intégré à l'image.
8. Réglage des couleurs (calque de texture): Appliquez des ajustements de couleur (teinte / saturation, courbes, niveaux) sur la couche de texture pour affiner sa couleur et sa tonalité.
9. Retour à Lightroom (facultatif): Après avoir ajouté des superpositions de texture dans Photoshop, vous pouvez enregistrer l'image et la réimplémenter dans Lightroom pour les ajustements finaux.
* Presets: Recherchez ou créez vos propres préréglages Lightroom pour les effets grunge. Les préréglages peuvent vous faire gagner du temps et fournir un point de départ pour vos modifications. De nombreux préréglages grunge gratuits et payants sont disponibles en ligne. Apprenez à analyser et à modifier les préréglages pour les adapter à vos images spécifiques.
* Plugins: Envisagez d'utiliser des plugins Lightroom conçus pour ajouter des textures et des effets. La collection NIK (gratuite de Google Now), Topaz Labs et d'autres développeurs proposent des plugins qui peuvent rationaliser le processus.
* Brosses personnalisées (Photoshop): Dans Photoshop, créez ou téléchargez des pinceaux personnalisés qui simulent les rayures, la poussière et d'autres éléments grunge. Utilisez ces pinceaux pour peindre des imperfections directement sur votre image.
iv. Conseils et meilleures pratiques
* La subtilité est la clé: N'en faites pas trop. Les effets grunge devraient améliorer l'image, et non le submerger. Commencez par des ajustements subtils et augmentez progressivement l'intensité.
* Considérez le sujet: Le type d'effet grunge qui fonctionne le mieux dépendra du sujet du portrait. Un aspect grunge granuleux et urbain pourrait convenir à un portrait de rue, tandis qu'un effet grunge plus subtil et vintage pourrait être meilleur pour un portrait d'une personne âgée.
* Faites correspondre l'effet à l'émotion: Les effets grunge peuvent évoquer une gamme d'émotions, de la tristesse et de la nostalgie à la rébellion et à la nervosité. Choisissez un effet qui s'aligne sur le message que vous souhaitez transmettre.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres et techniques. La meilleure façon d'apprendre est par essais et erreurs.
* Utiliser l'édition non destructive: Le flux de travail d'édition non destructif de Lightroom vous permet d'expérimenter sans modifier définitivement l'image d'origine.
* faites attention aux tons de peau: Soyez prudent lors du réglage de la saturation et de la couleur, en particulier sur les tons de peau. Évitez de faire paraître la peau contre nature ou maladif.
* moins c'est plus: Il est facile de se laisser emporter avec des effets grunge. Remarquez périodiquement et évaluez vos progrès. Souvent, un effet moins intense est plus efficace.
* Enregistrer les préréglages: Une fois que vous avez créé un effet grunge que vous aimez, enregistrez-le en préréglage afin que vous puissiez facilement l'appliquer à d'autres images.
* Le contexte est important: Un effet grunge pourrait ne pas convenir à chaque portrait. Considérez l'utilisation prévue de l'image et l'esthétique globale que vous essayez de réaliser.
Exemple de résumé du flux de travail
1. Corrections de base: Exposition, balance blanche, légère sous-exposition.
2. Courbe de contraste / tonalité: Contraste accru, courbe «S» subtile ou fané.
3. HSL / COLOR: Désaturation, couleurs subtiles.
4. Détails: Une texture et une clarté accrues (soigneusement!), Réduction de l'affûtage, légère réduction du bruit.
5. Effets: Vignet, grain.
6. Ajustements locaux: Esquive / brûlure, réglages de texture, bruit, saturation.
7. (facultatif) Superpositions de texture: Ajouté dans Photoshop à l'aide de modes de mélange et de masques.
En combinant ces ajustements Lightroom et ces techniques avancées, vous pouvez créer un large éventail d'effets grunge qui ajouteront un intérêt de caractère et visuel à vos portraits. N'oubliez pas d'expérimenter et de trouver le style qui convient le mieux à votre vision créative!