1. Importation et organisation:
* Import: Importez vos tirs à la tête dans Lightroom.
* Organisation:
* Utilisez des dossiers pour organiser les pousses par date, client ou projet.
* Appliquez des mots clés (par exemple, "Corporate Headshot", "Nom du client", "emplacement").
* Utilisez le système de notation des étoiles (1 à 5 étoiles) pour identifier rapidement les meilleures images.
2. Couppe et sélection initiale:
* Culling: Parcourez rapidement toutes les images et éliminez des photos floues, mal encadrées ou techniquement imparfaites.
* Sélection: Choisissez les meilleures images (généralement 1-3) pour chaque individu, en vous concentrant sur:
* Netteté
* Expression naturelle
* Bon éclairage
* Composition appropriée
3. Ajustements globaux de base:
Ces ajustements affectent l'ensemble de l'image et sont le fondement de votre montage.
* Corrections de profil: Dans le module de développement, sous des corrections de l'objectif, activez «supprimer l'aberration chromatique» et «activer les corrections de profil». Cela corrige la distorsion de l'objectif et les franges de couleurs.
* Balance des blancs: Utilisez le sélecteur de bilan des blancs (outil de piolet) et cliquez sur une zone gris ou blanche neutre dans l'image (par exemple, une chemise blanche, un mur gris). S'il n'y a pas de zone appropriée, ajustez les curseurs de température et de teintes pour obtenir un teint naturel. Évitez les tons trop frais ou chauds.
* Exposition: Ajustez le curseur d'exposition pour obtenir une image bien éclairée. Faites attention aux reflets et aux ombres.
* Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour la définition. Faites attention à ne pas en faire trop, ce qui peut conduire à la dureté.
* Faits saillants et ombres: Utilisez ces curseurs pour récupérer les détails dans les points forts (par exemple, des zones soufflées sur le visage) et ouvrez les ombres (par exemple, sous les yeux). Visez une plage dynamique équilibrée. L'abaissement des reflets et l'augmentation des ombres sont généralement de bons points de départ.
* Blancs et Noirs: Ces curseurs contrôlent les points les plus brillants et les plus sombres de l'image. Utilisez-les subtilement pour ajouter du punch et définir la plage dynamique. Tenez la touche Alt / Option tout en faisant glisser ces curseurs pour voir l'écrasement (zones devenant blanc pur ou noir pur). Évitez l'écrasement excessif.
* présence (clarté, déshaze, vibrance, saturation):
* Clarity: Utilisez avec parcimonie. Une petite augmentation peut ajouter une netteté, mais trop peut rendre la peau dure et texturée. Souvent, une * diminution * peut être bénéfique pour la peau plus lisse.
* dehaze: Utilisez pour éliminer la brume ou ajouter un contraste dans les prises de vue extérieures. Soyez prudent, car cela peut parfois créer des artefacts.
* vibrance: Augmente la saturation des couleurs en sourdine, ce qui rend l'image plus vibrante sans suinaturer les tons de peau. Généralement préféré à la saturation.
* saturation: Augmente la saturation de toutes les couleurs. Utilisez avec prudence, car cela peut rendre les tons de peau contre nature.
4. Réglages locaux (en utilisant la brosse de réglage, le filtre gradué et le filtre radial):
Ces outils vous permettent de faire des ajustements ciblés à des zones spécifiques de l'image.
* Brosse de réglage:
* lissage de la peau: Utilisez une brosse avec une clarté * légère * négative et une touche de netteté pour ramollir la peau. Ajustez la taille de la brosse pour correspondre à la zone sur laquelle vous travaillez. Plumez les bords pour mélanger les ajustements de manière transparente. Envisagez également de réduire la texture de manière très subtile. Évitez de rendre la peau en plastique ou floue. Concentrez-vous sur les domaines sujets aux imperfections, aux ridules et aux rougeurs.
* amélioration des yeux: Brossez l'iris avec une touche de contraste, de clarté et de netteté pour faire éclater les yeux. Ajoutez un léger assombrissement des yeux des yeux si nécessaire (réduction des reflets).
* esquiver et brûler: Utilisez des pinceaux séparés avec une exposition subtile positive (Dodge) et négative (brûlure) pour éclaircir sélectivement ou assombrir les zones. Dester les zones comme sous les yeux et sur les pommettes pour ajouter des reflets. Brûler des zones comme les cheveux ou autour de la mâchoire pour ajouter une définition.
* Amélioration des couleurs des lèvres: Augmentez subtilement la saturation et la vibrance des lèvres, surtout si les lèvres sont très pâles.
* Filtre gradué:
* Amélioration du ciel: Dans les tirs à la tête extérieurs, utilisez un filtre gradué pour assombrir le ciel et ajouter le contraste.
* vignet: Assombrir subtilement les bords de l'image pour attirer l'attention sur le sujet.
