Comprendre le panneau HSL
Le panneau HSL est divisé en trois sections principales:
* Hue: Cela contrôle la * couleur * réelle d'un ton spécifique. Le déplacement de la teinte change la famille des couleurs (par exemple, se déplaçant jaune vers le vert).
* saturation: Cela contrôle l'intensité * ou la richesse d'une couleur. L'augmentation de la saturation rend la couleur plus vive; La diminution le rend plus sourde.
* Luminance: Cela contrôle la * luminosité * ou la légèreté d'une couleur. L'augmentation de la luminance rend la couleur plus lumineuse; Le diminuer le rend plus sombre.
Chacune de ces sections contient des curseurs pour huit gammes de couleurs primaires:
* rouge
* orange
* jaune
* vert
* aqua
* bleu
* violet
* magenta
étapes pour utiliser le panneau HSL dans l'édition du paysage
1. Ajustements de base d'abord:
* Avant de plonger dans HSL, effectuez vos ajustements de base dans le panneau "de base". Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, les blancs et les noirs pour obtenir un bon point de départ. N'oubliez pas d'ajuster la balance / température des blancs à votre préférence.
2. Identifiez les zones problématiques:
* Regardez bien votre photo de paysage et identifiez les zones où les couleurs se sentent ou nécessitent une amélioration. Les verts sont-ils trop ternes? Le ciel est-il un peu trop bleu? Les feuilles d'automne manquent-elles de dynamisme?
* Pensez à ce que vous voulez réaliser. Voulez-vous:
* Faites ressortir la couleur du ciel?
* Rendre le feuillage plus dynamique?
* Ajustez les tons d'un coucher de soleil?
* Créer une humeur spécifique?
3. Choisissez votre méthode de réglage HSL:
* Lightroom propose deux façons d'ajuster HSL:
* Sliders: Il s'agit de la méthode traditionnelle, en utilisant les curseurs individuels pour chaque gamme de couleurs dans la teinte, la saturation et la luminance. C'est la méthode la plus précise.
* outil de réglage ciblé (TAT): Situé en haut à gauche du panneau HSL (il ressemble à un symbole cible), cela vous permet de cliquer sur une couleur spécifique de votre image et de glisser vers le haut ou vers le bas pour ajuster sa teinte, sa saturation ou sa luminance * directement dans l'image *. Cela peut être plus intuitif pour certains.
* pour utiliser le tat: Cliquez sur l'outil, puis sélectionnez Hue, Saturation ou Luminance dans le menu déroulant. Cliquez sur la couleur de votre image que vous souhaitez ajuster et faites glisser pour augmenter l'effet, ou vers le bas pour la diminuer.
4. Cibler des couleurs spécifiques (en utilisant des curseurs):
* Greens:
* Hue: Se déplacer légèrement vers le jaune pour les légumes verts plus chauds, ou vers l'aqua pour des légumes verts plus frais et plus bleus. Soyez subtil! De grands changements peuvent sembler contre nature.
* saturation: Augmentez la saturation pour rendre le feuillage plus dynamique. Diminuez vers les verts muets et créez un aspect plus subtil.
* Luminance: Diminuez la luminance pour approfondir les verts et ajouter le drame. Augmentez la luminance pour égayer les verts.
* blues:
* Hue: Vers Aqua pour un ciel plus turquoise, ou vers le violet pour un bleu plus profond et plus riche.
* saturation: Augmentez la saturation pour rendre le ciel plus dynamique. Faites attention à ne pas trop saturer, ce qui peut créer des bandes ou des artefacts.
* Luminance: Diminuez la luminance pour assombrir le ciel et créer un aspect plus dramatique. Augmentez la luminance pour égayer le ciel.
* jaunes et oranges (couchers de soleil, lever du soleil, couleurs d'automne):
* Hue: Expérimentez avec des changements subtils pour affiner les couleurs. Déplacer les jaunes vers l'orange ou l'orange vers le rouge pour un coucher de soleil plus chaud.
* saturation: Augmentez la saturation pour améliorer l'intensité du coucher du soleil ou des couleurs d'automne.
* Luminance: Ajustez la luminance pour contrôler la luminosité et la plage dynamique de la scène. L'abaissement de la luminance peut approfondir les couleurs.
* rouges: Utilisez avec parcimonie dans les paysages.
* Hue: Souvent utilisé pour affiner les rouges dans les couchers de soleil ou les levers de soleil.
