1. Comprendre le panneau HSL:
* Breakdown HSL:
* Hue: Fait référence à la couleur réelle. C'est la position sur la roue chromatique (par exemple, rouge, orange, jaune, vert, cyan, bleu, magenta). Changer la teinte déplace la couleur en une couleur différente.
* saturation: Fait référence à l'intensité ou à la pureté d'une couleur. Une saturation plus élevée signifie une couleur plus vibrante et intense; Une saturation plus faible signifie une couleur plus sourde ou désaturée.
* Luminance: Fait référence à la luminosité ou à l'obscurité d'une couleur. Une luminance plus élevée signifie une couleur plus lumineuse; La luminance inférieure signifie une couleur plus foncée.
* Disposition du panneau:
* Séparez les curseurs HSL: Cela offre le plus de contrôle, avec des curseurs individuels pour la teinte, la saturation et la luminance pour chacun des huit canaux de couleur:rouge, orange, jaune, vert, aqua, bleu, violet et magenta.
* outil de réglage ciblé (TAT): Cette petite icône (ressemble à un point dans un cercle) est située dans le coin supérieur gauche du panneau HSL / couleur. En cliquant, vous permet d'ajuster les couleurs directement dans l'image en cliquant et en faisant glisser. Lightroom identifiera automatiquement la couleur dominante sous le curseur et ajustera le curseur HSL correspondant.
2. Avant de commencer:ajustements de base
* Balance des blancs: Obtenez votre balance blanche aussi précise que possible * avant * de plonger dans HSL. L'équilibre blanc incorrect faussera vos couleurs et rendra les ajustements HSL plus difficiles.
* Exposition et contraste: Ajustez votre exposition et votre contraste pour obtenir un bon équilibre tonal global.
3. Utilisation des curseurs HSL (guide étape par étape):
* Identifier la domination des couleurs: Regardez votre photo de paysage et identifiez les couleurs les plus importantes. Y a-t-il des légumes verts vibrants du feuillage? Le ciel est-il un riche bleu? Y a-t-il une lumière dorée en ajoutant de la chaleur et de l'orange?
* Réglage des teintes:
* Shifts subtils pour le réalisme: Utilisez Hue pour faire des changements subtils dans les couleurs pour obtenir un aspect plus réaliste ou agréable. Par exemple:
* Greens: Déplacez légèrement les légumes verts vers le jaune pour un look plus chaud et plus vibrant ou vers l'aqua pour un ton plus frais et plus sourde. Ceci est utile pour ajuster les légumes verts trop saturés ou artificiels.
* blues: Déplacez le blues vers Aqua pour un ciel plus atmosphérique et brumeux ou vers le violet pour un look plus riche et plus dramatique.
* jaunes / oranges: Ajustez-les aux couleurs couché / lever du soleil affinées. Changez légèrement les jaunes vers le vert pour les refroidir ou vers l'orange pour les rendre plus chauds.
* Effets créatifs (utilisation avec prudence): Vous * pouvez * utiliser Hue pour des changements de couleur plus drastiques, mais soyez prudent. En faire trop peut conduire à des résultats non naturels.
* Exemple: Vous pourriez déplacer subtilement le blues dans un ciel légèrement vers l'aqua pour créer une atmosphère plus rêvée et en sourdine.
* ajustements de saturation:
* Contrôlant le dynamisme: La saturation est votre principal outil pour contrôler le dynamisme de vos couleurs.
* Réduction de la saturation: Couleurs désaturées trop fortes ou distrayantes. Souvent, les légumes verts ou le blues trop saturés peuvent être atténués pour un look plus naturel.
* Augmentation de saturation: Stimulez la saturation dans les zones qui ont besoin de plus de punch, comme les couleurs du coucher du soleil ou les fleurs sauvages.
* Exemple: Vous pouvez réduire la saturation des verts dans une scène forestière pour les rendre moins artificiels, ou augmenter la saturation des oranges et des jaunes au coucher du soleil pour le rendre plus dramatique.
* Ajustements ciblés: Utilisez le pinceau de réglage avec une légère saturation négative et peignez dans des zones trop dynamiques.
* Conversions en noir et blanc: Réglez la saturation de toutes les couleurs sur 0. Ensuite, ajustez la luminance pour chaque couleur pour contrôler la luminosité dans l'image finale.
* Réglage de la luminance:
* tons d'équilibrage: La luminance contrôle la luminosité des couleurs individuelles, ce qui peut avoir un impact significatif sur l'équilibre tonal global de votre photo.