* Filtre radial:
* l'accent mis sur les yeux: Un filtre radial très subtil sur chaque œil avec une légère augmentation de l'exposition, du contraste et de la clarté peut aider à attirer l'attention sur eux.
* Isolement du sujet: Assombrir légèrement la zone à l'extérieur du sujet pour les isoler davantage.
5. Panneau détaillé (affûtage et réduction du bruit):
* Affûtage:
* Montant: Commencez par une petite valeur (par exemple, 20-40) et augmentez progressivement jusqu'à ce que vous voyiez une amélioration notable de la netteté.
* rayon: Ajustez le rayon pour contrôler la taille de l'effet d'accrochage. Un rayon plus petit (par exemple, 0,5-1,0) est généralement meilleur pour les portraits.
* Détail: Contrôle le niveau de détail affûté. Ajustez cela pour éviter la surcharpement de la texture de la peau.
* masquage: Utilisez le curseur de masquage (maintenez l'option / option pendant la traînée) pour protéger les zones lisses comme la peau contre les aiguisés. Cela aide à concentrer l'affûtage sur les yeux et les cheveux.
* Réduction du bruit:
* Luminance: Réduisez le bruit de luminance (grain) dans l'image. Utilisez avec parcimonie, car trop peut rendre l'image douce et floue.
* Couleur: Réduisez le bruit des couleurs (mouche des couleurs) s'il est présent.
6. Panneau HSL / couleur:
* Hue: Ajustez la teinte de couleurs spécifiques à des tons de peau affinés, des vêtements ou l'arrière-plan.
* saturation: Contrôler l'intensité des couleurs individuelles. Soyez particulièrement conscient du rouge et de l'orange, car ceux-ci affectent le teint.
* Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs individuelles. Cela peut être utile pour éclairer ou assombrir des zones spécifiques. Par exemple, des jaunes éclaircissants peuvent ajouter une sensation plus ensoleillée.
7. Courbe de ton:
* Utilisez la courbe de tonalité pour affiner le contraste global et la tonalité de l'image. Une courbe S subtile peut ajouter de la profondeur et de la dimension. Évitez de créer des ombres dures ou des reflets soufflés.
8. Exportation:
* Format de fichier: JPEG convient généralement à un usage Web. TIFF ou PSD sont meilleurs pour l'impression.
* espace colorimétrique: SRGB est la norme à usage Web. Adobe RVB ou Prophoto RVB sont préférés pour l'impression.
* Résolution: 300 dpi pour imprimer. 72 DPI pour le Web.
* Taille du fichier: Optimiser la taille du fichier pour une utilisation prévue (par exemple, photo de profil LinkedIn, bannière de site Web, document d'impression).
Principes clés pour l'édition de tir d'entreprise:
* Apparence naturelle: L'objectif est d'améliorer, pas de transformer. Évitez de rendre le sujet contre nature ou trop retouché.
* Subtillant: Les petits ajustements incrémentiels sont meilleurs que les changements drastiques.
* Professionnalisme: Assurez-vous que l'image finale est polie, propre et appropriée pour un contexte professionnel.
* cohérence: Maintenez un style d'édition cohérent sur tous les tirs à la tête d'une série.
* teint: Les tons de peau précis et naturels sont cruciaux.
* Contact oculaire: Assurez-vous que les yeux sont nets et engageants.
* Détails: Faites attention à des détails comme les cheveux errants, les rides dans les vêtements et les éléments distrayants en arrière-plan.
* Commentaires du client: Si possible, obtenez les commentaires du client sur ses préférences.
* moins c'est plus: Rappelez-vous l'adage. La surexploitation est une erreur courante.
Conseils pour les problèmes communs:
* Les imperfections: Utilisez la brosse de réglage pour réduire sélectivement l'apparence des imperfections.
* Cercles sombres sous les yeux: Utilisez la brosse de réglage pour éclaircir subtilement la zone sous les yeux.
* teint inégal: Utilisez la brosse de réglage pour uniformiser le teint en ajustant sélectivement l'exposition, le contraste et la saturation.
* peau brillante: Utilisez la brosse de réglage pour réduire les reflets et réduire la clarté dans les zones brillantes.
* Hoils errants: Utilisez le pinceau de guérison ou l'outil de tampon de clone pour éliminer les poils errant.
Résumé du flux de travail:
1. Importer et organiser
2. Cull &Sélectionner les meilleures images
3. Ajustements globaux (profil, balance des blancs, exposition, contraste, reflets / ombres, blancs / noirs, présence)
4. Réglages locaux (pinceau de réglage, filtre gradué, filtre radial pour la peau, yeux, esquive / brûlure)
5. Panneau de détail (affûtage et réduction du bruit)
6. Panneau HSL / couleur (couleurs affinées)
7. Courbe de ton (contraste global)
8. Exporter
N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour développer votre propre style. Bonne chance!