i. Planification et préparation (essentielle pour un bon résultat)
* Choisissez le bon portrait: Tous les portraits ne bénéficient pas d'un effet grunge. Les portraits avec de fortes expressions, un éclairage intéressant ou des sujets en milieu urbain ou industriel fonctionnent souvent le mieux. Considérez l'histoire que vous voulez raconter. Un portrait brillant et joyeux pourrait se heurter à une esthétique grunge.
* Tirez avec texture à l'esprit: Si possible, tirez à l'esprit vos portraits avec des arrière-plans texturés (murs de briques, peinture épluchante, surfaces en détresse). Cela vous donne une longueur d'avance.
* Le format brut est la clé: Tirez toujours dans un format brut. Il vous donne beaucoup plus de flexibilité pour ajuster l'image sans perdre la qualité, ce qui est crucial pour l'édition approfondie impliquée dans la création d'un effet grunge.
ii. Étapes d'édition Lightroom
Voici un guide étape par étape pour créer un effet grunge dans Lightroom:
1. Ajustements de base (établir une fondation):
* Exposition: Souvent, une image légèrement sous-exposée fonctionne bien pour le grunge. Vous voulez un point de départ de mauvaise humeur. Ajustez cela en fonction de votre image spécifique.
* Contraste: Augmenter le contraste. Le grunge repose souvent sur une forte séparation tonale. N'ayez pas peur de le pousser plus loin que vous ne le feriez normalement.
* Faits saillants: Baissez légèrement les points forts pour récupérer les détails dans des zones plus lumineuses.
* ombres: Ouvrez un peu les ombres, mais n'en faites pas trop. Vous voulez conserver l'obscurité dans l'image.
* Blancs et Noirs: Ajustez-les pour affiner la plage tonale globale. Expérimentez pour voir ce qui a le mieux. Généralement, faire tomber un peu les blancs peut aider.
* Clarity: C'est important. Augmentez la clarté pour faire ressortir les détails et la texture. Cela aidera l'effet grunge plus prononcé. Une valeur de +20 à +50 est un bon point de départ, mais ajusté en fonction de l'image.
* dehaze: Utilisez Dehaze avec parcimonie. Il peut ajouter un peu de grasse, mais trop peut sembler artificiel. Une touche subtile peut être bénéfique.
2. Courbe de tonalité (plage tonale finale):
* Expérimentez avec S-Curves: Une courbe S subtile (abaissant l'ombre et augmentant les reflets) peut améliorer le contraste et ajouter de la profondeur.
* look mat: Pour un effet grunge plus vintage ou "mat", soulevez légèrement le point noir en faisant glisser un peu le point inférieur à gauche de la courbe. Cela aplatira les ombres et donnera un aspect délavé.
* Ajustements spécifiques au canal: Vous pouvez également ajuster la courbe de tonalité séparément pour les canaux rouges, verts et bleus pour une manipulation de couleurs plus avancée.
3. HSL / COULEUR (Affiner les couleurs):
* saturation: Souvent, la désaturer un peu les couleurs aide à l'esthétique grunge. Réduisez la saturation globale ou les couleurs spécifiques de la cible (comme les rouges et les jaunes) pour les désaturer davantage. Cela améliore la sensation vintage.
* Luminance: Ajustez la luminance des couleurs individuelles pour créer un contraste et une profondeur. L'assombrissement de certaines couleurs peut créer un look plus dramatique.
* Hue: Des changements subtils dans la teinte peuvent également ajouter à l'effet grunge. Expérimentez avec légèrement le déplacement des teintes de certaines couleurs (par exemple, déplacer des jaunes vers l'orange).
4. Split Toning (ajoutez des teintes de couleur subtiles):
* Faits saillants: Ajouter un ton subtil et chaud (par exemple, une teinte légèrement orange ou jaune) aux points forts.
* ombres: Ajoutez une tonalité plus froide (par exemple, une teinte légèrement bleue ou verte) aux ombres.
* équilibre: Ajustez le curseur "Balance" pour favoriser les reflets ou les ombres.
* saturation: Gardez la saturation des tons fendus bas. Un peu va un long chemin.
5. Détail (affûtage et réduction du bruit):
* Affûtage: Affinez l'image modérément pour améliorer la texture. Faites attention à ne pas sur-sharpen, car cela peut créer des artefacts indésirables.
