1. Le filtre gradué (pour des zones tonales spécifiques):
Cette méthode vous permet d'appliquer une tonification divisée à des parties spécifiques de l'image, comme le ciel ou le premier plan.
* étapes:
* Convertir en noir et blanc: Si votre image n'est pas déjà noire et blanche, convertissez-la en accédant au panneau de base et faire glisser la saturation curseur à -100. Alternativement, utilisez un profil noir et blanc dans le navigateur de profil .
* Sélectionnez le filtre gradué: Cliquez sur le Filtre gradué Icône dans la barre d'outils supérieure (ou appuyez sur g ).
* dessinez le gradient: Cliquez et faites glisser sur l'image pour créer la zone du gradient. Ajustez la position et la longueur du gradient en faisant glisser les poignées.
* Ajustez la teinte et la saturation: Dans le panneau de filtre gradué, trouvez la couleur échantillon. Cliquez dessus pour ouvrir le sélecteur de couleurs. Choisissez une couleur pour les reflets ou les ombres * dans ce dégradé *.
* amende: Ajustez la saturation curseur dans le panneau de filtre gradué pour contrôler l'intensité de la couleur.
* répéter: Créez des filtres gradués supplémentaires pour appliquer différents tons à d'autres zones de l'image.
* Avantages:
* Contrôle précis sur l'emplacement des tons divisés.
* Peut être utilisé pour cibler des zones spécifiques comme le ciel, l'eau ou les tons de peau.
* Inconvénients:
* Peut prendre du temps si vous avez besoin d'appliquer de nombreux gradients.
2. La brosse de réglage (pour un contrôle encore plus ciblé):
Semblable au filtre gradué, mais vous permet de peindre dans l'effet de tonification divisé.
* étapes:
* Convertir en noir et blanc: Identique à ci-dessus.
* Sélectionnez le pinceau de réglage: Cliquez sur le Brosse de réglage Icône dans la barre d'outils supérieure (ou appuyez sur k ).
* Réglez les paramètres du pinceau: Réglez la taille de la brosse , plume , Flow et densité à votre goût. Une plume plus grande créera des transitions plus douces. Utilisez le masque automatique Option si vous travaillez avec des arêtes définies.
* peindre sur l'image: Peindre sur les zones où vous souhaitez appliquer le ton fendu.
* Ajustez la teinte et la saturation: Dans le panneau de brosse de réglage, trouvez la couleur échantillon. Cliquez dessus pour ouvrir le sélecteur de couleurs. Choisissez une couleur pour les reflets ou les ombres * dans votre zone brossée *.
* amende: Ajustez la saturation curseur dans le panneau de brosse de réglage pour contrôler l'intensité de la couleur.
* répéter: Créez des pinceaux de réglage supplémentaires pour appliquer différents tons sur d'autres zones de l'image.
* Avantages:
* Contrôle extrêmement précis - peignez exactement là où vous voulez l'effet.
* Bon pour cibler des formes et des détails complexes.
* Inconvénients:
* Peut prendre du temps et nécessite une peinture minutieuse.
* Nécessite de la pratique pour obtenir des résultats d'aspect naturel.
3. Utilisation des préréglages:
* parcourir ou créer: Explorez les préréglages de toning partagé pré-faits (intégrés ou téléchargés) ou créez le vôtre. De nombreuses ressources en ligne offrent des préréglages Lightroom gratuits et payés.
* Appliquer et ajuster: Appliquez le préréglage, puis affinez les paramètres du module de développement à votre goût.
* Avantages:
* Rapide et facile à appliquer un look cohérent.
* Bon point de départ pour créer vos propres tons fendus personnalisés.
* Inconvénients:
* Les préréglages peuvent ne pas toujours être parfaitement adaptés à chaque image. Nécessite un réglage.
Conseils pour réussir:
* La subtilité est la clé: Commencez par des valeurs de saturation très faibles et augmentez-les progressivement. Les tons divisés trop saturés peuvent sembler artificiels.
* Couleurs complémentaires: Envisagez d'utiliser des couleurs complémentaires (en face de l'autre sur la roue chromatique) pour les reflets et les ombres pour un effet plus dramatique (par exemple, les reflets chauds et les ombres froides).
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différentes combinaisons de couleurs et niveaux de saturation pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* Utilisez des masques: Combiné avec le panneau de toning divisé, les masques (en particulier les masques de luminosité créés avec le masquage de la plage dans Lightroom Classic) peuvent vous donner un contrôle encore plus nuancé sur l'endroit où les tons sont appliqués.
* Considérez le sujet: Pensez à l'humeur et à l'émotion que vous souhaitez transmettre avec votre image lors du choix de vos tons fendus.
* Affûtage: La tonification divisée peut parfois adoucir légèrement une image, vous devrez donc peut-être régler l'affûtage en conséquence.
* Utilisez le panneau de classement des couleurs dans Lightroom Classic (version 9.0 et plus tard): Il s'agit de la méthode * préférée * pour la plupart des utilisateurs depuis la version 9.0. Il vous permet d'ajuster les ombres, les mi-tones et les points forts séparément avec des commandes de teinte, de saturation et de luminance. Il est beaucoup plus intuitif et flexible que l'ancien panneau de toning fendu. Pour utiliser, trouvez le panneau de classement des couleurs et sélectionnez la roue chromatique pertinente (ombres, midtones, points forts ou globaux). Ajustez la teinte et la saturation de la roue chromatique pour votre zone tonale cible.
* Panneau de toning divisé (versions anciennes de Lightroom): Si vous utilisez une ancienne version de Lightroom (pré-9.0), vous utiliserez l'ancien panneau "Split Toning". Il se trouve dans le module de développement. Ce panneau offre des curseurs de teintes et de saturation distinctes pour les reflets et les ombres. Vous pouvez également ajuster le curseur "Balance" pour favoriser les points forts ou les ombres dans l'effet de tonification divisé. Bien que plus âgé, il est toujours capable, juste moins raffiné que le nouveau panneau de classement des couleurs.
En comprenant ces méthodes et en expérimentant différents paramètres, vous pouvez créer de superbes images en noir et blanc à tons fractionnés dans Lightroom. N'oubliez pas de pratiquer et de développer votre propre style!