i. Préparation:importation et abattage
1. Importez vos photos:
* Ouvrez Lightroom et accédez au module de la bibliothèque.
* Cliquez sur le bouton "Importer" (généralement dans le coin inférieur gauche).
* Sélectionnez le dossier contenant vos photos de portraits.
* Choisissez comment vous souhaitez importer (copier, déplacer, ajouter - "Copier" est généralement recommandé pour éviter une perte accidentelle de données).
* Ajustez les paramètres d'importation comme l'ajout de mots clés, l'application des préréglages en développement (vous pouvez le sauter pour l'instant) et dénoncer si vous le souhaitez.
* Cliquez sur "Importer".
2. Culling (sélectionnant le meilleur):
* Restez dans le module de la bibliothèque.
* Utilisez la "vue d'enquête" (appuyez sur 'n') ou "View Loupe" (appuyez sur 'E') pour revoir chaque photo.
* Évaluez vos photos à l'aide du système d'évaluation de l'étoile (appuyez sur 1-5 sur votre clavier) ou signalez-les comme des pics (appuyez sur «P») ou rejettez (appuyez sur «x»). Concentrez-vous sur la netteté, la composition, la pose et l'expression globale.
* Filtrez vos images en fonction de vos notes ou drapeaux pour trouver rapidement les meilleurs à modifier. (Utilisez la barre "filtre" au-dessus de la grille d'image).
ii. Ajustements de base (la fondation):
* Passez au module de développement: Cliquez sur l'onglet "Développer" en haut de l'écran.
* Panneau de base (côté droit de l'écran): C'est là que vous ferez les ajustements les plus fondamentaux.
1. Correction du profil (panneau de correction de l'objectif):
* Accédez au panneau Corrections de l'objectif et vérifiez «Retirer l'aberration chromatique».
* Si vous avez tiré avec un objectif reconnu, activez "Activer les corrections de profil". Cela corrige automatiquement la distorsion de l'objectif et le vignet. Si votre objectif n'est pas automatiquement reconnu, vous pouvez le sélectionner manuellement. Parfois, même avec une détection automatique, vous voudrez peut-être expérimenter avec différents profils.
2. Balance blanche:
* outil de piles: Cliquez sur l'outil des piles et cliquez sur une zone gris ou blanche neutre sur la photo (par exemple, un mur blanc, une chemise grise). Lightroom ajustera automatiquement la balance des blancs.
* Temps et Tint Sliders: Si le réglage automatique n'est pas parfait, affinez la température de couleur (TEMP) pour la chaleur (jaune) ou la fraîcheur (bleu) et la teinte (teinte) pour magenta ou vert. Faites confiance à votre œil! L'objectif est de rendre les tons de peau naturels.
3. Exposition:
* Ajustez le curseur d'exposition pour égayer ou assombrir l'image globale. Visez une exposition appropriée sur le visage. Soyez prudent de ne pas surexposer les reflets (zones soufflées) ou d'ombres sous-exposées (perte de détails).
4. Contraste:
* Augmentez ou diminuez le contraste pour ajuster la différence entre les zones lumineuses et sombres. Une légère augmentation peut souvent ajouter du punch, mais trop peut sembler sévère.
5. Faits saillants:
* Utilisez le curseur des points forts pour récupérer les détails dans des zones lumineuses. L'abaissement des reflets peut aider à ramener les détails dans la peau soufflée ou les arrière-plans lumineux.
6. Shadows:
* Utilisez le curseur Shadows pour éclairer ou assombrir les zones sombres. L'augmentation des ombres peut révéler des détails dans les zones sombres, mais trop peut introduire du bruit.
7. Blancs:
* Ajustez le curseur des blancs pour contrôler les zones les plus brillantes de l'image. Les ajustements subtils sont les meilleurs.
8. Noirs:
* Ajustez le curseur des Noirs pour contrôler les zones les plus sombres de l'image. Faites attention de ne pas couper les Noirs (faites-les pur noir sans détail).
9. Section de présence (clarté, déshaze, vibrance, saturation):
* Clarity: Ajoute des détails et de la texture. Utilisez avec parcimonie, car trop peut rendre la peau rugueuse et contre nature. Souvent, une clarté négative est utilisée pour adoucir la peau.
* dehaze: Réduit ou ajoute de la brume atmosphérique. Généralement pas nécessaire pour les portraits de studio, mais peut être utile pour les prises de vue en plein air.
* vibrance: Augmente la saturation des couleurs moins saturées. C'est généralement mieux que la saturation car il est plus subtil et empêche les tons de peau de devenir sursaturés.
