1. Les éléments essentiels:
* Source lumineuse: C'est l'élément le plus critique. Vous avez besoin d'une source de lumière directionnelle forte qui peut lancer des ombres claires des stores. La lumière idéale est:
* lumière naturelle: Positionnez votre sujet près d'une fenêtre qui reçoit la lumière directe du soleil. La lumière du matin ou de la fin de l'après-midi offre souvent le meilleur effet d'heure d'or.
* lumière artificielle: Si la lumière naturelle n'est pas disponible, vous pouvez utiliser un stroboscope, un speedlight ou même une puissante lampe de bureau. Positionnez la lumière pour imiter l'angle de la lumière du soleil passant par une fenêtre. Vous devrez peut-être expérimenter la diffusion pour adoucir un peu la lumière, selon l'effet souhaité.
* stores ou substitut: De toute évidence, vous avez besoin de quelque chose pour créer le motif de l'ombre.
* Real stores: Parfait! Les stores de fenêtre existants sont l'option la plus simple.
* stores de bricolage: Soyez créatif! Voici quelques idées:
* découpes en carton: Coupez des bandes de carton de largeur égale et bandez-les à une surface (comme un grand morceau de carton ou même un mur) avec de petites lacunes entre eux.
* chevilles en bois: Semblable au carton, vous pouvez utiliser des chevilles en bois minces, des brochettes en bambou ou même des crayons.
* bandes de papier: Le papier de construction ou même les bandes de journaux peuvent fonctionner à la pincée.
* Rack à biscuits / support de refroidissement: Une grille de refroidissement en métal peut créer un motif d'ombre cool et géométrique.
* tout avec des lignes parallèles: Pensez à des chaises à lattes, à des clôtures ou même à l'arrière d'un banc.
* Sujet: Une personne (évidemment!). Considérez leurs fonctionnalités et comment les ombres pourraient les améliorer. L'angle de leur visage, de leur expression et de leur pose est tous important.
* caméra: Tout appareil photo fera l'affaire, d'un smartphone à un reflex numérique professionnel.
2. Configuration de votre photo:
* Positionner la source lumineuse: Placez votre source de lumière (fenêtre ou lumière artificielle) sur le côté de votre sujet. Expérimenter avec l'angle. Un angle légèrement inférieur crée souvent des ombres plus dramatiques. L'objectif est de projeter des ombres claires et définies sur le visage et le corps du sujet.
* Positionnez les stores (ou substituts):
* stores existants: Ajustez l'angle des stores pour contrôler l'intensité et le motif des ombres. Les incliner presque complètement fermés crée des lignes solides, tandis que l'ouverture de les ouvrir légèrement adoucit l'effet.
* stores de bricolage: Placez vos stores de bricolage entre la source lumineuse et votre sujet. Expérimentez la distance entre les stores et le sujet - les rapprocher du sujet affinera les ombres, tandis que les éloignera plus les adoucir. Vous pouvez également contrôler la largeur des lignes en ajustant l'espacement entre les bandes.
* Positionnez votre sujet:
* Expérimentez les angles: Demandez à votre sujet de tourner légèrement la tête vers ou éloigne de la lumière. Observez comment les ombres tombent sur leur visage et mettez en évidence certaines caractéristiques.
* considérez leur expression: Une expression légèrement pensive ou introspective fonctionne souvent bien avec ce type de portrait.
* faites attention à l'arrière-plan: Choisissez un fond simple et épuré qui ne distrait pas du sujet et des ombres. Un mur ordinaire fonctionne mieux. Les antécédents à l'affût sont également un bon choix.
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Utilisez une ouverture relativement large (bombe F faible, comme f / 2,8 ou f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan. Cela aide à attirer l'attention sur votre sujet.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition équilibrée. Assurez-vous qu'il est assez rapide pour éviter le flou du mouvement si votre sujet se déplace.
* Soutien: Utilisez la mesure ponctuelle et concentrez-vous sur le visage du sujet pour assurer une exposition précise. Vous pouvez également utiliser la mesure évaluative / matrice et ajuster la compensation d'exposition pour atteindre la luminosité souhaitée.
3. Tir et édition:
* Prenez plusieurs coups: Expérimentez avec différents angles, poses et réglages légers. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale pour tout portrait.
* Édition:
* Contraste: L'augmentation légèrement du contraste peut améliorer les ombres et rendre l'image plus dramatique.
* Faits saillants et ombres: Ajustez les points forts et les ombres pour affiner l'exposition et faire ressortir des détails dans l'ombre.
* Gradage des couleurs: Expérimentez avec différentes classes de couleurs pour créer une humeur. Les tons chauds peuvent créer un sentiment de chaleur et d'intimité, tandis que les tons frais peuvent créer une atmosphère plus sombre ou mystérieuse. Envisagez d'utiliser un effet de tonification divisé pour ajouter une couleur de couleur subtile aux reflets et aux ombres.
* Conversion en noir et blanc: Cet effet semble particulièrement magnifique en noir et blanc. Faites attention au contraste et à la plage tonale pendant le processus de conversion.
* esquive et brûler: Utilisez des techniques d'esquive et de brûlure pour améliorer subtilement les reflets et les ombres et sculpter davantage le visage du sujet.
Conseils et astuces pour des résultats exceptionnels:
* Diffusion: Si votre lumière est trop dure, diffusez-la avec une mince feuille blanche, un rideau de douche ou même du papier parchemin placé entre la source lumineuse et les stores. Cela adoucira les ombres.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir un peu de lumière dans l'ombre et égayer. Un morceau de mousse blanc ou même une grande feuille de papier blanc fonctionnera.
* fumée ou brume: L'ajout d'une touche de fumée ou de brume (en toute sécurité!) Peut ajouter de la profondeur et de l'atmosphère à la photo, surtout si vous utilisez une lumière artificielle.
* tissu: Drapez un morceau de tissu sur une partie du sujet pour plus de texture et d'intérêt.
* Focus sur l'histoire: Pensez à l'humeur que vous souhaitez créer et à l'histoire que vous souhaitez raconter. Dirigez votre sujet à transmettre l'émotion appropriée.
* cheveux: La façon dont la lumière joue sur les cheveux du sujet est une partie importante de l'image. Expérimentez avec différentes coiffures et positions pour voir comment elles affectent les ombres.
* Expérimentez les gels de couleur: L'ajout d'un gel coloré à votre source lumineuse peut créer un look unique et frappant.
erreurs courantes à éviter:
* des ombres durs et non définies: Utilisez la diffusion ou un réflecteur pour adoucir les ombres.
* surexposition: Faites attention aux points forts et assurez-vous qu'ils ne sont pas époustouflés.
* arrière-plan distrayant: Choisissez un arrière-plan simple et épuré.
* Mauvaise composition: Utilisez la règle des tiers ou d'autres directives de composition pour créer une image visuellement attrayante.
* manque de focus: Assurez-vous que les yeux sont tranchants.
En comprenant les principes de la lumière et de l'ombre et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits superbes "Room with a View" n'importe où, même sans véritables stores de fenêtre! N'oubliez pas d'être créatif et de vous amuser avec ça!