* Réduction du bruit: L'ajout de grain fait généralement partie de l'aspect grunge, alors n'en faites pas trop.
6. Effets (grain et vignet):
* grain: Ceci est un élément * clé * du look grunge. Ajoutez une quantité modérée de grain pour donner à l'image une texture semblable à un film. Expérimentez avec les curseurs "taille" et "rugosité" pour trouver le bon aspect.
* vignet: Ajoutez une vignette subtile (assombrissant les bords) pour dessiner l'œil du spectateur au centre du portrait. Les valeurs négatives assombrissent les bords, tandis que les valeurs positives les éclairent (vous voudrez presque toujours négatif pour le grunge). Envisagez d'utiliser "Priorité surlignée" ou "priorité de couleur" comme style. Ajustez la quantité, le point médian et la rondeur au besoin.
7. Calibration (ajustement des couleurs avancées):
* Cette section permet des manipulations de couleurs avancées. Vous pouvez ajuster les teintes et les saturations primaires rouges, vertes et bleues pour affiner la palette de couleurs globale. C'est là que vous pouvez vraiment pousser l'image vers une esthétique vintage ou grunge spécifique. C'est souvent le dernier ajustement que quelqu'un pourrait faire.
8. en utilisant des superpositions (facultative mais très percutante):
* C'est là que vous importez une photo .png d'une texture (pensez au béton, à la saleté, à la poussière, aux coups de pinceau, à la peinture épluchante) et à la superposer sur votre portrait.
* Ouvrez votre portrait dans Photoshop.
* Importez votre photo de texture.
* Modifiez le mode de mélange. "Multiply" ou "superposition" sont les plus courants, mais expérimentez!
* Ajustez l'opacité.
* Utilisez un masque pour appliquer la superposition à certaines zones si vous le souhaitez.
iii. Conseils et considérations
* La subtilité est clé (parfois): Alors que le grunge consiste à être cru et granuleux, évitez de le faire trop. Trop d'effet peuvent rendre l'image artificielle et désagréable.
* L'expérimentation est essentielle: Il n'y a pas de règles strictes et rapides pour créer un effet grunge. Expérimentez avec différents paramètres et combinaisons pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre image et votre style personnel.
* Presets: Recherchez des préréglages Lightroom spécialement conçus pour les effets grunge ou vintage. Ceux-ci peuvent fournir un bon point de départ, mais ajustez toujours en fonction de votre image spécifique.
* Ajustements locaux: Utilisez la brosse de réglage ou les filtres radiaux / gradués pour appliquer l'effet grunge sélectivement sur certaines zones de l'image. Par exemple, vous voudrez peut-être ajouter plus de texture à l'arrière-plan ou assombrir certaines zones pour créer plus de drame.
* Isolement du sujet: Vous pouvez utiliser l'outil Sélectionner le sujet pour ajouter plus de contraste et de netteté au sujet, tout en appliquant les éléments grunge à l'arrière-plan.
* Conversions en noir et blanc: La conversion en noir et blanc peut souvent améliorer un effet grunge, éliminer les distractions des couleurs et souligner la texture et le contraste. Essayez ceci après avoir appliqué vos autres ajustements.
* Considérez l'histoire: Gardez toujours l'histoire que vous souhaitez raconter à l'esprit lors de l'application de l'effet grunge. L'effet devrait améliorer l'humeur et le message du portrait, pas en distrayant.
Exemple de résumé du flux de travail
1. Importer une image brute
2. Ajustements de base: Légèrement plus faible, augmenter le contraste, augmenter la clarté, modifier les reflets / ombres.
3. Courbe de tonalité: Ajoutez une courbe S subtile, envisagez de soulever le point noir.
4. HSL / COLOR: Couleurs désaturées (en particulier les rouges / jaunes).
5. Split Toning: Reflets chauds, ombres fraîches.
6. Détail: Aiguiser modérément.
7. Effets: Ajouter le grain, ajouter une vignette sombre.
8. Calibration: Palette de couleurs affinée.
9. ouvrir la photo dans Photoshop pour utiliser une superposition (facultative)
En suivant ces étapes et en expérimentant différents paramètres, vous pouvez créer de superbes portraits grunge qui sont pleins de caractère et d'intérêt visuel. N'oubliez pas de pratiquer et de développer votre propre style! Bonne chance!