* saturation: Augmente la saturation de toutes les couleurs. Utilisez avec prudence, car cela peut facilement entraîner des tons de peau non naturels.
iii. Ajustements ciblés (ajustements locaux):
Les outils de réglage locaux de Lightroom vous permettent de faire des ajustements à des zones spécifiques de votre image. Ceux-ci sont cruciaux pour affiner votre portrait.
1. Brosse de réglage (clé k):
* Sélectionnez l'outil de pinceau de réglage (appuyez sur «K»).
* Ajustez les paramètres de la brosse (taille, plume, débit, densité). * Feather * contrôle la douceur des bords de la brosse. * Flow * contrôle la rapidité avec laquelle le réglage est appliqué. * Densité * contrôle la résistance maximale du réglage.
* Peignez les zones que vous souhaitez ajuster.
* Utilisez les curseurs pour effectuer des ajustements à la zone sélectionnée. Les utilisations courantes incluent:
* lissage de la peau: Réduisez légèrement la clarté, ajoutez une touche de netteté négative et augmentez légèrement les reflets sur la peau. N'en faites pas trop! Vous souhaitez conserver une texture.
* esquiver et brûler (éclaircir / assombrir): Éclaircir les yeux (légère augmentation de l'exposition, une touche de clarté). Assombrir les zones sous les pommettes ou la mâchoire pour améliorer la forme du visage (légère réduction de l'exposition).
* amélioration des yeux: Augmentez légèrement le contraste dans les yeux pour un look plus engageant.
* mettant en évidence les cheveux: Égmenter sélectivement les sections des cheveux pour ajouter la dimension et la brillance.
2. Filtre gradué (clé G):
* Sélectionnez l'outil de filtre gradué (appuyez sur «G»).
* Cliquez et faites glisser pour créer un dégradé.
* Ajustez les curseurs pour affecter la zone couverte par le gradient.
* Les utilisations courantes incluent:
* assombrir le ciel: Utile pour les portraits en plein air pour assombrir un ciel surexposé.
* ajout d'une vignette: Assombrez les bords de l'image pour attirer l'attention sur le sujet.
* Équilibrant l'exposition: Éclaircissant un fond ombragé.
3. Filtre radial (Shift + M):
* Sélectionnez l'outil de filtre radial (appuyez sur Shift + M).
* Cliquez et faites glisser pour créer un masque elliptique.
* Ajustez les curseurs pour affecter la zone à l'intérieur ou à l'extérieur de l'ellipse (utilisez la case "Invert Mask").
* Les utilisations courantes incluent:
* attirer l'attention sur le sujet: Asruclant légèrement l'arrière-plan autour du sujet.
* Ajout d'un effet de projecteur: Éclaircissant la zone autour du visage du sujet.
iv. Gradage des couleurs (Ajout de style):
1. HSL / Color Panel:
* Ce panneau vous permet d'ajuster la teinte, la saturation et la luminance (luminosité) des couleurs individuelles.
* Hue: Déplacez la couleur vers une teinte différente (par exemple, déplacer les rouges vers l'orange).
* saturation: Augmenter ou diminuer l'intensité d'une couleur. Souvent, la réduction de la saturation des jaunes et des oranges peut aider avec les tons de peau.
* Luminance: Éclairer ou assombrir une couleur. L'éclaircissement de la luminance des tons de peau peut donner une lueur saine.
2. Panneau de classement des couleurs: (Anciennement "Toning Split")
* Ce panneau vous permet d'ajouter des moulages de couleur aux reflets, aux mi-tones et aux ombres. C'est là que vous pouvez créer une humeur ou un style spécifique.
* Faits saillants: Sélectionnez une teinte et une saturation pour les points forts.
* Midtones: Ajustez l'équilibre des couleurs pour ajouter plus de chaleur ou de fraîcheur à l'image globale.
* ombres: Sélectionnez une teinte et une saturation pour les ombres.
* mélange: Contrôle la transition entre les couleurs de surbrillance et d'ombre.
* équilibre: Déplace l'accent vers les points forts ou les ombres.
3. Panneau d'étalonnage de la caméra:
* Vous pouvez ajuster les teintes et les saturations primaires rouges, vertes et bleues ici pour affiner la palette de couleurs globale. Ce panneau est souvent utilisé pour créer des looks de signature. Expérimenter attentivement.
v. Détail et affûtage:
1. Panneau de détail:
* Affûtage:
* Montant: Ajuste la quantité d'aiguisation appliquée. Commencez par une faible valeur et augmentez jusqu'à ce que vous voyiez le niveau de détail souhaité.
* rayon: Contrôle la taille des détails affûtés. Un rayon plus petit est généralement meilleur pour les portraits pour éviter de créer des artefacts.