* éclaircissant: Augmentez la luminance pour égayer les couleurs spécifiques. Cela peut être utile pour mettre en évidence certains éléments ou l'ajout d'une lueur.
* assombrissement: Diminuez la luminance pour assombrir les couleurs spécifiques. Cela peut être utilisé pour créer un contraste ou attirer l'attention des zones distrayantes.
* Exemple: Vous pourriez augmenter la luminance des jaunes au coucher du soleil pour les rendre plus brillants et plus rayonnants, ou diminuer la luminance du blues dans un ciel pour le rendre plus profond et plus dramatique. L'assombrissement des légumes verts dans les ombres peut créer plus de profondeur.
* Création du contraste: L'assombrissement des bleus et des jaunes éclaircissants est une technique courante pour créer une image plus vive.
4. Utilisation de l'outil de réglage ciblé (TAT):
* Sélectionnez le tat: Cliquez sur l'icône de l'outil de réglage ciblé dans le panneau HSL.
* Hover et cliquez: Faire osciller votre curseur sur la zone de l'image que vous souhaitez ajuster. Lightroom identifiera automatiquement la couleur dominante de cette zone.
* glisser pour ajuster: Cliquez et faites glisser vers le haut pour augmenter la valeur (teinte, saturation ou luminance en fonction de l'onglet dans laquelle vous vous trouvez) ou vers le bas pour le diminuer.
* Avantages: Le TAT est souvent plus intuitif que d'utiliser directement les curseurs, surtout lorsque vous ne savez pas quel canal de couleur à régler. C'est idéal pour cibler rapidement des domaines spécifiques de l'image.
5. Conseils et meilleures pratiques:
* La subtilité est la clé: Évitez les ajustements HSL à trop. Les petits changements subtils ont souvent le plus d'impact et entraînent une image plus naturelle.
* Commencez par les ajustements globaux: Faites des ajustements globaux (exposition, contraste, balance des blancs) * avant * à l'aide de HSL. Cela vous donnera une meilleure base de référence pour travailler.
* Considérez l'humeur: Pensez à l'ambiance que vous souhaitez créer. Les couleurs plus chaudes évoquent généralement des sentiments de joie et d'énergie, tandis que les couleurs plus fraîches peuvent créer un sentiment de calme et de sérénité.
* Utilisez HSL pour le réglage fin: Considérez HSL comme un outil pour affiner et affiner vos couleurs après avoir fait vos ajustements principaux.
* Harmonie de couleur: Soyez conscient de l'harmonie couleur. Les couleurs qui sont proches les unes des autres sur la roue chromatique (couleurs analogues) ont tendance à être plus agréable à l'œil.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vos images individuelles. Il n'y a pas de règles strictes et rapides!
* Presets: Analysez les paramètres HSL de vos préréglages Lightroom préférés pour savoir comment les autres utilisent ce panneau pour obtenir des effets spécifiques.
* Utilisez des masques: Pour plus de contrôle, vous pouvez utiliser la brosse de réglage ou le masque de gradient et l'appliquer à des zones spécifiques de l'image. De cette façon, vous pouvez cibler des couleurs spécifiques sans affecter l'ensemble de l'image.
6. Exemples d'utilisation de HSL pour la modification photo du paysage:
* Blue Sky Enhancement: Pour rendre un ciel plus vif, diminuez la luminance du canal bleu et augmentez légèrement sa saturation. Faites attention à ne pas trop saturer. Le déplacement légèrement la teinte vers l'aqua ou le violet peut également améliorer le ciel.
* Sunset / Sunrise Enhancement: Augmentez la saturation des oranges et des jaunes pour rendre les couleurs du coucher du soleil plus vibrantes. Ajustez la luminance de ces couleurs pour ajouter de la profondeur et de la lueur. Vous pouvez également déplacer subtilement la teinte des oranges pour créer un look plus unique.
* Contrôle du feuillage vert: Réduisez la saturation des légumes verts trop vibrants ou d'aspect artificiel. Déplacez légèrement la teinte vers le jaune pour un look plus chaud ou vers l'aqua pour un look plus frais. L'assombrissement de la luminance ajoutera de la profondeur.
* Foliage d'automne: Stimulez la saturation des oranges, des jaunes et des rouges pour faire éclater les couleurs d'automne. Ajustez la teinte de ces couleurs pour affiner les tons spécifiques.
En comprenant et en appliquant ces principes, vous pouvez utiliser le panneau HSL à Lightroom pour créer des photos de paysage étonnantes et percutantes avec des couleurs parfaitement équilibrées et contrôlées. N'oubliez pas de pratiquer, d'expérimenter et de développer votre propre style.