i. Préparation et organisation
1. Importer et réprimer:
* Importez toutes vos photos de tir dans Lightroom.
* Abattez impitoyablement. Débarrassez-vous des photos floues, des images avec des expressions peu flatteuses ou des photos avec des problèmes d'éclairage ou de composition importants. Utilisez le système de signalisation ou d'étoile pour marquer vos gardiens.
2. Développez le module:
* Passez au module de développement - c'est là que vous effectuez l'édition réelle.
ii. Corrections de base (ajustements globaux)
Ces ajustements affectent l'ensemble de l'image et doivent être effectués en premier.
1. Balance des blancs:
* Objectif: Corrigez la couleur coulée dans l'image. Des changements subtils ici font une énorme différence.
* comment:
* outil de piles: Utilisez l'outil de pipe pour cliquer sur une zone gris neutre dans l'image (par exemple, une chemise blanche, un mur ou une carte grise si l'on a été utilisé). C'est le moyen le plus simple de commencer.
* Temps &Tint Sliders: Affinez la couleur à l'aide des curseurs de température (chaleur / fraîcheur) et de teinte (vert / magenta). Visez un teint naturel. Évitez de rendre l'image trop chaude ou trop cool.
2. Exposition:
* Objectif: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* comment:
* Curseur d'exposition: Utilisez le curseur d'exposition pour égayer ou assombrir l'image. Faites attention de ne pas surexposer (souffler les reflets) ou de sous-exposer (perdre les détails dans les ombres).
* histogramme: Surveillez l'histogramme pour éviter d'écraser les reflets ou les ombres. Idéalement, vous voulez que les données soient réparties sur toute la gamme sans toucher les bords.
3. Contraste:
* Objectif: Augmentez ou diminuez la différence entre les zones claires et sombres de l'image.
* comment:
* curseur de contraste: Une légère augmentation du contraste peut souvent faire éclater une image, mais trop peut sembler sévère. Utilisez-le avec parcimonie.
* Panneau de courbes (avancé): Le panneau Curves vous donne un contrôle plus précis sur le contraste. Une courbe "S" augmentera le contraste, tandis qu'une courbe "S" inversée le diminuera.
4. Faits saillants et ombres:
* Objectif: Récupérez les détails dans les reflets soufflés ou révèlez des détails dans les ombres sombres.
* comment:
* met en évidence le curseur: Faites glisser le curseur des reflets vers la gauche pour récupérer les détails dans des zones lumineuses comme la peau et les vêtements.
* Slider Shadows: Faites glisser le curseur des ombres vers la droite pour éclaircir les zones sombres et révéler les détails. Faites attention à ne pas introduire trop de bruit.
5. Blancs et Noirs:
* Objectif: Réglez les points blancs et noirs de l'image, en définissant les zones les plus brillantes et les plus sombres.
* comment:
* curseur blancs: Augmentez légèrement le curseur des Blancs jusqu'à ce que vous voyiez quelques points forts en commençant à se frayer un coup (de devenir complètement blanc).
* Slider Blacks: Diminuez légèrement le curseur des Noirs jusqu'à ce que vous voyiez quelques ombres qui commencent juste à clipser (de devenir complètement noir). Maintenir la touche «Option» (Mac) ou la touche «Alt» (Windows) lors de la glissement des curseurs vous montrera où la décollement se produit.
6. Clarity &Texture:
* Objectif: Ajoutez une définition subtile à l'image, en améliorant la texture et les détails.
* comment:
* curseur de clarté: Utilisez avec parcimonie. Un peu de clarté peut ajouter de la netteté, mais trop peut créer un look dur et granuleux. Souvent mieux laissé intact ou avec une très légère augmentation.
* curseur de texture: Semblable à la clarté, mais plus raffiné. Il met l'accent sur les détails fins et peut être bénéfique pour les portraits. Utilisez-le avec modération.
