i. Éléments clés:
* lumière: C'est l'élément le plus critique. Vous avez besoin d'une source lumineuse forte et directionnelle qui peut imiter la lumière du soleil.
* cadrage: La fenêtre ou la porte fournit un cadre naturel, ajoutant un intérêt visuel et conduisant l'œil au sujet.
* profondeur: Création d'un sentiment de distance entre le sujet, la fenêtre et l'arrière-plan ajoute une dimension.
* Sujet: La personne photographiée, idéalement positionnée et posée pour compléter la lumière et le cadrage.
* atmosphère / humeur: Le sentiment général de l'image - paisible, contemplatif, dramatique, etc. - influencé par la lumière, la pose et l'édition.
ii. Imiter l'effet "Room with a View" à l'intérieur:
1. La source lumineuse (lumière du soleil artificiel):
* Choisissez votre lumière:
* stroboscopique / speedlight: Une puissante unité flash avec une boîte à soft ou un parapluie. Il s'agit de l'option la plus contrôlable.
* Éclairage continu (panneaux LED ou feux de studio): Plus facile de voir l'effet en temps réel, mais peut ne pas être aussi puissant qu'un stroboscope. Recherchez des lumières réglables en température de couleur.
* Options de bricolage (moins idéales): Une lampe forte avec un abat-jour retiré (soigneusement!), Positionné stratégiquement. Être conscient de la sécurité.
* La diffusion est la clé: La lumière directe est dure. Utilisez une boîte à soft, un parapluie, un panneau de diffusion ou même une feuille blanche collée sur votre source de lumière pour adoucir la lumière et créer un look plus naturel.
* Positionner la lumière:
* Placez la source de lumière à l'extérieur de la zone "fenêtre", inclinée pour imiter la direction du soleil.
* Expérimentez avec l'angle et la distance pour voir comment la lumière tombe sur votre sujet. Un léger angle créera des ombres et de la profondeur.
* Si vous voulez imiter le soleil brillant, midi, placez la lumière plus haut. Pour l'heure d'or, placez-la plus bas et sur le côté.
2. Création du cadre de la fenêtre (ou de la porte):
* Fenêtre / porte réelle (idéale): Si vous avez une fenêtre, même une petite, utilisez-la! Positionnez votre sujet stratégiquement et ajustez la lumière en conséquence.
* Cadre de fenêtre DIY (si vous n'avez pas de fenêtre):
* Carte de mousse: Découpez une forme rectangulaire de la planche en mousse. Vous pouvez même ajouter des "vitres" en coupant des rectangles plus petits dans le plus grand et en les collant avec de petites lacunes.
* rideaux: Accrochez des rideaux sur un support ou une porte de toile de fond pour créer la suggestion d'une fenêtre.
* Cadres en bois: Réutilisez un ancien cadre de fenêtre ou cadre de porte.
* en carton: Un grand morceau de carton avec un trou rectangulaire découvrira à la pincée.
* Positionner le cadre:
* Placez le cadre entre la source lumineuse et votre sujet.
* Expérimentez la distance entre le cadre et le sujet pour contrôler la quantité de lumière qui y tombe.
3. Création de profondeur et d'atmosphère:
* Distance: Assurez-vous qu'il y a une certaine distance entre le cadre, le sujet et l'arrière-plan. Cela aide à créer l'illusion de l'espace.
* Background:
* Background simple: Un mur ordinaire est souvent mieux pour éviter les distractions.
* Éléments ajoutés: Envisagez d'ajouter des plantes, des meubles ou d'autres accessoires pour suggérer un intérieur de pièce.
* CONTEXTE TEXTURÉ: Les murs en brique ou en bois peuvent ajouter un intérêt visuel.
* CONTEXTE DISTANT: Si possible, placez le cadre près d'une porte ou d'un couloir qui mène à une autre pièce pour créer l'illusion d'un espace plus vaste.