* Détail: Contrôle la quantité de détails affûtée. Augmenter pour aiguiser les détails plus fins.
* masquage: C'est * crucial * pour les portraits. Il protège les zones lisses (comme la peau) de la sur-radieuse. Maintenez la touche «Alt» (touche d'option sur Mac) tout en faisant glisser le curseur de masquage. Les zones blanches sont aiguisées et les zones noires sont masquées. Masquez la peau pour éviter de la rendre rugueuse.
* Réduction du bruit:
* Luminance: Réduit le bruit de la luminance (grain). Augmentez jusqu'à ce que le bruit soit réduit, mais veillez à ne pas trop lisse de l'image et à perdre les détails.
* Couleur: Réduit le bruit des couleurs (pixels décolorés). Une petite quantité de réduction du bruit des couleurs est souvent bénéfique.
* Détail: Semblable aux détails d'affûtage, ce curseur aide à équilibrer la réduction du bruit et la conservation des détails.
vi. Conseils et considérations supplémentaires:
* Presets: Les préréglages Lightroom peuvent être un excellent point de départ pour vos modifications. Vous pouvez créer le vôtre ou les télécharger en ligne. Cependant, ne comptez pas entièrement sur eux. Ajustez-les en fonction de chaque photo individuelle.
* avant et après: Utilisez la clé "\" pour basculer entre les versions originales et éditées de votre photo. Cela vous aide à voir l'impact de vos ajustements.
* histogramme: Faites attention à l'histogramme. Il montre la distribution des tons dans votre image. Évitez l'écrasement (ayant des pixels groupés à l'extrême gauche ou à droite de l'histogramme).
* teint: Gardez un œil sur les tons de peau. Visez la peau d'aspect naturel. Évitez de rendre la peau trop orange, rouge ou gris. Un teint sain se situe généralement dans une certaine plage sur le Vectorscope (si vous en utilisez un).
* Édition non destructive: Les modifications de Lightroom sont non destructives, ce qui signifie qu'elles ne modifient pas le fichier image d'origine. Vous pouvez toujours revenir à l'original.
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon d'améliorer vos compétences d'édition de portrait est de pratiquer. Expérimentez avec différents paramètres et techniques.
vii. Résumé du flux de travail:
1. Importer et réprimer: Importez, choisissez les meilleures images.
2. Correction de l'objectif: Appliquez des corrections d'objectif pour fixer les distorsions.
3. Ajustements globaux: Ajustez la balance des blancs, l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, les blancs et les noirs.
4. Réglage ciblé: Utilisez la brosse de réglage, le filtre gradué et le filtre radial pour affiner des zones spécifiques.
5. Colding Colding: Ajustez le panneau HSL / couleur et le panneau de classement des couleurs pour obtenir l'aspect couleur souhaité.
6. Détail et affûtage: Affoncérez l'image et réduisez le bruit, en accordant une attention particulière au curseur de masquage dans le panneau d'affichage.
7. Vérification finale: Passez en revue l'image et effectuez tous les ajustements finaux.
8. Exportation: Exporter l'image finie.
viii. Exportation de vos photos:
* Cliquez sur le bouton "Exporter" (coin inférieur gauche).
* Choisissez vos paramètres d'exportation:
* Emplacement d'exportation: Sélectionnez où vous souhaitez enregistrer les fichiers exportés.
* dénomination des fichiers: Choisissez une convention de dénomination.
* Paramètres de fichier:
* Format d'image: JPEG est le plus courant pour l'utilisation du Web. TIFF ou PSD sont meilleurs pour l'impression.
* Qualité: Réglez le niveau de qualité pour JPEGS. Une qualité de 80-90 est généralement bonne pour l'utilisation du Web. Pour l'impression, utilisez 100.
* espace colorimétrique: SRGB est la norme pour le Web. Adobe RVB ou Prophoto RVB sont meilleurs pour l'impression si votre imprimante les prend en charge.
* dimensionnement d'image:
* redimensionner pour s'adapter: Utile pour redimensionner les images pour le Web.
* Ne pas agrandir: Empêche Lightroom d'agrandir l'image au-delà de sa taille d'origine.
* Affûtage de sortie: Appliquer un affûtage pour la sortie prévue (écran ou imprimé).
* métadonnées: Choisissez d'inclure les métadonnées (informations sur le droit d'auteur, etc.).
* filigrane: Ajoutez un filigrane si vous le souhaitez.
* Cliquez sur "Exporter".
Ce guide fournit une base solide pour l'édition de portraits dans Lightroom. N'oubliez pas d'expérimenter, d'apprendre de vos erreurs et de développer votre propre style. Bonne chance!