1. Importation et ajustements initiaux:
* Importez votre image: Ouvrez Lightroom et importez le portrait que vous souhaitez modifier.
* Panneau de base:
* Exposition: Ajustez cela à votre goût, souvent en erreur du côté légèrement plus sombre pour un look grunge.
* Contraste: Augmentez le contraste pour faire ressortir les détails et créer plus de profondeur. Un bon point de départ est de +15 à +30, mais ajustez en fonction de votre image.
* Faits saillants: Réduire les points forts pour récupérer les détails dans les zones lumineuses et créer une sensation plus dramatique. Essayez -20 à -40.
* ombres: Apportez légèrement les ombres pour révéler plus de détails dans les zones les plus sombres. Cela peut ajouter à la texture globale. Commencez avec +10 à +20.
* Blancs / Noirs: Ajustez ces curseurs subtilement pour affiner davantage la plage tonale. Souvent légèrement décoller les Noirs (rendant certaines zones complètement noires) ajoute au grain. Maintenez la touche Alt / Option tout en faisant glisser le curseur pour voir l'écrêtage.
2. Réglages de la courbe de ton (essentiels pour le grunge):
* La clé:look mat et décalages de couleur: La courbe de ton est cruciale pour créer le look mate de signature mate du grunge.
* Courbe point (recommandé): Passez à la courbe de point. Créez une courbe S, mais * aplati * la partie inférieure de la courbe pour créer un effet mat. Cela soulève les Noirs, les faisant paraître moins intenses et plus gris. Vous voudrez peut-être également aplatir légèrement le haut de la courbe, en réduisant les reflets. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* Courbes de canal (avancé): Pour des changements de couleur plus intéressants, expérimentez les canaux rouges, verts et bleus. De légers ajustements ici peuvent créer des moulages de couleur uniques et des effets vintage. Par exemple:
* canal rouge: Le soulèvement du bas de la courbe du canal rouge peut ajouter un fonte rouge / orange subtil aux ombres.
* canal bleu: L'abaissement du fond de la courbe du canal bleu peut ajouter un moulage jaune subtil aux ombres.
3. Panneau HSL / couleur:manipulation des couleurs pour le grunge:
* Hue: Des changements subtils peuvent créer des effets de couleur intéressants. Souvent, la désaturer certaines couleurs et les déplacer légèrement peuvent ajouter à la sensation vintage. Par exemple:
* Déplacez les rouges vers Orange pour une sensation vintage.
* Déplacez le blues vers le cyan pour un look industriel plus grunde.
* saturation: Réduisez la saturation de la plupart des couleurs pour désaturer l'image et créez une sensation vieillie et plus sourde. Une réduction globale de saturation (en utilisant le curseur de saturation dans le panneau de base) peut également être efficace, mais les ajustements de couleur individuels offrent plus de contrôle.
* Luminance: L'ajustement de la luminance de certaines couleurs peut aider à souligner les textures. Par exemple, l'assombrissement de la luminance du blues peut les faire paraître plus importants dans l'image.
4. Panneau de détail:Affûtage et réduction du bruit:
* Affûtage: Augmentez la netteté pour faire ressortir les détails et les textures. Utilisez le curseur de masquage (maintenez Alt / Option pendant la traînée) pour appliquer un affûtage sélectivement, en vous concentrant sur des zones comme les yeux et le visage.
* Réduction du bruit: Le grunge implique souvent du bruit. * Ne pas * réduir le bruit. Un peu de bruit ajoute à la sensation granuleuse. Cependant, si le bruit est excessif, utilisez les curseurs de réduction du bruit avec parcimonie. Expérimentez la réduction du bruit de couleur pour un effet de désaturation subtil.
5. Panneau d'effets:texture et vignet:
* texture: Augmentez la texture pour améliorer les détails fins. Cela peut ajouter une sensation granuleuse et tactile. Essayez +15 à +30.
* Clarity: Soyez prudent avec clarté. Bien qu'il puisse améliorer les détails, trop peut rendre l'image dure. Une * légère augmentation * peut fonctionner, mais la laissant souvent neutre, voire légèrement, est meilleure pour un look grunge.
* dehaze: L'ajout d'une * légère * quantité de Dehaze peut ajouter un peu de punch et de contraste, surtout si l'image semble trop lavée après les ajustements de la courbe de ton.
* vignet: L'ajout d'une vignette subtile (en utilisant le curseur de quantité dans le panneau d'effets) peut attirer l'attention sur le sujet et créer une sensation plus vintage. Envisagez d'utiliser une valeur négative (assombrir les bords). Ajustez le point médian et la plume pour contrôler la forme et la douceur de la vignette.
6. Calibration de la caméra (classement des couleurs - Avancé):
* Il s'agit d'une étape facultative, mais peut avoir un impact significatif sur le look final. Expérimentez avec les curseurs primaires rouges, vertes et bleues pour créer des moulages de couleur uniques et améliorer davantage la sensation vintage / grunge. Les petits ajustements vont très loin. Par exemple, le déplacement de la teinte primaire bleue vers l'aqua peut créer un look plus frais et plus industriel.
7. Grain (facultatif, mais fortement recommandé):
* ajouter du grain: Le grunge est presque synonyme de grain. Ajoutez une quantité importante de céréales (en utilisant le curseur de grains dans le panneau d'effets) pour donner à l'image une texture de type film. Expérimentez les curseurs de taille et de rugosité pour atteindre l'effet souhaité. Une taille plus petite et une rugosité plus élevée semblent généralement plus belles.
Paramètres d'exemples (ce ne sont qu'un point de départ - ajustez en fonction de votre image spécifique):
* Exposition:-0,3
* Contraste:+25
* Faits saillants:-30
* Ombres:+15
* Blancs:-5
* Noirs:-10
* Courbe de ton: Aplatir le bas et le haut de la courbe. Expérimentez avec les courbes de canal.
* Saturation:-10
* Texture:+20
* Clarité:+5 (ou 0)
* Dehaze:+10
* Vignette:-15 (Midpoint 50, Feather 70)
* Grain:montant 30, taille 25, rugosité 75
Conseils clés pour un portrait grunge réussi:
* Commencez par une image appropriée: Les portraits avec un éclairage fort et des textures intéressantes fonctionnent mieux.
* La subtilité est la clé (principalement): Alors que le grunge est un style audacieux, évitez de le faire trop. Trop d'affûtage, de contraste ou de grain peut rendre l'image artificielle. Cependant, n'ayez pas peur d'expérimenter et de repousser les limites.
* conserver les tons de peau (principalement): Le grunge ne signifie pas ruiner complètement les tons de peau. Maintenez un semblant de réalisme, sauf si vous optez pour un look très stylisé.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différents paramètres et combinaisons. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et l'image spécifique.
* Utilisez des préréglages comme point de départ: Recherchez les préréglages Lightroom de style grunge en ligne. Ceux-ci peuvent fournir une base pour vos modifications, mais n'oubliez pas de les personnaliser à votre image spécifique.
* avant et après: Comparez régulièrement vos images avant et après pour voir les progrès et assurez-vous de ne pas en faire trop.
* faites attention aux détails: Zoomez et examinez de près l'image pour vous assurer que les textures et les détails semblent naturels.
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez ajouter un effet grunge convaincant à vos portraits, les transformant en images captivantes et mémorables. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour trouver votre propre style unique. Bonne chance!