* saturation: Contrôlez l'intensité du rouge.
* Luminance: Assombrira pour des rouges plus dramatiques et intenses.
5. Coublement cible des couleurs (à l'aide de l'outil de réglage ciblé):
* Sélectionnez l'outil de réglage ciblé (TAT).
* Choisissez "Hue", "Saturation" ou "Luminance" dans le menu déroulant.
* Cliquez sur la couleur de votre image que vous souhaitez ajuster.
* Faites glisser vers le haut pour augmenter l'effet ou vers le bas pour le diminuer. Lightroom ajustera automatiquement les curseurs appropriés en fonction de la couleur sur laquelle vous avez cliqué. Il s'agit d'une façon * intuitive * de s'adapter, mais souvent moins * précise *.
6. La subtilité est la clé:
* Évitez d'apporter des changements drastiques. Les petits ajustements ont souvent le plus grand impact. En faire trop peut conduire à des résultats non naturels.
* Zoomez à 100% pour vérifier les artefacts ou les bandes de couleurs causées par une sur-saturation.
7. Expérimentez et observez:
* N'ayez pas peur d'expérimenter! Essayez différentes combinaisons de teintes, de saturation et de luminance pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image particulière.
* Portez une attention particulière à la façon dont vos ajustements affectent l'image globale. Recherchez l'équilibre et l'harmonie dans les couleurs.
8. Utilisez des masques pour les ajustements localisés (facultatif):
* Pour plus de contrôle, vous pouvez combiner le panneau HSL avec des masques. Cela vous permet d'appliquer des ajustements HSL à des zones spécifiques de votre image (par exemple, seulement le ciel ou seulement le premier plan).
* Utilisez la brosse de réglage, le filtre radial ou le filtre gradué pour créer un masque. Ensuite, appliquez des ajustements HSL à la zone masquée. Cela vous donne le contrôle le plus précis sur les ajustements des couleurs. Exemple:utilisez un filtre gradué sur le ciel, puis utilisez HSL pour améliorer sélectivement la saturation bleue et assombrir la luminance.
9. avant et après la comparaison:
* Basculez fréquemment la vue "avant / après" dans Lightroom pour voir l'impact de vos ajustements HSL. Cela vous aide à éviter de sureserver.
scénarios de paysage spécifiques et conseils HSL
* feuillage vert:
* Si les verts sont ternes, augmentez la saturation.
* Si les verts sont trop jaunes, déplacez la teinte vers l'aqua.
* Si les verts sont trop brillants, diminuez la luminance.
* ciel bleu:
* Augmentez la saturation pour un bleu plus dynamique.
* Ajustez la teinte pour se déplacer vers un bleu plus profond ou une turquoise.
* Abaissez la luminance pour assombrir le ciel et ajouter le drame.
* couchers de soleil et lever de soleil:
* Augmentez la saturation des oranges, des jaunes et des rouges pour améliorer les couleurs.
* Ajustez la teinte des jaunes et des oranges pour affiner la chaleur.
* Abaissez la luminance des rouges et des oranges pour créer un effet plus dramatique.
* Couleurs d'automne:
* Boostez la saturation des oranges, des jaunes et des rouges.
* Ajustez la teinte pour affiner les tons spécifiques des feuilles.
* Ajustez la luminance pour ajouter de la profondeur et de la dimension.
* scènes de neige:
* Souvent, un léger changement dans la teinte bleue et / ou une augmentation subtile de la saturation bleue peut améliorer la sensation de froideur et de fraîcheur dans une scène de neige. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut rapidement paraître contre nature.
Conseils généraux
* Utiliser avec d'autres ajustements: HSL fonctionne mieux en conjonction avec d'autres ajustements de Lightroom, tels que la courbe de tonalité, le classement des couleurs et les panneaux d'étalonnage.
* La pratique rend parfaite: Plus vous utilisez le panneau HSL, mieux vous comprendrez comment il affecte vos images.
* Créer des préréglages: Si vous vous retrouvez à effectuer des ajustements HSL similaires à bon nombre de vos photos de paysage, créez un préréglage pour accélérer votre flux de travail.
En comprenant le panneau HSL et en pratiquant ces techniques, vous pouvez élever votre photographie de paysage et créer des images vraiment superbes. N'oubliez pas d'être subtil, d'expérimenter et de faire toujours attention à l'équilibre global et à l'harmonie de vos couleurs. Bonne chance!