7. dehaze:
* Objectif: Réduisez ou ajoutez de la brume à une image.
* comment: Généralement, vous n'aurez pas besoin d'ajouter de la brume à une tête de tête d'entreprise, mais une valeur négative * légère * peut parfois adoucir l'image.
iii. Ajustements locaux (modifications ciblées)
Ces ajustements sont appliqués à des zones spécifiques de l'image.
1. Outil de retrait des points:
* Objectif: Retirez les imperfections, les taches de poussière, les poils errant et autres distractions.
* comment:
* Sélectionnez l'outil de suppression des points.
* Ajustez les paramètres de taille et de plume pour correspondre à la taille et à la douceur de la zone que vous essayez de corriger.
* Cliquez sur le défaut. Lightroom sélectionnera automatiquement une zone source à échantillon.
* Ajustez la zone source si nécessaire en le faisant glisser vers une partie plus propre de la peau.
2. Brosse de réglage:
* Objectif: Faites des ajustements localisés à la luminosité, au contraste, à la couleur et plus encore.
* comment:
* Sélectionnez le pinceau de réglage.
* Ajustez les paramètres de taille, de plume, de débit et de densité pour contrôler le comportement du pinceau. Un débit faible et une plume créeront des ajustements plus doux et plus progressifs.
* Peignez les zones que vous souhaitez ajuster.
* Utilisez les curseurs pour faire des ajustements à l'exposition, au contraste, aux reflets, aux ombres, aux blancs, aux noirs, à la clarté, à la texture, à la saturation, à la netteté, etc.
* Utilisations courantes pour le pinceau de réglage:
* lissage de la peau: Utilisez un pinceau avec une clarté et / ou une texture légèrement réduites sur la peau (éviter les yeux, les sourcils, les lèvres et les cheveux) pour adoucir les ridules et les rides. Soyez subtil! La sur-nage semble contre nature.
* amélioration des yeux: Utilisez une brosse pour égayer légèrement les yeux et ajoutez une touche de contraste et de netteté pour les faire éclater.
* Amélioration des lèvres: Ajoutez une touche subtile de saturation aux lèvres pour un look plus sain.
* esquiver et brûler: Éclairer (esquiver) ou assombrir (brûler) des zones spécifiques pour sculpter le visage ou ajouter une dimension. Par exemple, vous pourriez brûler légèrement les temples et la mâchoire pour créer plus de définition.
* Retrait des rougeurs: Utilisez une brosse avec une saturation négative pour réduire les rougeurs dans la peau.
3. Filtre gradué:
* Objectif: Créez un ajustement progressif dans une zone sélectionnée. Utile pour assombrir le ciel ou ajuster l'exposition sur les arrière-plans.
* comment: Faites glisser le filtre à travers la zone que vous souhaitez affecter et ajustez les curseurs en conséquence.
4. Filtre radial:
* Objectif: Appliquer des ajustements à l'intérieur ou à l'extérieur d'une zone elliptique. Bon pour attirer l'attention sur le visage du sujet.
* comment: Dessinez une ellipse autour du visage, puis ajustez les curseurs. Vous pouvez inverser le masque pour affecter la zone * à l'extérieur * de l'ellipse.
iv. Détail et affûtage
1. Affûtage:
* Objectif: Améliorez la netteté de l'image.
* comment:
* Montant: Commencez par une faible quantité (environ 30-50) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que l'image soit nette sans créer des artefacts durs.
* rayon: Ajustez le rayon pour contrôler la taille de la zone affûtée. Un rayon plus petit est généralement meilleur pour les portraits.
* Détail: Ajustez le curseur détaillé pour contrôler la quantité de détails fins.
* masquage: Utilisez le curseur de masquage pour protéger les zones avec moins de détails, tels que la peau lisse, de la surdimension. Maintenez la touche Option / Alt tout en faisant glisser le curseur pour voir le masque. Visez à affiner les bords et les détails, pas les surfaces lisses.