* accessoires et posant:
* accessoires: Un livre, une tasse de thé, une fleur - des articles qui aident à raconter une histoire ou à ajouter à l'humeur.
* posant: Considérez l'humeur que vous essayez de créer. Regarder par la fenêtre suggère une contemplation, tandis que regarder directement la caméra peut créer une connexion plus directe.
* atmosphère:
* lumière et ombre: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur votre sujet. De forts contrastes peuvent créer un effet dramatique.
* Couleurs: Utilisez des accessoires, des vêtements et des décors dans les couleurs qui complètent l'ambiance que vous essayez de créer.
* fumée ou brume (facultatif): Utilisez une machine à brouillard (soigneusement!) Ou même un spray diffuseur pour ajouter un effet atmosphérique brumeux. Soyez prudent de la fumée et de la bonne ventilation.
iii. Paramètres et prise de vue de la caméra:
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (numéro F plus petit comme f / 2,8 ou f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et concentrant l'attention sur le sujet.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler la luminosité globale de l'image.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Ajustez la balance du blanc pour correspondre à la température de couleur de votre source lumineuse. Si vous utilisez une lumière artificielle, expérimentez avec différents paramètres pour obtenir la chaleur souhaitée.
* Mode de mesure: Utilisez la mesure du point ou la mesure pondérée au centre pour assurer une bonne exposition du sujet.
* focus: Concentrez-vous sur les yeux du sujet pour un portrait vif et engageant.
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
iv. Post-traitement (montage):
* Ajustez l'exposition et le contraste: Affinez la luminosité globale et le contraste de l'image.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs, la saturation et la vibrance pour obtenir la palette de couleurs souhaitée.
* esquive et brûler: Utilisez des techniques d'esquive et de brûlure pour éclaircir sélectivement ou assombrir les zones de l'image, en améliorant la lumière et les ombres.
* Affûtage: Affinez légèrement l'image pour améliorer les détails.
* Ajouter du grain (facultatif): Une touche de grain peut ajouter une sensation vintage ou en forme de film.
* vignet (facultatif): Une vignette subtile peut attirer l'œil vers le centre du cadre.
v. Conseils et astuces:
* Expérience! Essayez différents angles lumineux, positions de cadre et poses pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur peut faire rebondir la lumière sur votre sujet, remplir des ombres et créer une lumière plus uniforme.
* Prenez des photos de test: Prenez plusieurs photos de test pour affiner vos paramètres et votre composition avant de photographier votre sujet.
* Communiquez avec votre sujet: Donnez à votre sujet des instructions claires sur la façon de poser et sur quelle expression vous voulez qu'elles transmettent.
* Envisagez d'ajouter des motes de poussière dans le post: Vous pouvez ajouter de petits points à votre image qui imitent les particules de poussière flottant dans la lumière. Cela ajoute au réalisme de l'effet Sunbeam. (Cela se fait dans Photoshop ou un logiciel d'édition similaire.)
Exemple de scénario:
Disons que vous avez une petite chambre sans grandes fenêtres.
1. lumière: Utilisez un speedlight avec une boîte à soft placée sur un support léger à l'extérieur de la porte de la chambre.
2. Frame: Utilisez la porte elle-même comme cadre. Vous pouvez également accrocher une feuille blanche ou des rideaux transparents dans la porte pour créer un effet de fenêtre plus doux.
3. Sujet: Demandez à votre sujet de se tenir à quelques mètres à l'intérieur de la pièce, face à la porte.
4. Contexte: Gardez l'arrière-plan simple, comme un mur ordinaire ou une étagère.
5. Pose: Demandez à votre sujet de regarder par la porte, comme s'ils admiraient la vue.
En contrôlant soigneusement la lumière, le cadrage et la profondeur, vous pouvez créer un beau portrait "salle avec vue" même dans un petit espace. N'oubliez pas de vous amuser et d'expérimenter pour trouver votre propre style unique!