1. L'idée et l'équipement de base:
* l'effet: L'objectif est de projeter les ombres des stores sur le visage du sujet, créant un motif visuellement intéressant. Il ajoute de la profondeur, du mystère et un sentiment subtil de confinement ou d'observation.
* Équipement:
* une source lumineuse: C'est votre outil le plus important. Cela peut être:
* le soleil (meilleur): La lumière naturelle du soleil est idéale, surtout pendant l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil) lorsque la lumière est douce et directionnelle.
* lumière artificielle (alternative): Si vous n'avez pas de soleil, utilisez une lampe (idéalement avec une luminosité réglable). Un stroboscope ou une vitesse de studio avec un modificateur (comme un snot ou une grille) peut fonctionner, mais c'est plus technique. Essayez d'utiliser une lumière annulaire, mais vous devez être très proche du sujet et des stores.
* stores (ou substitut): Vous avez besoin de quelque chose pour lancer les ombres. Les options incluent:
* Real stores: Les stores horizontaux ou verticaux sont parfaits si vous en avez.
* stores de bricolage: Si vous n'avez pas de stores, soyez créatif! Vous pouvez créer le vôtre. Idées:
* en carton avec des fentes: Couper les fentes dans un grand morceau de carton. La largeur et l'espacement des fentes détermineront le motif de l'ombre.
* Grille de chaîne ou de bande: Des cordes de ruban adhésif ou des bandes de ruban de peintre sur une fenêtre ou un cadre pour créer une grille.
* branches ou feuilles: Positionnez des branches ou des feuilles minces entre la source lumineuse et votre sujet. (Plus naturel, moins géométrique).
* Coupez du papier ou du tissu: Utilisez des pochoirs ou des motifs de découpe sur du papier ou du tissu pour projeter des ombres uniques.
* un sujet (ou mannequin): Quelqu'un à photographier! Ou vous pouvez utiliser un mannequin ou même un objet de nature morte à pratiquer.
* Caméra (téléphone ou reflex numérique): Tout appareil photo fonctionnera, mais une caméra avec des commandes manuelles vous donnera plus de flexibilité.
* Facultatif:
* réflecteur: Un réflecteur (blanc ou argent) peut rebondir la lumière dans l'ombre, adoucissant l'apparence générale.
* Trépied: Un trépied aidera à maintenir votre appareil photo stable, en particulier en basse lumière.
* Release d'obturation à distance: Minimise la shake de la caméra.
2. Configuration de la scène:
* Le positionnement est la clé:
* Sunlight: Placez votre sujet près d'une fenêtre avec des stores. L'angle du soleil déterminera la direction et l'intensité des ombres. Expérimentez avec différents moments de la journée.
* lumière artificielle: Positionnez la source lumineuse vers le * côté * et légèrement * au-dessus * de votre sujet. L'angle pour que la lumière brille * à travers * votre créateur de stores / ombre.
* Distance: Expérimentez la distance entre la source lumineuse, les stores et le sujet. Le rapprochement des stores du sujet rendra les ombres plus définies. Déplacer la lumière plus loin créera généralement des ombres plus douces.
* angle et direction: Ajustez l'angle des stores pour contrôler la forme et la direction des ombres. Ouvert ou fermer partiellement les stores pour changer la quantité de lumière qui passe.
* Background: Choisissez un fond simple et épuré qui ne distrait pas du sujet et des ombres. Un mur ordinaire ou un rideau sombre peut bien fonctionner.
3. Prendre la photo:
* focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont nets et au foyer. Les yeux sont la partie la plus importante du portrait.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez les yeux du sujet le long d'une grille divisée en tiers.
* Salle de la tête: Laissez une quantité confortable d'espace au-dessus de la tête du sujet.
* Expérience: Essayez différents angles et cultures.
* Paramètres de la caméra (si vous utilisez un DSLR / sans miroir):
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donnera la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) créera une profondeur de champ moins profonde, brouillant l'arrière-plan et faisant ressortir le sujet. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) vous donnera une plus grande profondeur de champ, en gardant à la fois le sujet et l'arrière-plan dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Choisissez une vitesse d'obturation qui vous permettra de capturer une image nette. Commencez avec 1 / 60e de seconde ou plus rapide. Si vous utilisez un trépied, vous pouvez utiliser une vitesse d'obturation plus lente.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si vous avez besoin d'éclairer l'image et que vous ne pouvez pas l'atteindre avec une ouverture plus large ou une vitesse d'obturation plus lente.
* Soutien: Utilisez la mesure ponctuelle ou la mesure pondérée au centre pour vous assurer que le visage du sujet est correctement exposé.
* Balance des blancs: Ajustez la balance des blancs pour correspondre aux conditions d'éclairage. Si vous tirez au soleil, utilisez le réglage de la balance des blancs "lumière du jour. Si vous tournez avec une lumière artificielle, utilisez le réglage de la balance des blancs "tungstène" ou "fluorescent". Expérimentez jusqu'à ce que les tons de peau soient naturels.
* Utilisation de votre appareil photo:
* Appuyez pour se concentrer: Appuyez sur le visage du sujet pour concentrer et ajustez l'exposition.
* mode portrait: De nombreux téléphones ont un mode portrait qui brouillera l'arrière-plan.
* hdr: Allumez HDR (gamme dynamique élevée) pour capturer plus de détails dans les points forts et les ombres.
* modifier: Utilisez les outils d'édition intégrés ou une application de retouche photo pour ajuster la luminosité, le contraste et la couleur.
4. Conseils et astuces:
* Expérience! La clé pour obtenir la photo parfaite est d'expérimenter avec différents angles, éclairage et paramètres de la caméra.
* Subtillant: N'oubliez pas l'effet. Les ombres devraient améliorer le visage du sujet, et non la submerger.
* Expressions: Encouragez votre sujet à essayer différentes expressions. Un sourire subtil, un regard réfléchi ou un look mystérieux peut tous bien fonctionner.
* post-traitement: Vous pouvez améliorer l'effet dans le post-traitement. Ajustez le contraste, les ombres et les reflets pour faire ressortir la texture des ombres. Pensez à convertir l'image en noir et blanc pour un look plus dramatique.
* Considérez l'histoire: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec votre image. Quelle est la pensée ou le sentiment du sujet? L'effet "Room with a View" peut créer un sentiment de voyeurisme, d'isolement ou de contemplation.
Exemples de configuration (avec des ressources limitées):
* appartement sans stores, en utilisant une lampe:
1. Prenez un grand morceau de carton.
2. Couper des fentes horizontales dans le carton, espacées d'environ 1 à 2 pouces.
3. Configurez une lampe (lampe de bureau est bien) sur le côté de votre sujet.
4. Positionnez le carton avec des fentes entre la lampe et votre sujet. Ajustez l'angle et la distance pour obtenir le motif d'ombre souhaité.
* Paramètre extérieur, en utilisant les branches:
1. Trouvez un endroit ombragé avec la lumière du soleil pachée filtrant à travers les arbres.
2. Positionnez votre sujet pour que la lumière des arbres crée des ombres intéressantes sur leur visage.
3. Expérimentez avec différents angles et distances pour obtenir le meilleur effet.
En résumé, l'effet «Room with a View» consiste à utiliser la lumière et l'ombre pour créer un portrait visuellement convaincant. Avec un peu de créativité et d'expérimentation, vous pouvez réaliser ce look avec à peu près n'importe quelle source lumineuse et objet de casting d'ombre. Bonne chance et amusez-vous!