i. Le concept:
L'idée principale est d'utiliser le jeu de lumière et d'ombre des stores de fenêtre pour créer des motifs intéressants sur le visage et le corps de votre sujet. Cela suggère un sentiment de voyeurisme, de mystère ou de confinement, selon l'exécution.
ii. Équipement essentiel:
* Sujet: Évidemment! Considérez leurs fonctionnalités et comment la lumière pourrait jouer sur eux.
* stores de fenêtre (ou substitut):
* Real stores: Idéal. Considérez la largeur et l'espacement des lattes. Les stores verticaux fonctionnent différemment des stores horizontaux.
* Options de bricolage:
* découpes en carton: Couper des bandes de carton ou de papier épais. Vous pouvez les utiliser comme stand-ins pour les stores, en les plaçant manuellement pour créer le motif d'ombre souhaité.
* ruban / papier sur une fenêtre ou une porte en verre: Des bandes de papier de papier (papier de construction noir fonctionnent bien) vers une fenêtre ou une porte en verre pour simuler les stores.
* lattes en bois minces: Semblable au carton, mais plus durable et potentiellement réutilisable.
* Même les branches d'arbres: Si vous avez une forte source de lumière et que vous êtes à l'extérieur, vous pouvez utiliser les branches d'un arbre pour créer des motifs de lumière et d'ombre intéressants.
* Source lumineuse:
* lumière naturelle: Une fenêtre est la meilleure, mais comprenez ses limites (heure de la journée, temps). Utilisez des rideaux transparents pour diffuser la lumière si elle est trop dure.
* lumière artificielle: Une lampe ou une lumière de studio. Vous devrez expérimenter l'angle et l'intensité pour atteindre l'effet souhaité. Envisagez d'utiliser une boîte à soft ou un diffuseur pour adoucir la lumière. Une seule source de lumière est généralement préférable pour ce look.
* Caméra (téléphone ou reflex numérique): Soit fonctionne! Concentrez-vous sur la composition et l'éclairage.
* Facultatif - réflecteur: Faire rebondir la lumière dans l'ombre si nécessaire. La carte en mousse blanche fonctionne bien.
* Facultatif - Trépied: Pour les images plus nettes, surtout en basse lumière.
iii. Configuration de la photo:
1. Choisissez votre emplacement: Cela dicte votre source de lumière principale.
2. Positionnez les stores (ou substituts):
* angle: Expérimentez avec l'angle des stores par rapport à votre sujet et à la source lumineuse. Cela modifie considérablement le modèle d'ombre. Un angle plus raide (plus incliné) produira des barres de lumière et d'ombre plus larges.
* Distance: Plus les stores sont proches du sujet, plus les ombres seront plus nettes. Les déplacer plus loin crée des ombres plus douces.
* placement: Décidez où vous voulez que les ombres tombent sur votre sujet. Les placements courants sont:
* À travers les yeux et face à un look dramatique et mystérieux.
* De l'autre côté de la poitrine ou du corps pour créer un sentiment de confinement.
* Illuminait partiellement le visage tout en laissant d'autres zones dans l'ombre.
3. Positionnez votre sujet:
* angle: Demandez-leur de faire face à la source lumineuse directement, ou légèrement inclinée, pour différents effets.
* Expression: Considérez leur expression. Une expression subtile (réfléchie, pensive) fonctionne souvent bien. Une expression dramatique (surprise, peur) peut également être efficace.
4. Contrôlez la lumière:
* lumière naturelle: Observez comment la lumière change avec le temps. Tirez à une époque où la lumière est la plus flatteuse. Utilisez des rideaux pour diffuser la lumière du soleil.
* lumière artificielle: Expérimentez la position et l'intensité de votre source de lumière. Déplacez-le pour trouver l'angle le plus flatteur et le motif d'ombre. Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres du côté opposé du visage.
iv. Prise de vue et composition:
1. Focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont tranchants.
2. ouverture: Pour les caméras DSLR, utilisez une ouverture légèrement plus large (par exemple, f / 2,8 - f / 5.6) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan. Cela aide à attirer l'attention sur le visage du sujet. Si vous utilisez un téléphone, utilisez le mode portrait.
3. Composition:
* Règle des tiers: Positionnez votre sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Les lignes créées par les stores peuvent agir comme des lignes principales, attirant l'œil du spectateur vers le sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif (zones vides dans le cadre) pour équilibrer la composition et créer un sentiment d'isolement ou de contemplation.
4. Prenez plusieurs coups: Expérimentez avec différentes poses, angles et réglages de lumière.
v. Post-traitement (facultatif):
* Contraste: Augmentez le contraste pour souligner les modèles de lumière et d'ombre.
* noir et blanc: La conversion de l'image en noir et blanc peut améliorer l'effet dramatique.
* Affûtage: Affinez légèrement l'image pour faire ressortir les détails.
* esquiver et brûler: Utilisez des outils d'esquive (éclaircissement) et de brûlure (assombrissement) pour affiner davantage les motifs de lumière et d'ombre. Par exemple, vous pourriez éclairer subtilement les zones du visage qui sont éclairées et assombrir les zones qui sont dans l'ombre.
* Gradage des couleurs: Expérimentez avec des teintes de couleurs subtiles pour créer une humeur spécifique (par exemple, un ton chaud pour la nostalgie, un ton cool pour un sentiment d'isolement).
vi. Conseils et astuces:
* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter différentes configurations et conditions d'éclairage.
* Observez les autres photographes: Regardez des exemples de ce style en ligne pour l'inspiration.
* Communiquez avec votre sujet: Aidez-les à comprendre l'humeur que vous essayez de créer et de guider leur expression.
* faites attention aux détails: De petits ajustements dans l'angle des stores ou la position de la lumière peuvent faire une grande différence.
* Utilisez des accessoires: Pensez à ajouter des accessoires, comme un verre d'eau ou un livre, pour ajouter à l'histoire.
* pensez à l'arrière-plan: Gardez l'arrière-plan simple et épuré pour éviter de distraire le sujet.
vii. S'adapter à différents emplacements:
* petit appartement: Utilisez une fenêtre avec un espace limité. Une seule lampe avec une configuration aveugle de bricolage peut faire des merveilles.
* à l'extérieur: Trouvez une zone ombragée où vous pouvez créer une lumière artificielle et une ombre à l'aide de branches ou d'un écran portable.
* studio: Utilisez des lumières du studio et une toile de fond pour créer un environnement contrôlé.
* chambre d'hôtel: Utilisez les stores de fenêtre existants et la lumière naturelle. Compléter avec une lampe si nécessaire.
En suivant ces lignes directrices et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits convaincants de la "salle avec vue" n'importe où. La clé est de comprendre comment la lumière et l'ombre interagissent avec votre sujet et d'utiliser les stores (ou leurs substituts) comme un outil créatif pour façonner l'image. Bonne chance!