2. Réduction du bruit:
* Objectif: Réduisez le bruit indésirable (grain) dans l'image, en particulier dans les ombres.
* comment:
* Luminance: Ajustez le curseur de luminance pour réduire le bruit. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut trop adoucir l'image.
* Couleur: Ajustez le curseur de couleur pour réduire le bruit des couleurs (aberration chromatique).
v. Gradage des couleurs (facultatif)
* Objectif: Ajustez la tonalité de couleur globale de l'image. C'est plus pour les choix stylistiques, et vous devriez faire attention à ne pas vous éloigner trop d'un look naturel pour les tirs à la tête des entreprises.
* comment: Utilisez le panneau de classement des couleurs pour ajuster subtilement les couleurs dans les points forts, les midtones et les ombres.
vi. Corrections et transformations de l'objectif
* Corrections de l'objectif: Activez les corrections de profil pour corriger la distorsion et la vignette causée par votre objectif. Vérifiez également "supprimer l'aberration chromatique".
* Transform: Si le visage du sujet est légèrement déformé en raison de l'angle de la prise de vue, vous pouvez utiliser les outils de transformation (en particulier verticaux et horizontaux) pour effectuer des ajustements subtils.
vii. Exportation
1. Format de fichier: JPEG est le format le plus courant pour l'utilisation du Web et le partage général. Si vous avez besoin d'une image de meilleure qualité pour l'impression, pensez à TIFF.
2. Qualité: Réglez la qualité à un réglage élevé (environ 80-90) pour JPEGS pour éviter les artefacts de compression.
3. espace colorimétrique: SRGB est l'espace colorimétrique standard pour l'utilisation du Web.
4. Redimensionnement: Redimensionner l'image aux dimensions souhaitées. Pour l'utilisation du Web, une largeur de 1000-2000 pixels est généralement suffisante.
5. Aiguiser pour: Envisagez un affûtage pour la sortie prévue (par exemple, écran - standard) pendant l'exportation.
Considérations clés et conseils pour les tirs à la tête de l'entreprise:
* La subtilité est la clé: L'objectif est d'améliorer, pas de transformer. Évitez l'édition lourde qui rend le sujet contre nature ou méconnaissable.
* Maintenir le professionnalisme: L'image doit projeter la compétence et la fiabilité.
* Tons de peau: Concentrez-vous sur la réalisation de tons de peau naturels et sains.
* Contact oculaire: Assurez-vous que les yeux sont nets et engageants.
* cohérence: Si vous modifiez une série de coups de tête pour une entreprise, maintenez un style d'édition cohérent sur toutes les images.
* Préférences du client: Si possible, obtenez les commentaires du client sur ses préférences pour la retouche.
* Backups: Gardez toujours une sauvegarde de vos fichiers originaux et non édits.
* Presets: Développez vos propres préréglages Lightroom pour accélérer votre flux de travail et assurez-vous de la cohérence. Commencez par un préréglage de base qui aborde les corrections de base, puis ajustez-le au besoin pour chaque image individuelle.
* Pratique: La meilleure façon d'améliorer vos compétences d'édition est de s'entraîner régulièrement.
Considérations éthiques:
* Transparence: Soyez transparent avec vos clients sur l'étendue de votre retouche.
* Authenticité: Efforcez-vous de présenter une représentation précise du sujet tout en améliorant leur apparence. Évitez d'apporter des modifications qui modifient fondamentalement leurs fonctionnalités.
* Respect: Traitez vos sujets avec respect et évitez d'apporter des modifications qui pourraient être considérées comme offensantes ou peu flatteuses.
En suivant ces étapes et en gardant ces conseils à l'esprit, vous pouvez créer des tirs d'entreprise polis et professionnels qui améliorent les meilleures fonctionnalités de vos sujets et projeter une image positive. N'oubliez pas de prioriser la subtilité et le naturel pour obtenir les meilleurs résultats. Bonne chance!